Fireworky

в сети: 40 минут назад

Исторически сложилось, что в аниме-сериалах из двадцати с лишним серий вторая половина зачастую насыщеннее и интереснее первой. Третий сезон «Атаки Титанов» не исключение, но тут разница бросается в глаза ещё сильнее, ведь половины помечены как два разных тайтла.

Что же можно сказать о второй половине этого сезона? В отличие от первой, где, несмотря на небольшое кол-во эпизодов темп повествования всё равно умудрились затянуть, тут всё движется весьма бодро и смотреть интересно на протяжении всех десяти серий. По большей части это обосновано тем, что в этом полусезоне продолжаю использовать такое название зрителям наконец дают ответы на вопросы, которыми многие задавались ещё с самого начала истории.
На самом деле тот факт, что прошло всего пятьдесят с лишним серий, а нам уже потихоньку намекают, что дело близится к развязке меня весьма обрадовал; не поймите неправильно, мне нравится «Атака Титанов» и я с удовольствием смотрела эти три сезона, и именно поэтому мне не хотелось бы видеть, как такой отличный тайтл становится "бесконечным". Четыре сезона – это вполне достаточно, чтобы рассказать интересную историю и не скатиться, поэтому я изо всех сил надеюсь, что финал истории сумеет поставить точку, не разочаровав зрителей.

Несмотря на то, что для сохранения интриги третий сезон оборвался на самом интересном месте, заставив фанатов с нетерпением ждать осени этого года, в нём всё равно есть ещё пара моментов, которые мне запомнились. .
Помимо вышеописанного третий сезон, конечно же, запомнился многим тем, что главное чеховское ружьё всего сериала с ключом Эрена наконец выстрелило. . Ах да, и ещё мы теперь знаем, что правильным переводом названия франшизы всё-таки будет «Атакующий Титан», а не «Атака Титанов», нооо… все уже так привыкли, что поделать.

Сюжетная часть этого сезона была отличной; рисовка так же не уступает, и единственное, до чего я могу докопаться (ну до чего-то ведь надо, минусы есть везде) – это музыка. Саундтрек вроде бы не изменился, но опенинг и эндинг… Серьёзно, для меня «Атака Титанов» всегда была образцово-показательной в этом плане, так что случилось с этим полусезоном? Эндинг ещё хоть в какие-то рамки, несмотря на отсутствие анимации и незапоминающийся мотив потому что на ностальгию давит, но опенинг – ужас. Для меня он звучал даже не как песня, а как комок всех OST’ов, что до этого исполнялись Linked Horizon в сериале, и это, честно говоря, была так себе затея со стороны создателей. Даже видеоряд халтурный, 90% времени персонажи просто летают и дерутся. Впрочем, ладно, значительно занижать оценку из-за предпочтений в музыке всё равно никто не будет…

В целом, полусезон заметно выделяется среди остальных частей аниме-адаптации темпом повествования и оставляет задел на четвёртый сезон, по которому и без взгляда на название понятно, что он станет финальным. Молюсь на то, что развязка заставит меня поставить ей девятку, а вот вторая часть третьего сезона получает заслуженные 8/10.

Только что мой просмотр второго сезона «Хвоста Феи» подошёл к концу, и так как после проходного первого на продолжение возлагались большие надежды, мне просто необходимо высказаться об увиденном. Сразу упомяну, что отзыв к спин-оффу «Fairy Tail Zero» будет здесь как отдельный, поставленный сразу после впечатлений об эпизодах с первого по девяностый. Ну, поехали.

Второй сезон «Хвоста Феи» состоит из ста двух эпизодов. Они, в свою очередь, образуют пять частей сюжетной линии – продолжение арки Больших Волшебных Игр, филлерная арка звёздных духов, промежуточная арка Деревни Солнца, арка Тартароса и дополнительная арка «Fairy Tail Zero», которая отмечена как часть второго сезона даже не на всех сайтах, будучи экранизацией манги-приквела. Последние две серии являются заделом на третий сезон и ни к одной из арок не принадлежат.

Для начала мне хотелось бы поблагодарить A-1 Pictures за бодрый старт – зная, что фанаты ждали продолжения истории больше года, они сразу же продолжили оттуда откуда остановились, не добавляя эпизоды-рекапы и всё в этом духе. Несомненно порадовали в этом сезоне визуал и саундтрек – рисовка определённо радует глаз (да, мне не нравились квадратные физиономии из первого сезона, извините), а опенинги Masayume Chasing и Strike Back я считаю одними из лучших, что были в FT. Так же в этом сезоне была вполне приемлемая филлерная арка – у меня складывается впечатление, что авторам филлеров понравилась арка Эдоласа и поэтому они теперь идеей своего каждого творения делают противоположности персонажей. В этот раз под их руку попали звёздные духи, и, надо сказать, идея была обыграна неплохо, возможно, даже лучше, чем в прошлом сезоне с Часами Вечности. Шедевром эту арку не назовёшь, но (вот чего не ожидаешь увидеть в FT), и духи, готовые умереть ради свободы уже вытягивают свой двадцатисерийник на уровень "более-менее". Это при том, что прошлые филлерные арки в FT были откровенно плохими. Можно считать за прогресс!

...К сожалению, на всём вышеперечисленном плюсы этого сезона заканчиваются. Далее будет разбор недостатков «Хвоста Феи» - какие-то будут относиться только ко второму сезону, но по большей части они затрагивают франшизу целиком. У меня был шанс упомянуть некоторые из них в отзыве на первый сезон, но тогда ещё оставалась надежда, что в будущем эти аспекты наладятся – однако когда до конца осталось пятьдесят серий, продолжать тянуть уже бессмысленно.
Начну, пожалуй, с затянутости многих арок – одна из главных проблем «Хвоста Феи», вышедшая в этом сезоне на новый уровень. Что чувствует зритель, дождавшийся конца скучной арки? Лично мои впечатления ранее можно было описать как "наконец-то, мы уничтожили всех злодеев и готовы идти дальше", однако конец арки Волшебных Игр вызвал что-то вроде "то есть он мог сделать так с самого начала, но тянул до последней серии?!". Когда герои преодолевают препятствия, двигаясь к цели, это здорово, но когда они всю арку топчутся на месте, а в последней серии ВНЕЗАПНО разносят своих противников, их победа только раздражает. Как бы мне ни понравилась первая арка визуально, в сюжетном плане это провал.

Впрочем, в этом сезоне иконой затянутости нужно считать не Волшебные Игры, а Тартарос – по совместительству самую отвратительную арку FT, и не только из-за продолжительности. Одна из главных причин моей к ней неприязни заключается в худшей идее для завязки, которую только можно было взять. "Тёмная гильдия, напавшая на Хвост Феи". Это самый банальный концепт, потому что в FT было уже три арки, начинавшиеся таким образом – и так как в каждой из них герои побеждали, ты с самого начала не сопереживаешь, зная, что по воле случая они всё равно победят.
Кстати о воле случая – ещё одна проблема «Хвоста Феи». Спасти героя, заставив его друга выскочить из-за угла именно в тот момент, когда помощь нужна больше всего – самый предсказуемый ход, и тут он используется не менее двух раз (первый – это Доранболт, вытащивший Венди и Шарль во время взрыва Лика, а второй – это Лаксус, сменивший Гажила и Нацу в битве с демоном). Подобные сцены кто-то может назвать "неожиданными поворотами сюжета", но вот в чём проблема: сюжетные повороты нужно делать правильно! Для того, чтобы по-настоящему впечатлить зрителя, мало сообщить неизвестную ранее информацию. К ней нужно подводить долгое время, и осторожно, чтобы зритель только после раскрытия осознал увиденное, но не догадался ранее. Сделай намёки яснее, и дальнейшее перестанет интересовать зрителя – он уже всё понял и просто будет ждать, когда ему объявят официально. То есть сказав, что Эрза может перебороть пропажу всех пяти чувств в битве с Кьёкой, а Нацу и Грей могут не исчезнуть после применения «Мементо Мори» ПРОСТО ПОТОМУ ЧТО ОНИ МОГУТ, то это будет не поворот сюжета, а дыра в нём. То же касается и намёков, в которые Машима попытался, но сделано это было так убого, что вызывало лишь раздражение. На экране появляется маг с серыми волосами, обладающий ледяным волшебством и пахнущий, по словам участников Хвоста Феи "весьма знакомо", хм, кто же это может быть?! Точно не отец Грея, он же умер! Да вот только в FT воскресить могут любого, если того потребует внезапное желание мангаки, и все об этом прекрасно знают, а потому факт должен был быть очевиден. Не говоря о том, что мы этого мужика знали от силы пять серий (равно как и его согильдийцев), так что перед тем, как раскрывать истину, могли бы и дать побольше информации о нём, чтобы хоть интересно наблюдать было.
К слову, ещё одна извечная проблема FT – персонажей больше сотни, а раскрыт только Нацу и пара его товарищей. Зачем давать зрителю проникнуться уже имеющимися персонажами, если можно наклепать новых картонок, да? И заметьте, практически все мои претензии имеют подкрепление примерами из арки Тартароса. Надеюсь, этого хватит чтобы обосновать мою к ней ненависть.

В общем-то, эта провальная арка была последней во втором сезоне, поэтому раз я рассказала о ней, то могу наконец поставить заслуженную четвёрку за испоганенные ожидания и уйти, но... осталось ещё кое-что. Дополнительная арка, идущая сразу после Тартароса. И сейчас я советую вам ненадолго забыть обо всех тех помоях, которыми я так старательно поливала FT ранее и воспринять последующие абзацы как отдельный отзыв. Отзыв на «Fairy Tail Zero».

Десятисерийная арка, повествующая о тех временах, когда Мавис ещё была жива, а привычных нам главгероев не существовало, была сделана так, что в голове оставался только один вопрос – "это точно писал тот же автор?". В «Fairy Tail Zero» будто разом убрали всё то, что до этого меня так бесило: здесь нет затянутого повествования, нелогичных сюжетных поворотов, тысячи главгероев, которых не успевают раскрыть, боёв, решающихся исключительно тупыми превозмоганиями… Список можно продолжать долго, но если вкратце – я была поражена этой аркой. Каждая серия (за исключением филлерной, вот это небольшой минус) в «Зеро» имеет влияние на сюжет, она показывает, как маленькая Мавис растёт на острове, как она сближается с группой кладоискателей, узнаёт об их прошлом, смеётся и плачет с ними вместе – те самые узы дружбы, которые так "пропагандировались" на протяжении всего сериала, но действительно зацепили своей реалистичностью только в этой арке. Смотреть на то, как с жизненными невзгодами справляется Мавис, было гораздо интереснее, чем на Нацу: если последний всегда просто машет кулаками, то будущей основательнице гильдии приходится использовать свою сообразительность, с её помощью находя выход из ситуации.
Отдельного упоминания здесь заслуживает концовка, будучи именно тем подходом к сюжетным поворотам, на который я молилась. . Я ни за что бы не поверила, что такое посредственное аниме, как FT, может заставить меня так сопереживать, но факт остаётся фактом – «Хвост Феи» смог в хорошую драму.
Дополнительными баллами в копилку «Fairy Tail Zero» идут так же восхитительный опенинг, даже звучащий несколько серьёзнее в сравнении с остальными композициями этого тайтла, и Кана Ханадзава в составе сейю – вишенка на тортике. Время оценки, но тут есть загвоздка: меня очень впечатлил спин-офф и я не задумываясь влепила бы ему 8/10, будь он отдельным тайтлом, но вместе с тем я понимаю, что десять серий, как бы они ни были хороши, не могут затащить сезон из ста двух. Поэтому я всё же ставлю второму сезону обещанную 4/10, но очень рекомендую ознакомиться с «Зеро» – если вы бросили просмотр на первом сезоне, то по крайней мере Мавис и Юрий вам уже знакомы, да и события этого приквела с событиями второго сезона почти не пересекаются. В общем, повторюсь – «Зеро» это лучшая арка «Хвоста Феи», и я не думаю, что в третьем сезоне что-то её переплюнет. Хотя смотреть его я буду в любом случае.

Первое впечатление об этом тайтле, если судить по попадавшимся в сети скриншотам, у меня сложилось хорошее – даже отличное, если учесть, что «Иная» попала для меня в категорию аниме, которым нужно подобрать идеальный момент, а не просто включить когда скучно. Из-за этого сериал долгое время пылился у меня в запланированном, и всё же несколько дней назад я наконец подобрала для него вечерок – а раз уж теперь он просмотрен, почему бы и не поделиться мнением о том, оправдались ожидания или нет.

Первые шесть серий пролетели на одном дыхании. Придраться в этом аниме можно к чему угодно, но никак не к атмосферности, которая здесь поддерживается великолепными визуальной и музыкальной составляющей. Фоны прорисованные, но не яркие, именно такие, какими должны быть в истории такого типа. Опенинг для меня вообще был одной из главных причин, почему обратила внимание на «Иную», так как возможность услышать Ali Project в аниме выпадает нечасто, а до этого своеобразное исполнение этой группы успело запасть мне в душу по эндингам «Кода Гиасс». И кто бы что ни говорил, а их стиль, на мой взгляд, в общую картину тайтла вписывается идеально, отлично подчеркивая мистику и некую опасность, исходящую от всего, что окружает главного героя.
Саундтрек на фоне не запомнился, хотя претензий у меня к нему не было - видимо, ему удалось создать нужный настрой и не перетягивать внимание на себя, что радует. Эндинг хорош исключительно как эндинг, а не как песня, потому что отдохнуть и осмыслить происходящее под него можно, но как только он заканчивается, мотив ты уже не вспомнишь (серьёзно, я из принципа не пропускала его все двенадцать раз, и всё равно не помню). Все лавры открывающей теме, короче.

К сожалению, если говорить о том, что мне понравилось, то на атмосферности, рисовке и музыке всё и заканчивается. Первую половину сезона было интересно смотреть, так как она оставляла кучу вопросов, показывала множество новых персонажей, которые должны сыграть свою роль в будущем, но вот в чём проблема – их становится настолько много, что это начинает сильно вредить и зрителю, и авторам; первый пытается разобраться в ситуации, но не успевает запомнить всё происходящее и путается (возможно, это только моя оплошность, однако мне было сложно сходу запомнить, кто там с кем учился, кто кого проклял и кто когда умер), а вторые банально не могут раскрыть весь этот ворох за отведённое количество эпизодов. Хотя что самое забавное – я даже не уверена, что было бы верным решением сделать вместо двенадцати серий двадцать четыре, так как и при просмотре нынешней версии «Иной» ближе к концу создавалось впечатление, что темп повествования проседает.
Из избытка героев, к слову, вырастает ещё один недостаток – то, как их быстро сливают. Вообще, с одной стороны постоянные смерти и не должны выбивать слезу, так как их основной целью является показать проклятие класса в действии, но с другой стороны – почему-то почти всегда умирают только те, кто для истории ценности не представляет! Смерть стороннего персонажа может удивить в первый раз, во второй, но потом это становится обычным делом, ещё раз спасибо авторам за картонок вместо личностей.
А раз уж у меня весь отзыв уходит на негатив в сторону нынешних героев, то после всего вышеописанного вишенкой на торте становится их поведение в последних двух сериях, где . Жаль.

Честно говоря, я могу понять людей, которым этот тайтл попался на заре пребывания в аниме-комьюнити и они понаставили ему десяток. При просмотре своих первых аниме чаще всего в воспоминаниях закрепляется атмосферность, и если бы у меня «Иная» была одним из стартовых тайтлов, я бы, наверное, поставила ему семь или восемь, но… не сложилось. Для меня при просмотре аниме в первую очередь важны сюжет и персонажи, мне нужны личности, которым я действительно могу сопереживать, особенно когда речь идёт о серьёзном произведении с жанрами «триллер» и «детектив», в котором и проработка героев должна быть на соответствующем уровне. А тут я вижу только картонки – красивые, но в основном способные только на то, чтобы убивать и умирать. Ожидала от аниме с такой популярностью большего, вот правда. 5/10.

Около трёх лет назад «Дракон-горничная госпожи Кобаяши» чуть не стала моим первым тайтлом – на дворе был 2017-ый год, следовательно, тогда Тору настолько примелькалась в ленте, что даже не-отаку успел бы заинтересоваться этой персоной. К сожалению, тогда я не прониклась и кинула на третьей серии, а в аниме-комьюнити влилась лишь два года спустя, так что только сейчас я наконец вспомнила пересмотреть и составить окончательное мнение.

Как выяснилось, если знать заранее, что «Дракорничная» - это сериал с жанрами «повседневность» и «комедия» и не искать в нём серьёзности, то получить удовольствие от просмотра вполне можно! Несмотря на кажущуюся поначалу абсурдной главную идею сериала – "драконы-горничные, лол, что курят японцы" – по мере просмотра начинаешь понимать, что обыграна эта тема весьма неплохо, ну, для таких жанров по крайней мере.
Взаимодействия героев тут такие, какими и должны быть в аниме разряда «милые девочки делают милые вещи», говорить особо не о чем, но мне здесь понравилась романтика. Невооружённым глазом видно, что у автора оригинала есть бзик как минимум на сёдзе-ай (), однако при этом отношения персонажей тут не показаны как-то чересчур пошло или со слишком явными намёками на эротику – порой даже забываешь, что Тору влюблена в Кобаяши, и воспринимаешь её энергичность как дружескую симпатию. И нет, я не гомофоб и ничего не имею против жанра сёдзе-ай, просто мне сама по себе нравится эта душевность Тору по отношению к объекту обожания. Чистая, искренняя, и очень милая влюблённость, и это при том, что жанр «романтика» в основных отсутствует.
Ещё из зацепившего могу упомянуть о том, что в «Дракорничной», несмотря на общую лёгкость повествования, не постеснялись поднять такую серьёзную тему как .

Если же говорить о любимых эпизодах… Вообще, обычно я не могу ответить, так как история всегда запоминается не будучи разбитой на кусочки, но в данном случае не могу не отметить 7-ую и 12-ую серии. Седьмая мне показалось одной из самых уютных, что я вообще видела в этом аниме: во-первых, из-за пляжного эпизода (ура, кто не любит пляжные эпизоды?), во-вторых, из-за темы с комикетом. Конвенты разных видов уже долгое время впечатляют меня своей масштабностью и общим духом увлечённости, и было мало того, что приятно увидеть здание самого популярного японского конвента нарисованным (побывать в нём, что логично, мне не доводилось, но одни только истории и фотографии захватывают дыхание), так ещё и сама половина эпизода, посвящённая этой теме, была насквозь пропитана фанатской атмосферой. Видно, что автор шарит.
Что до двенадцатой серии, то я с самого начала сериала надеялась, что историю первой встречи главгероинь не оставят на уровне "я была бухая и нашла дракона", и вау – этому действительно посвятили целый эпизод! Причём не просто посвятили, а даже продумали, как, например, я поначалу считала что Кобаяши, вытаскивающую огромный меч из спины дракона оставят без объяснений - "это же комедия, че ты придираешься" – но нет, фраза об атеизме мгновенно проясняет ситуацию.
Но особенно меня впечатлила деталь с объяснением того, что Тору стала именно горничной, а не кем-то другим – понятно, что общей целью был фансервис, но всё же разумное объяснение предоставлялось и в рамках сюжета: проще говоря, хозяйка Тору просто является поклонницей горничных. И что самое приятное – такая особенность неоднократно подчеркивается на протяжении всего сериала, то есть это не внезапно пришедшее решение – "ой, надо писать предысторию, а мне влом, ну давайте внезапный плот-твист замутим что гг была фанаткой горничных всё это время" – а именно заранее обдуманный ход истории, делающий завязку более логичной. Да уж, даже к милым повседневкам надо подходить с ответственностью.

Из минусов… а я не знаю, что можно сказать плохого о «Дракорничной», на самом деле. На гениальность и невероятные сюжетные повороты сериал не претендует с самого начала, всё идёт так, как и положено, да и периодически добавляются новые персонажи. Единственное, к чему могу придраться, это к тому что конфликт с отцом Тору разрулили всего за одну серию, но, на удивление, и это удалось сделать достаточно гармонично, так что Kyoto Animation и здесь молодцы, спасибо им большое. К слову о похвалах в сторону студии – рисовка и музыка подходят просто идеально. Такие приятные и расслабляющие, просто слов нет.

Подводя итог, могу сказать, что для любителей милых девочек и повседневности «Дракон-горничная госпожи Кобаяши» определённо рекомендуется к просмотру, потому что штука ну правда очень уютная, поверьте. Думаю, это аниме вполне заслуживает называться хорошим, так что оценю на 7/10.

Смотрю аниме про карантин сидя на самоизоляции, смешно.
«Вспышка» получилась на удивление неплохой, особенно если учесть, что до неё Studio Deen выпустили кошмарные как в плане сюжета, так и в плане рисовки овы «Блеска», которые значительно поубавили моё желание досматривать оставшиеся спец-эпизоды по цикадам. Здесь же визуал радует глаз, глянуть стоит как минимум из-за него: выглядит действительно как улучшенная версия рисовки из второго сезона, а не как вот тот приторно-милый ужас из упомянутых мною выше овашек. У некоторых персонажей глаза, правда, , но это мелочи.
Что до сюжетки – попытка в оригинальных цикад видна, уже хорошо, но всё-таки на протяжении просмотра появлялась куча вопросов. Например, почему Кэйити упоминал, что ? Действия «Вспышки» происходят после событий обоих сезонов, а в конце второго проблема с семьёй Ходзё была улажена, разве нет? В синопсисе этой овы написано, что "действия происходят в 1983 году", но Википедия говорит, что оригинал происходил тогда же. То есть события «Вспышки» это, скорее всего, июль-август ’83-его, но всё равно нелогично. Помогите.
Ещё кое-что, чего я не могу понять – почему персонажи здесь так спокойно относятся к смерти окружающих. Можно оправдать сцену где Кэйити наблюдает за тем, как Рэна превращает лицо незнакомца в фарш – если бы она этого не сделала, он бы их подстрелил, но всё равно реакция на её действия была довольно лёгкая; но вот почему Рэна спокойно говорит о смерти своего отца и почему родители Кэйити отпускают его с одноклассницей посреди ночи воевать насмерть против двадцати взрослых человек, я понять не могу. Хотя, конечно, если бы они запретили сыну выходить из дома, а тот всё равно свалил бы через окно, это заняло бы больше экранного времени, а у нас всего пятьдесят минут в запасе…
Ну и напоследок – каким, блин, образом , чтобы оно ловило сигналы, которые, скорее всего, простым гражданам не должны быть доступны? Я очень люблю Мион и её сестру кстати где она и обычно не сомневаюсь в их способностях, но в данном случае звучит не очень правдоподобно.

И всё-таки это лучше, чем «Блеск». Помимо вышеупомянутой рисовки, в этой ове – к слову, из-за хронометража она воспринимается как почти-полнометражка, так что ура, фильм по цикадам – имеется достаточно неплохой эндинг, чем-то напоминающий колыбельную, и не самая предсказуемая концовка, так что ради них можно и посмотреть. 6/10.