Понимаю, что при углубленном анализе тайтла, следует штудировать оригинал, причем в срезе всего творчества мангаки-автора. Во что вникать чересчур трудозатратно. Урасава Наоки – фан Осаму Тэдзуки, совместно с профессией мангаки – музыкант.
Любит маленьких мальчиков, цветущую сакуру и почитать Кинга в токийский шквал, отсюда определенные отсылки. Хорошо.
Но мне больше по душе было воспринимать произведение, как замкнутую, самодостаточную систему и ориентироваться сугубо на собственный эмоциональный отклик.
В итоге получился вольный ассоциативный ряд. Странный калейдоскоп несовместимых вещей разных жанров и направлений: Астробой в завязке, Беглец в развитии, Оборотни фоном, Агент Паранойи в героях, Технолайз в развязке и Бёрдмэн в финале.
Совсем Технолайз и грустный Киану
[image=304848 h=170][image=304849 h=170]
По хронологии.
Хаотичная завязка. Обратная сторона медали десятилетие спустя. Ряд песчинок серий-историй, после – миниарок, собирающихся в три песчаных бархана: Мюнхенская арка, Пражская, и "Спокойный дом" Руэнахайм – город в долине. Пражская арка ключевая, самая объемная и, по-моему, самая сильная – предшествие самоубийственной развязке.
Развязка же наполнена атмосферной до максимума: мрак, давящее свинцовое небо дождливой ночи, частых капель жестяной звон, заряженный паранойей воздух – все это чувствуется. Смены планов и ракурсов уместно плавная или, наоборот, резкая, с грамотно выдержанным таймингом, добавляет завершенности, как вишенка коктейлю «Манхэттен».
Сам сюжет единый и цельный, информация подается порциями, постепенно, по ходу повествования нарастает психологическое напряжение, ввинчиваясь в черепную коробку зрителя, будто штопор в винную пробку. А внезапность финала, резким толчком ладони пробивает костяную стенку этой коробки, так же как пробку продавливают в бутылку при неудачной откупорке.
По персонажам.
Их здесь много, все колоритные, и каждый зритель может посмотреть всех и подобрать понравившегося (шихся).
Я его нашел.
Узнаете?
История не важна. Имя тем более. За него все расскажет трехдневная щетина и опостылевший взгляд.
Он должен всегда уверенно идти вперед и метко стрелять, чтобы умереть в кровавой луже пасмурной ночью.
Согласен, Гиндзи-сан?
Доверчивый новичок-полицейский, энтузиаст и романтик.
Почему он оказался в списке? Потому что среди калек и мучеников на фестивале монстров, нормальность – отклонение.
Wolfgang Grimmer – самый обаятельный персонаж тайтла. Паровозик, который смог научиться смеяться. Печальный клоун с кристальным океаном в глазах.
Он особенно интересен, если рассматривать в связке с трудоголиком инспектором Рюдге, который проявляет первые попытки в человечность именно в сторону Гриммера.
616x374- Герр Гриммер, когда закончим, угощу вас пивом.
- С радостью. Вкусным пивом!
Один не умел чувствовать и пытался научиться, в итоге радовался простым вещам, другой свои эмоции потерял на подъеме по тропе из тысячи ступеней карьерной горы Хуашань.
Следующую особу не упомянуть невозможно, ведь Евушка максимально приметна динамикой метаморфоз характера.
Характер интересный, естественный и однозначный, очень хорошо читается (в отличие от того же Йохана). Персонаж, которого понимаешь, а после сочувствуешь.
Сегодня она избалованная дочурка успешного папаши.
Завтра, уже опытная содержанка, в полной готовности проводить семинары среди меркантильных акулят.
Иногда няша
[image=304886]
. Явно отсылочка. Кто-нибудь припомнит, на что?
Дальше, ночь в камере, бычок с асфальта и копеечный бренди из горла в подворотне.
И бездна отчаяния на опустевшей железнодорожной платформе.
Чардиз Blue Sophie казался до боли знакомым, коллективными усилиями был собран ряд аналогов типажа: [Mother of Mifune], Witch of the Waste, Big Mama, но двойника найти так и не получилось. А вот добряк-психолог Julius Reichwein оказался копией детектива Hige Oyaji, встретившегося мне в Метрополисе.
Сравнивал мангу с аниме.
Манга, по крайней мере в первой половине, позитивнее, присутствуют разгрузочные вставки. Дизайны мордашек персонажей симпатичнее, но в ущерб выразительности.
Аниме же добавляет недостающий градус погружения, снабжая повествование размеренным темпом. В итоге, потенциально сложный для восприятия детективный сейнен, смотрится, как динамичный боевой сёнен с незаметным переходом из серии в серию и проникающим под кожу спиритом.
По-моему, «Монстр» – тот чрезвычайно редкий для индустрии случай, когда экранизация опрокинула на лопатки оригинал.
> в ущерб выразительности
В экранизации, в свою очередь, из-за нее местами смещались акценты. Подразумевавшийся искренним, детский смех сирот пугал. Hartmann не внушал доверия изначально
.
[image=304881]
Минусы.
В местах, где от воплей "ЭТА ЖИ ШИДЕВАР!" не слышно собственного голоса, минусы обычно не обсуждаются.
Но даже в лучшей бочке меда, капля дегтя да найдется.
К примеру, невнятная мотивация антагониста. Вернее, эта мотивация меняется по мере повествования и на моменте "перемены настроений", кульминационном по-идее моменте(!), должен быть выставлен акцент, чтобы зритель/читатель понял: "А вот оно что! Осознал таки, шельмец, что монстра-то в нем изначально не было. Монстр пришел снаружи." А акцента нет и "перемена настроений" не читается, из-за чего в фактической последовательности событий возникает логическая дыра.
То бишь, 5 лет Йохан "растит монстра", раскачиваясь в самого монструозного из существующих, и строит подпольную империю, чтобы "окунуть мир в тьму", в надежде на то, что шальная пуля любимого доктора в один прекрасный день его настигнет, тем самым избавив мир от вселенского зла. Потом, внезапно, пересдает карты, бросает первичную затею и форсирует события, разыгрывая суицидальную феерию, хотя по логике следовало бы продолжать гнуть свою линию.
В манге, кстати, минусы видны отчетливее. Большинство их в первых главах, где есть однозначные "плохие парни" и "хорошие парни": отравленные доктора и лучезарный доктор Тенма особняком. Где мир светел и прекрасен, а на радуге святые пони кажут лик.
Что-то еще.
В промежутке между внушительной Пражской аркой и финальной постановкой в "спокойном доме", пустили несколько сайд-стори, разбивающих повествование. А именно, эпизод с покушением пролетария на Петра Чапека. Понятно, что таким образом подается предыстория этого самого Чапека, но после "больших разборок в маленькой Праге", об нее спотыкаешься. Так же "споткнулся" ранее на эпизоде с маньяком-подражателем. Эпизод призван получше раскрыть личность инспектора Рунге, но из общей картины выбивается.
Выбивается только в аниме. Что можно отнести к недостаткам предельно дословной экранизации, где скорость подачи материала не регулируется потребителем. В манге момент дискомфорта не вызвал.
К примеру, невнятная мотивация антагониста. Вернее, эта мотивация меняется по мере повествования и на моменте "перемены настроений", кульминационном по-идее моменте(!), должен быть выставлен акцент, чтобы зритель/читатель понял: "А вот оно что! Осознал таки, шельмец, что монстра-то в нем изначально не было. Монстр пришел снаружи." А акцента нет и "перемена настроений" не читается, из-за чего в фактической последовательности событий возникает логическая дыра.
То бишь, 5 лет Йохан "растит монстра", раскачиваясь в самого монструозного из существующих, и строит подпольную империю, чтобы "окунуть мир в тьму", в надежде на то, что шальная пуля любимого доктора в один прекрасный день его настигнет, тем самым избавив мир от вселенского зла. Потом, внезапно, пересдает карты, бросает первичную затею и форсирует события, разыгрывая суицидальную феерию, хотя по логике следовало бы продолжать гнуть свою линию.
В манге, кстати, минусы видны отчетливее. Большинство их в первых главах, где есть однозначные "плохие парни" и "хорошие парни": отравленные доктора и лучезарный доктор Тенма особняком. Где мир светел и прекрасен, а на радуге святые пони кажут лик.
Что-то еще.
В промежутке между внушительной Пражской аркой и финальной постановкой в "спокойном доме", пустили несколько сайд-стори, разбивающих повествование. А именно, эпизод с покушением пролетария на Петра Чапека. Понятно, что таким образом подается предыстория этого самого Чапека, но после "больших разборок в маленькой Праге", об нее спотыкаешься. Так же "споткнулся" ранее на эпизоде с маньяком-подражателем. Эпизод призван получше раскрыть личность инспектора Рунге, но из общей картины выбивается.
Выбивается только в аниме. Что можно отнести к недостаткам предельно дословной экранизации, где скорость подачи материала не регулируется потребителем. В манге момент дискомфорта не вызвал.
Чуть интересностей.
Том 5. Глава 33.
[image=308039]
«Научный термин "диссоциативное расстройство идентичности"... все еще новое явление, исследуемое около 15 лет»В контексте криминальной психиатрии, очевидно, что речь идет о деле Билли Миллигана, преступника, сочетавшего в себе 24 полноценных личности. Заключение, а, следовательно, и исследование которого пришлось на промежуток 1977—1988 гг.
Книга «The Minds of Billy Milligan» Дэниела Киза, публикуется как раз в начале 80-х, третья редакция DSM, включающая в себя термин, датируется так же 1980-м годом. (Напомню, что действия «Монстра» происходят в середине 90-х).
Но внимание привлекла другая деталь: название первой опубликованной книги, относящейся к современному периоду изучения расстройства множественной личности, звучит как «Три лица Евы». Бестселлер, написанный психиатрами Тигпен и Клекли на примере случая с художницей Крис Костнер Сайзмор. В общем, факторная для болячки вещица.
И здесь я апеллирую к "метаморфозам характера" одноименного персонажа, упомянутого парой абзацев выше. Занятное совпадение.
Пожалуй, достаточно.
