Почему-то все "умные" аниме-тайтлы, которыми гордятся анимешники и по которым делают десятки и сотни видеоэссе, "глубокие" многочасовые анализы и тд, всегда оказываются либо атмосферными артхаусами/эмбиент-пустышками, как Лейн, либо нелепым коллажем разрозненных идей, как Берсерк. При всей аудиовизуальной эстетичности и крутости Евангелиона, грамотно прописанных персонажах — у него не удаётся построить цельный комплексный сюжет, который не воспринимался бы как поспешная импровизация и глупая декорация для личной депрессии Анно. Раздражающий безвкусно расставленными символами и бесконечными сюжетными дырами, которые фанаты пытаются "закрыть" десятками лет.

И на этом фоне "Милый во Франксе" делает то, что никто не ожидал в эпоху постмодернизма — он строит не "готический собор", слепленный из разрозненных кусков, а "греческий храм", построенный по гармоничному, единому чертежу. Каждая реплика на своём месте, выполняет свою задачу (часто сразу несколько), лишних сцен нет. Режиссура изобилует кинематографичными кадрами, чеховскими ружьями, визуальным символизмом, говорящими деталями, зеркальными сценами, предсказаниями, переворачиванием аниме-тропов.

И всё это стало возможно благодаря прочному, чисто классическому скелету в виде вагнеровской интерпретации мифа о Рагнарёке, позволившему иметь сразу много планов одного и того же сюжета, раскрывающиеся с каждым новым пересмотром.

Нет ничего удивительного, что широкая аудитория сдвгшников этого не поняла. С замутнёнными глазами хейтеры побежали выискивать оммажи на их любимые тайтлы, писать ужасные и отвратительные рецензии про "пропаганду рождаемости" или критиковать за плохо раскрытую тему антиутопии. А аниме вообще не про это. Даже не пытается таким быть. За видимыми на поверхности сюжетами и конфликтами персонажей, уютно располагаются вечные темы, вроде "любовь/власть", "свобода/закон", "природа/индустриализация(цивилизации)", "витальность/вечная жизнь", или уникальные (и занимающие важное место в сериале!) для скандинавской мифологии "миф/прогресс".