Homunculi collectorк манге

Зрители всё перепутали: 3D в сериале нормальное, а вот сюжет – дерьмо какое-то. И комментарии к этому аниме – настоящий смысл этого аниме. Так всё Ёко Таро и задумал! Гений! Сиди в конце, гадай, о чём это было, и напиши себе всё сам в отзыве. Только в этот раз никто не смотрел.

Понравилась идея завязки: человек, в которого вживлена технология «Кидзуна», получает ранение, идентичное ранению других людей в системе. «В буквальном смысле связывая людей через раны, создатели системы хотят достичь мира во всём мире». Безумно на практике, но логично как мыслительный конструкт. И вот включаю я сериал...
«В буквальном смысле связывая людей через раны» в нём самом не работает. Люди делят не раны, а боль. Сама же боль передаётся единожды, в моменте нанесения. Последствия, такие как ноющая боль, не передаются. Люди всё равно остаются неравны. Ничего не изменилось. Как ударить кулаком в нос – сам ты почувствуешь боль в кулаке во время удара, но нос человека будет разбит ещё долго. Что решает эта система? Опять же, это и не раны, боль не помешает одному человеку сделать калекой другого. Вдобавок, боль одного человека делится на количество людей в системе. То есть, если бы к системе был подключён весь мир, то боли, гипотетически, не чувствовал бы никто. Конструкт разрушен.
Ладно, в теории логики нет, а на практике? Есть инновационные технологии и вживляемые чипы. Инновационные эти технологии в том, что оставляют огромные шрамы на теле, которые потом сами исчезают, а могут снова появиться! И чипы, оказывается, можно оставлять в теле. Они ведь китайские, да? Дешевые больно. Зато создают визуально красивые голограммы, не ограниченные дальностью действия (разлетающиеся конфетти при успехе) и прочие приятные глазу спецэффекты. Это не фантастика, это глупость.
Хотя чего я ждал. Первая серия – пафосный фарс с высокопарными речами. Мы видим максимально идиотскую подачу с психоделикой в самых неподходящих местах. Лишний раз вспоминаешь, что аниме – мультики для детей.
Описание опять врёт. По идее, все кизнайверы «ведут непредсказуемый образ жизни, что в корне не устраивает нелюдимого Кацухиру». Ни разу не проблема для самого Кацухиры. Для других же единственной проблемой становится мазохист Хисома, да и то в комедийном ключе.
Фарс уступает место драме. Повторюсь, я ждал реальные раны и передачу физической боли, а не «сердечко ёкнуло от душевных переломов». Хрен с вами, я могу посмотреть и дешёвую копию дешёвой драмы «Kokoro Connect». До определённой черты. И эта черта – раскрытие Норико Сонодзаки. Что-что, а второе пришествие Христа я не ждал. «Она взяла на себя всю боль 19 детей!». Какая молодец. Я точно должен за неё переживать? Может, стоило взять на себя 29 детей? Чтобы я наверняка прослезился.
Дешёвые и грязные приёмчики, тотальная идиотия даже в базисе, типичная романтика «все страдают от неразделённой любви». Trigger, я ебал твою Gainax.

Совершенно хаотичный, бессмысленный и беспорядочный сериал, который наваливает больше, чем ты можешь проглотить. И будь я проклят со своей паранойей, но в первоисточнике ассистировал ИИ. Такой уровень дебильного пост-модернистского шлакопроизводства человек ещё не познал. И именно дебильность и рандомность работы меня покорили. Было весело.
И да, этому ИИ стоит обратиться к психологу, у него странная одержимость раздвоением личности.

Высший пилотаж безопасности. Первая часть напоминает обо всех героях, вторая – давит на чувство грусти от прощания с ними. Образцовый спецвыпуск. В смысле, он именно такой, каким обычно бывает спецвыпуск к любой другой посредственной повседневности.
Вот только «Клуб добрых дел» другой. Крепкий текстовый юмор, раз. Сбалансированные в своих сильных и слабых сторонах персонажи, два. Отход от канонов жанра, три. Как освежающе было увидеть повседневность, которая начинается с повседневности! Никаких клише «первый день в новой школе/новом классе», никаких «а вот это имярек, он или рак, или грек». Зрителя с порога погружают в мягкое кресло посреди клубной комнаты, наливают ему в чашку мир и спокойствие и позволяют постепенно складывать впечатление о том, кто есть кто. Никаких идиотских притирок, персонажам комфортно рядом друг с другом. И зритель заражается. Действие не выходит за пределы клуба, все эти суетные фестивали и праздники существуют будто в другой реальности. Полная изоляция на донышке чайной кружки. Мой восторг эти шесть серий не передать словами.
А в седьмой серии появляется Тамаки. Тамаки – это грубая и дерзкая школьница, маленькая ленивая обжора с высоким тонким голоском и замашками бессовестного манипулятора. У неё нет ни единой положительной черты, только кавайный чардис. В чём была идея ввода такого персонажа? Причём, посреди сезона. Идея была в том, что идеи кончились.
Кончился и текстовый юмор. Его заменили схемы, не терпящие изменений, и постоянные рефрены. Как пример, почти в каждой серии приходит горничная Мори, делает ради Кёи пируэт, он пускает слюнки, за что его избивают подруги. Снова, снова и снова.
Исчезают сбалансированные персонажи. Главного героя превращают в шныря, каблука, грушу для битья, предмет насмешек и просто мокрую от слёз тряпку. Вот это стремительное развитие персонажа! Его особенные отношения с Мао, главой клуба, тоже разваливаются в пыль. Особенность этих отношений строилась на незаметных мелочах, таких как, например, покусывания. В какой-то момент зрителю бросают информацию, без особого фокуса, дескать, раньше Мао кусала всех, но после знакомства с Кёей – только его одного. Такая вот ненавязчивая милая деталь. И что происходит при вводе Тамаки? Правильно, Мао её кусает. Казалось бы, это такая маленькая черточка, но как же она важна! И таких было множество проведено по сериалу, пока их бессовестно не перечеркнули в дальнейшем. Набрасывают и суеты. Выскакивает и День Валентина, и Белый день, и… второй День Валентина, снова. И с лопаты набрасывают клишированный выпускной, грусти давай. Зачем? Я пять сезонов за ними наблюдал? Сдался вам этот выпускной! Весь смысл был в том, что это клубная повседневность в отрыве от школьной.
И спешл, словно насмешка. Тоже разделён на две части. И по духу первая часть – отражение первой части сезона. Герои переносятся в Нью-Йорк, для них отстроили клубную комнату, и, будучи в новом для себя и кипящем жизнью городе, они из комнаты не выходят! Если выходят – исключительно за кадром. Это в духе начала сериала! Только юмор… Впихнут в который раз обсессию Шион бедняцким фастфудом, снова шутка про «не ешь с упаковкой», будто она умственно-отсталая и никогда в руках сладостей в упаковке не держала, снова тёрки Мегуми с Тамакой за лишний вес, снова переодевания, снова «швырнись за чипсами», снова сестрички, которым так и не прописали больше одной черты, снова Мао-младшеклассница, снова пируэт Мори, снова херачим Кёю второй раз за две минуты, и даже, блять, Хэллуин, который даже не в Хэллуин, блять. Этому сериалу жизненно необходимо переливание шуток. Он и так в каждой серии будто играет в день сурка, в спецвыпуск же свалили всё, что было и не раз. У создателей депрессия, наверное, похлеще моей. И вторая часть, естественно, как поссать на могилу. После всех серий, где мы должны были поверить в связь между персонажами, после наигранной печали финала с типичными громкими обещаниями о "нерасставании", хряп, и наша Мао громко плачет и не общается с бывшими соклубовцами. Значит повторим все громкие обещания! Теперь ведь всё точно сработает, да?

Прозвучит глупо, но меня часто волновало, что я не могу найти своё guilty pleasure. Если я вижу серьёзный косяк в работе, моё удовлетворение добровольно уходит в могилу. И вот оно явилось, «Рондо Дракона и Ангела». При всей моей нелюбви к жанру «меха», именно его я могу назвать прекрасным сериалом, от которого даже приятно ловить настоящий стыд. С самым что ни на есть Deus ex machina, который вытаскивает героев с того света, и даже не пытается оправдаться. С сюжетными дырами, ведущими в параллельную реальность, где этот сериал мог стать образцовым представителем жанра. С до боли правдоподобными героями, в чей характер, слова и поступки веришь сердцем, хотя головой понимаешь, как ими в открытую бессовестно вертят ради продвижения сюжета. И, честное слово, это того стоит, сюжет здесь закручен умопомрачительно. И положительные, и отрицательные персонажи не вызывают отвращения, скуки или чувства усталости от их клишированности, наоборот. Протагонист – лучшая на моей памяти цундере, антогонист – лучший из злодеев, смотришь на него и понимаешь: будь у меня абсолютная власть, я бы делал то же самое. Море насилия и кровищи, оправданного. Море обнажёнки, часто ради самой обнажёнки, как в опенинге, например, но при всей наглости выглядящей уместно. Качественная драма, минимум соплей про дружбу и любовь, герои до самого финала остаются настоящими, без приторного морализаторства. В общем, это то дерьмо, которому можно и нужно петь дифирамбы, жаль, что установленные стандарты и желание не задеть сильно аудиторию не дали развернуться создателям на полную катушку. Видно, что хотели, видно, как старались, но и видно, что подстраивались под спрос и времена. Впрочем, это не помешало им поугарать над собой в превьюшках. Засранцы и конъюнктурщики, но заставили полюбить то, что в итоге получилось.

Что делать, когда тугие люди страдают из-за своей тугости? Только наслаждаться. Жаль, что авторы сделали это не намеренно. Они будут пытаться испортить просмотр, пытаясь подвести героев к хорошему финалу, при этом выдавливая из зрителя хоть каплю жалости для страдальцев, но поддаваться нельзя. Сопереживать здесь всё равно некому, ничего тупого здесь не сделал только кот.
Набор героев выглядит как диагноз психиатра. Есть умственно отсталый тряпка-кун Синкуро Курэнай, типичный главный герой. Полжизни тренирует свой боевой стиль Хозуки-рю, чтобы получать люлей как мешок сверхъестественной картошки. В ответ на обоснованное «я была не права» будет переубеждать до перелома языка, что виноват только он.
Есть Мурасаки Кухоин, ребёнок, который мудрее сорокалетних лбов, но делает всё возможное, чтобы его нашли недоброжелатели. Отчасти это происходит потому, что девочка на редкость адекватно оценивает свои детские проступки, но лишь до тех пор, пока не сталкивается с силой переубеждения Синкуро Курэная. В остальном же, это происходит потому, что она патологическая идиотка. Такой вот сложный и противоречивый персонаж. Действует исключительно по пособию «Что делать, если вы сбежали из деспотичной семьи, в которую не хотите возвращаться, но которая обязательно будет вас разыскивать» от авторов бестселлера «Как двигать сюжет, если тебе мешают собственные персонажи». Из-за этого, например, она обязательно представится, если встретит незнакомых людей. Даже если её не спрашивают об этом, прокричит своё имя на всю округу. Естественно, надо же гордиться своей фамилией и подчеркивать свой статус, если ты в бегах. Что нужно ещё делать, если ты в бегах? Правильно, первым делом сбежать от своего телохранителя. Даже если тебя вернут в убежище и объяснят, что снаружи опасно – прими верное решение и выберись на прогулку, ведь сидеть в четырёх стенах тоже опасно, это вредно для здоровья. Для прогулки выбери самые людные места, ведь будет обидно, если никто не услышит, как ты выкрикиваешь своё имя.
Синкуро и Мурасаки вместе создают убийственное комбо. Общими усилиями они могут додумать вернуться в раскрытое убежище, часов этак на двенадцать, ведь попрощаться со всеми друзьями в нейтральном месте или в новом временном убежище нельзя. Дома лучше! Недоброжелатели их, конечно, под стать героям. Впервые вижу похитителей, которые заявятся к жертве домой со словами: «Здравствуйте, мы здесь, чтобы похитить вашу девочку. Её здесь нет? Ладно, но мы ещё вернёмся, надеемся, в следующий раз появится». И ведь появится. И ведь похитят. И ведь главный герой даже особо не расстроится, и никто не расстроится, ведь можно собраться всей компанией и отпраздновать это дело устрицами!
С такими друзьями враги не нужны. Соседи бедовой парочки, профурсетка-студентка Тамаки и профурсетка в годах Ямиэ, являются образцом великих женских персонажей. Из их уст можно услышать ценные слова на подобии: «Если ты сильная снаружи, но слабая внутри, парень обязательно тебя обманет». Правда, слова эти будут сказаны ртом шлюхи, чтобы её пожалели, ведь шлюху бросил парень, которому она с первого появления на экране настойчиво искала замену. Даже в школу заваливалась, чтобы найти трахалей среди детей, ведь главный герой настойчиво отвергает все домогательства. Второй профурсетке дети не столь интересны, ведь у них нет денег. Хотя если бы были…
Школьным подругам Синкуро, Гинко и Юно, раскрыть рот особо не дают, но когда дают – начинается веселье. «Отпусти и забудь, двигайся дальше, не грусти. Да. Эй, ты чего довольный такой сидишь? Ты офигел? Не стыдно? Иди спасай соплячку!» А главный герой, флюгель-кун, по канону думает и делает лишь то, что ему скажут посторонние.
Поэтому будьте осторожнее: если во время просмотра этого сериала вы легонько подуете на экран монитора, то все убеждения персонажей изменятся на противоположные. Если не подуете сами, за вас подуют автор истории и сценаристы. Они, правда, дуют что-то забористое, пускают слюни и могут выдавить из себя не больше двух слов: «Мы сделалъ!»

Не хочу, чтобы эти комментарии кто-то читал. Если мы с тобой поспорили на форуме, и тебе в голову пришла мысль: "Дай-ка полистаю его списки" – ты здесь зря. Дальше спойлер. Брысь.
Хотя, какой смысл переживать за то, что никогда не случится?
Сериал на 8 из 10 отрезков хронометража, а в конце ты будешь единственным, кто умер. Ты и время.

Уроды.

Hunter x Hunter Zoomer Edition. Только Хантер был god-tier до определённой черты, а этот с самого начала было безликой попсой. Этот тайтл делал всё, что делал любой другой тайтл, только посредственно. Будто создавался по книге рецептов человеком, который не умеет и банально боится готовить, из-за чего вчитывается в каждую букву и добавляет ингредиенты с точностью до граммов.
Я, впрочем, не буду вгрызаться сериалу в глотку. В своей весовой категории – это лучший кусок анимации из когда-либо созданных. И после просмотра я могу вспомнить материала секунд на 10, потому что за этими картинками нет никакого грёбаного веса.
А отношение автора к эмоциональной вовлеченности зрителя совершенно ублюдское. Персонаж умирает? Что?! Ох! Я так за этого персонажа переживал! Эта печаль теперь со мной на всю жиз… А. Он жив. Ладно. А. Снова умер.
Человек-бензопила без яиц и фантазии, без уважения и любви к зрителю, где события – ради того, чтобы хайпить одну безликую главу за главой. Помоище.

«Это же слайс! Это же моэ! Чего вы ждали? Чего вы придираетесь?» – говорят всякие разные. Если у вас есть рот, почему вы не сосёте члены? Это же рот – им можно сосать члены. Почему вы не сосёте члены?
Это ни в коем случае не оскорбление. Ртом можно делать разные вещи разными способами. Можно говорить дельные слова, приятные слова, а можно всякую хуйню, как я. Всё, созданное в этой вселенной, можно оценивать в рамках дуальности: премиум/дешёвка, эксклюзивность/ширпотреб, конфетка/дерьмо. Моэ слайсы тоже могут ошибаться. «Слайс» и «моэ» не слова-заклинания, избавляющие от необходимости оценивания и разбора, превращающие все конечные продукты в высшие достижения человечества за рамками объективности, а людей, их любящих, в самых непритязательных слизняков без мозга. Хотя последнее случается.
В «Ми-ми-ми-мишка» есть серьёзные проблемы. Первые серии, например. Команда создателей почему-то решила, что показывать события будущего и прошлого, выдавая их за цельное настоящее – хорошая идея. Таким образом, в первой серии они представляют исекайную историю как историю о ВР-фэнтези. Зачем-то именно этот эпизод посвящают драме тех, кого лукаво демонстрируют как НПС. Симпатия главной героини к неигровым персонажам в таком свете выглядит неуместной, а попытка заставить зрителя сопереживать – неприличной.
Во второй серии аниме бессовестно склоняет зрителя к мысли, что все события первой серии затрагивают будущее, наталкивая на мысль, что героиня не попала в другой мир, а может вернуться в реальность, сняв ВР-очки. И в середине эпизода радостно обманывает ожидания. Интересная концепция, но не в том случае, когда зрителя оставляют потерянным. Без объяснений, без знания первоисточника или комментариев людей, знающих первоисточник, как прикажете догонять показанный бедлам? «Раз героиня сказала, что это уже не ВР, то забудь, что ты видел в первой серии», так?
Проедем к условностям предоставленного мира. Мир – типичное фэнтези. После попадания в новый мир у героини, естественно, пропадает весь интерфейс ВР-игры. За исключением экрана статуса. У некоторых есть рот, и они не против сосать им члены, но только если это члены геймерского комьюнити. Никогда такого не было, и вот опять. Верните мне времена исекая в нормальные фэнтезийные миры без эти задротских приманок. К «левелам» привыкаешь, и к получению «навыков» привыкаешь, и к голосам «интерфейса» привыкаешь, но какой же это кринж. При всём при том, это пусть и извращённая, но устоявшаяся логика, объяснять которую не принято по причине её всратой фансервисности (благодарность отдельным героям, очень осторожному, например, или со щитом, что вписывают в неё долю юмора или смысла).
И, опять же, следуя канонам жанра, герой у нас имбе… имба. Шутки и скепсис в сторону, в этот раз главный герой приятная девушка с интересным характером. И лапочка, не без причин. И дизайн персонажа прекрасен. Если придираться, то только к бестолковости сценаристов: прописать характер Юны прагматичным, показать пренебрежительную реакцию к милым вещам, таким как кигуруми медведя, продемонстрировать лишённый изысков, зрелый дизайн её комнаты в реальности, чтобы потом присобачить ей любовь к каваю, всем этим «девчачим» цветам и вычурной детской архитектуре домов. Это сделали те же люди, что прописали костюму изменение показателей в зависимости от уровня носителя, и моментально забили на этот сёнэновский ход. Поэтому пусть Юна и начинает с первого уровня, костюм же её по всем видимым критериям – оверпауэр за рамками представленного.
Со временем читы Юны могут не только смертельные болезни излечивать, но и начинают решать проблемы мирового характера, и эти свистопляски выглядят совсем уж посягательством на трон Римуры Темпеста. Благо, и на этом сериал не останавливается, ведь в последней серии он добирается до пугающего юри с десятилеткой.
Если прощать сериалу все эти грешки, то можно расслабленно наслаждаться просмотром простого, в меру приятного ми-ми-ми фэнтези, угождающего всем. Если это не грешки, то сочных вам членов.

"Чем может удивить фансервисная OVA по сериалу, в котором и так предостаточно фансервиса?" – скептично подумалось перед началось просмотра. Оказалось, душой. И немного купальником Гестии, чего уж таить. Сразу видно, к делу подошли ответственно. Моё уважение аниматорам, которые не поленились рисовать одну грудь выше другой, когда Гестия поднимает руку, из-за натяжения грёбанной веревочки. Это же как нужно любить своё дело? Завидую! Возвращаясь к душе, сделать упор в пляжном эпизоде на комедию с толикой абсурда – замечательное решение. Да, оно ломает саму логику пляжных эпизодов, где самое важное далеко не юмор или сюжет, но именно этой сломанностью и пропитана OVA. Здесь словно специально собрано всё, что может раздражать, только для того, чтобы тебе понравилось. Разрушение четвёртой стены? Есть! Лили в купальном костюме, а не в бикини? Есть! Шутки, повторённые трижды? Есть! И да, что это за неясный враг такой, угрожающий грибами, вам не объяснят. Оно вам надо? Не думаю!
Всё перечисленное делает эту овашку в моих глазах лучшим, что произошло с франшизой. Пусть бы и третий сезон делали продолжением этой OVA, я был бы только рад.

Всегда просил и прошу от сериалов с большим количеством героев грамотного баланса в распределении экранного времени между ними. Всегда прошу, чтобы главный герой оставался главным героем, а второстепенные персонажи раскрывались через взаимодействие с ним. Этот сериал большой-большой молодец, каким бы он ни был, ведь уже с этим он справился.
Вообще, глядя на него, часто вспоминаю пункты критики, которую адресовал предшественникам. Один из таких, например, умения персонажа, которые задействуются лишь раз и придумываются за кадром, "вы не видели, но я придумала это недавно, и вот идеальная ситуация, оно пригодилось, но больше мы об этом не говорим". Здесь же ты знаешь весь набор героини и как она его добыла, на этих умениях строятся шутки, когда они используются нетривиально, а в бою они продвигают персонажа по сюжету. Умения, кстати, сами по себе достаточно смешные в своём абсурде, многие тайтлы остановились бы уже на этом.
Нет тех же текстов с описаниями на весь экран. Всё звучит максимально доступно, и описание не требуется, хотя когда это кого останавливало.

Не чувствует настрой других людей, не понимает негласных правил общения, уместности, а также не умеет строить и поддерживать диалог. Ути-пути, мечта интроверта. Ахарэн не понимает личных границ, обнимается с едва знакомыми людьми, потому что не осознаёт, что подобный близкий контакт может быть преждевременным. Это так ми... Речь маловыразительная, тихая, монотонная. Подождите. У этой лоли что, расстройство аутистического спектра? Нет, серьёзно, я же не надумываю, это точно РАС. Теперь я вижу и задержку физического развития, а это два. И развидеть это я не могу: её школьное окружение не лолилизировано стилистикой, да и члены её семьи развиваются в пределах нормы, то бишь лишь Ахарэн ходячая патология.
В общем, начало сериала я отсидел с обеспокоенностью. Строящаяся вокруг такого персонажа романтика потакает слишком уж экстравагантным или, по крайней мере, инфантильным фантазиям. С неким облегчением по мере продвижения сюжета я заметил, что, несмотря на парочку пикантных нарядов и ракурсов, героиню практически не сексуализируют, но послевкусие всё равно отвратительное. Это всё тот же лоликон, только в этот раз лоля ментально нездорова (в рамках того, чтобы оставаться милой и привлекательной). ЦА этого "шедевра" будет пострашнее рядового лоликонщика, я так считаю. Отсутствие членов и вагин в кадре не означает, что работа автоматически становится «невиннее».
И да, автор, судя по всему, женщина. Что этот факт меняет? Может быть то, что я проецирую, ха?

Какое искреннее шутовство. Один жертвует собой, чтобы спасти другого, другой не согласен, и жертвует собой, чтобы спасти пожертвовавшего собой, чтобы потом и его вернули к жизни. Две смерти и два возрождения за пять минут. Это уже какая-то пародия на драматичные финалы, обращающиеся хэппи-эндом.

Персонажи правдоподобные, их проблемы раскрываются и решаются постепенно, присутствует непрямая подача предыстории, что более чем шикарно. Элементы в рамках жанра «гарем» поданы очень здорово. Механики из жанра «магия» – в пределах привычного, без особенностей, но и не мозолит глаза излишками, будь то мудрствование или словесный понос. Заявленную «фэнтезийность» не выпячивают, она идёт фоном, что ни хорошо, ни плохо в случаях комбо с «гаремом» и «этти». Проблемы в двух последних жанрах. «Комедия» откровенно слабая, но хотя бы задаёт лёгкий тон. «Этти» же… Обнажёнка неумелая и топорная, и это в лучшем случае. А потом плюсы меркнут, и внимание забирают дешёвые поучения.
Ты девушка, которую хочет изнасиловать собственный брат, изрыгая на тебя презрение. Он стал таким уже давно, ты для него предмет, причём относительно бесполезный, он хочет тебя сломать, а ты его, естественно, ненавидишь. И ты его, естественно, попросишь пощадить, да, Шера? И лить слёзы будешь по его кончине, ведь вы родственники и «в детстве вместе играли». Сраная японская традиционная мораль, что семейные узы крепки, ими надо дорожить и прощать в душе любые ублюдские проступки кровинушек. Не надо учить этому детей. Насильник тебе не брат, пусть якшается с морскими котиками. Как и прочее отребье.
Кстати говоря, о прочем отребье: устроить геноцид расы людей это тоже ненормально, но понять можно, это прямо наболевшее для некоторых (не показываю пальцем на себя). Понять – да, простить – нет. Подождите, не так выразился. Простить людей, если демон, зверочеловек и эльф прочитали тебе лекцию «Мир, дружба и жвачка» – нельзя. Слышишь, Алисия? От «уничтожить всех людей» до «помогать каждому встречному» не один шаг! И не надо оправдываться, мисс «я такая, потому что видела всю грязь привилегированного сообщества, это всё они виноваты». Такой приятный злодей слит силой слова. Сраная японская корпоративная мораль, что общество формирует твою личность, и эти люди вокруг имеют право тебя прощать. «Заблудшая овца – овца, которая хочет вернуться в стойло». Не надо учить этому детей.
Знаете, чему надо учить детей? «Думай своей головой». Упор на слове «думай», Рем. Думай, когда хочешь сказать близкому тебе человеку что-то, что вызовет в нём внутренние терзания. «Во мне Княжна тьмы, но я не хочу скрывать это от Алисии. Я знаю, она должна сразу убить меня после такого откровения, но мы же друзья!» Друзья так не поступают, тварь ты пустоголовая. Будь Алисия той, кого она из себя представляла, её бы разорвало между «долгом», служением на благо обществу, что смысл её жизни, и заботой о подруге. Знаешь, Рем, что ещё нельзя делать? Просить человека молча наблюдать, как тебе отрезают ухо, пронзают тебя лезвием меча и хотят разорвать на куски любопытными орудиями пыток. «Не вмешивайся, дай им это сделать». Так ты заставляешь пройти близкого через не меньшие пытки. Сраная японская мораль невмешательства, что последствия проступка превыше намерений поступка. Не надо учить этому детей.
Чем ближе к концу, тем больше появляется моментов из разряда «я могу разрушить клетку и убить похитителей, но раз нельзя убивать людей, то и клетку рушить не стану». Многое переосмысляется, как, например, взятый было курс на «реализм», где люди умирают от ран, где их не воскресят ни магия, ни зелья (Рем, как ты выжила с тремя дырками? Не по жизни, а сквозными, мне интересно). Тем не менее, дерьмораль затмевает всё и звучит финальным аккордом, когда Дьябло светится вселенским добром и задвигает пронзительную речь в последней серии. И хрен уж с ней, с речью. Меня поразило то, что я впервые вижу настолько поданный в лоб эксперимент, где зритель – крыса. Чистой воды бихевиоризм – привычная аниме-песенка, но в этот раз не стали даже смазывать. Ты хороший мальчик? Тогда смотри, как на тебя набрасываются пять девочек, две из которых должны были спросить: «Чё за нах?!» – а не сбрасывать трусики. И ты, зритель, смотри. Дьябло был хорошим мальчиком – он получил награду. Видишь?
…сраная японская и не только мораль.

Первый сезон этого тайтла – пример удачного подсоса любителям MMORPG. Главного героя, геймера-отаку Такума Сакамото, призывают в другой мир, очень похожий на мир его любимой игры, «Перепутье». Мир похожий, но не идентичный, и в первом сезоне сценаристы с этим умело играют.
Как и с тем, что замкнутый неудачник призывается в виде своего игрового персонажа, князя тьмы Дьябло. Теперь Такума вынужден жить в этом мире, а если и играть, то только свою злополучную роль Князя тьмы. Зрителя не грузят вмешательством богов или высшими целями, как оправданием причин этого переноса. Вместо них нам представляют новых компаньонов Дьябло, через мотивы совершённого ими призыва раскрывают нам самих персонажей.
Какие-то рудименты, вроде «левелов», в этом действе присутствуют, зато нет прочих игровых фич на подобии экранов или гайдов. «Навыки» героя тоже перекочёвывают в новую реальность и, опять же, интересно обыгрываются (например, случай с зельеварением, когда Дьябло случайно совершает моментальную алхимию, отвлёкшись на грудь Шеры). Также в новой реальности нет респаунов и воскрешений.
Здесь же вводят нового персонажа, Розу, и… Она «помнит» Диабло. И это ставит череду глобальных вопросов миропостроению тайтла. Один этот персонаж делает всё происходящее бредом сивой кобылы.
По поводу кобыл… Про прошлый сезон я говорил, что это грамотный «гарем». И вот он пример неграмотного гарема. Девушка в беде – девушку спасают – девушка должна сосать спасителю. Или просто сосать, даже если её не спасали. Поэтому новые спутницы Дьябло – ходячий картон, который может себе это позволить.
Я говорил какие-то хорошие вещи про персонажей в первом сезоне? Рем и Шера понижены в этом звании до «фигуры на фоне, светящие формами и восхищающиеся главным героем». Дьябло… у тебя уже рука должна быть стёрта до мяса из-за постоянных растираний грудью эльфийки, хватит, мать твою, краснеть.
Прошлый сезон скатился в помои к концу эфира, этот из них и не выбирался. Благо, вместе с плюсами тайтл оставил в первом сезоне и самые отвращающие минусы. Было излишнее морализаторство? Пуф, больше нет. Конечно, здесь идёт церковная арка со своим «победи молитвами», которую представляет микроцефал Люмакина, спасающая человека, «убившего» её подругу и не единожды покушавшегося на её жизнь. Благо, подаётся её всепрощение смазано, через особенности самого персонажа. Дальше что... Действия персонажей диктуются потребностями сценария? Пуф, у нас нет сценария. «Этти» неуклюжее? Пуф, новая броня для девочек, которая закрывает только соски.
Почему я вообще начал смотреть второй сезон? Новая студия привела новую команду. И эту команду я уважаю. Сатоси Кувахара здесь в качестве режиссёра, в этой роли он выступает не так часто, но она ему даётся хорошо. Арт-директор Масами Сайто, дизайнер цвета Юми Абурая и Ватару Утида, который отвечает за монтаж, работали вместе над «Адати и Симамура», где в своей области заставили меня запомнить этот не хватающий звёзд с неба тайтл. В том же проекте работали многие аниматоры, где к их работе не подкопаться.
Я думал, что стоит перестрадать первый сезон ради второго. В итоге, даже наоборот получилось. На лицо хроническая нехватка кадров, кривые повороты голов, небрежные фоны и фигуры статистов. Креатив отсутствует вообще в чём бы то ни было.
В этой команде я не ошибался, в следующем своём тайтле, «Мои девушки», эти люди сделали именно то, что умеют, и показали высший класс. Что произошло здесь? Загадка.

Эй, второй сезон, ты забыл четвёртую стену! Напрочь. А ведь за этой стеной стоял отвратный ранобэ-первоисточник. Теперь он здесь. Мы явно тонем в этом дерьме, зови своего старшего брата. Его формат явно крепче твоего. И яйца есть, чтобы оставить все школьные события за дверями школьного совета, сделать полноценные 12 серий повседневности внутри одного кабинета. То, что не смог вытянуть «Клуб добрых дел». То, что избавило зрителей о виденного прежде тысячу раз. А ты, второй сезон, давай, устрой и поход в ТЦ, и поездку на горячие источники. И не забудь про сраные сантименты по поводу выпускного, обязательно же надо красивый финал устроить, да?
Забудь. Знаешь, за что я по-настоящему уважаю твоего старшенького? Он чувствует динамику. Даже не столько в напоре шуток, чего не отнять, нет, гораздо больше, своей шальной подачей первый сезон умудряется и со зрителем заигрывать, и с персонажами, добавляя им индивидуальности с каждой шуткой. Ты же, чертила немытый, утопил всех героинь в корыте-клише, из которого они не вылезают, плюхают однотипными комментариями «в своём характере».
Зато ты черпаком отхлебнул из первоисточника и ввёл драматические нотки, раскрыв нам Сукисаки Кэна. И лучше бы я этого не видел. Сукисаки Кэн первого сезона был волевым и сложным человеком с не менее сложным прошлым. Я помню проникновенные слова Кэна о двух девушках, с которыми он встречался одновременно в средней школе и которым причинил тем самым боль. И, знаешь, я проникся тем, что Кэну удалось разорвать те отношения, чтобы обе его девушки нашли своё счастье уже без него. Так вот, не нашли. И отношениями это можно назвать с натяжкой.
Знакомитесь, Ринго и Асука. Давайте оставим в стороне основной «гарем», собственно школьный совет, нам ведь всем на него и так плевать, да? Посвятим несколько серий исключительно Кэну, сестричкам Тодо дадим больше времени и введём этих персонажей. Вот вам Ринго, одна из “девушек”. В свои шестнадцать обладает психологическим возрастом одиннадцатилетней. Интересно, какой она была в четырнадцать, когда “встречалась” с Кэном? Не важно. В общем, это его сестра. Сводная, но… (блэгехэхе). Простите, меня вырвало. В общем, с тех пор ничего не изменилось, и братика она любит. Как и другая девушка, подруга детства Асука. То, что Кэн встречался с обеими – просто слухи. Благо, ранобэ раскрыли не полностью, там всё ещё хуже, сэлфхарм Ринго и вынужденное расставание с Асукой. Таким образом, Кэн кто? Слизкое бревно, которое было типичным школьником, любило свою подругу детства, но влюбилось ещё и в настоящего ребёнка. Это стало проблемой, и герой расстался со своей девушкой, после чего стал добровольно подтверждать грязные слухи, страдать за всех, винить себя за поступки сестрички и терпеть травлю. Создавалось впечатление, что он это заслужил, но нет, судьба-судьбинушка у него так сложилась. Не было в Кэне осознанности или воли, зато была безграничная доброта. И в этом плане он вообще не изменился. Воли прибавилось лишь на словах, про осознанность и речи не идёт. Он вообще изменялся? Стал позитивнее, но разве это всё, что дал ему школьный совет? Впечатление было другое, но похоже на то. Хотя вру, есть ещё одно изменение: в первом сезоне Кэн был гибридом цуккоми и бокэ, в этом же становится типичным раздражающим цуккоми.
Что сказать напоследок? С меня сэлфхарм, а с тебя, второй сезон, забыться будет достаточно.

День Святого Валентина чудесный праздник. Даже заядлого пошляка и любителя заявить о своём желанном гареме он превратит в святого с добрыми и чистыми глазами, в которых нет места грязным мыслишкам! Кэну упразднили одну извилину, мне упразднили одну извилину, всем упразднили одну извилину. С праздником!

Фильм захотел апеллировать к более широкой аудитории, чем смог потянуть.
Для тех, кто пережил школьные годы, решили рассказать о наболевшем, а именно о цене исполнения мечты. Сюрприз-сюрприз, жизнь не сахар, нужно постоянно делать выбор, идти на компромиссы, вступать в сделки с самим собой. Путь к мечте, который эти молодые люди видели подростками, заметно помутнел и омрачился банальными бытовыми проблемами. Им хотелось бы вспомнить свой прежний задор и стремления. И вот им яркий пример, героиня Аой "Я уеду жить в Токио" Айой и Шинно "здравствуйте, я ваша мистика" Каномура, которые на идеологических ножах с Шинносуке "жизнь жестока, кстати, у меня есть любимая работа, деньги и женщины" Каномурой.
И хорошо, если бы они сфокусировались на этом, но. Вдруг школьники тоже захотят сходить в кинотеатр? Им нужно донести позицию "сиди ты в своей провинции, столица нерезиновая". Я, конечно, помню замечательный пример раскрытия этой темы («Квест Сакуры»), но стараюсь избегать подобной трансляции идеологии Японии по возрождению провинций. Группа поддержи этой цели, кроме перечисленных персонажей, состоит из Акане "я лягушка, я в колодце" Айой и Масацугу "будущий сын маминой подруги" Накамуры.
Как это совместить в один фильм? А никак. Почти 2 часа увлекательной любовно-ценностно-экзистекциальной чехарды, где каждый страдает от любви/нелюбви, от позывов уехать/остаться, выбрать синицу в руке или журавля в небе. И это такие карусели! Вот, прокатитесь на полноценном любовном пятиугольнике: Масацугу любит Аой, Аой любит Шинно, Шинно любит Акане, Акане любит Шинносуке, Шинносуке любит гитару Гибсон. Весело?
Нет. Даже при том, что персонажи хороши! Взрослые люди увидят себя в Шинносуке, которому ради достижения мечты приходилось идти на сомнительные компромиссы, или Акане, которая приняла сложное решение, но никогда в нём не сомневалась. Подростки увидят себя в Аой, которая, на удивление, "не вайфу" – она на самом деле ведёт себя как настоящий, хорошо написанный подросток. Из такого материала можно слепить хороший фильм, главное выбрать, что важнее, и фокусироваться на этом.
Сценарий же этого не хочет. Он хочет множество конфликтов. В этой каше проблемы всех персонажей начинают перекликаться, а сами персонажи насильно усложняться духовными метаниями. Итогом всего послужит истина, отсылающая к названию и несущая именно посыл истории: "Лягушка в колодце безбрежности моря не знает, зато она знает небес синеву". И небеса в этой картинке красочные, а под ними фильм, который слишком сильно старается подойти каждому.