Сюжет
8
Отлично
Персонажи
8
Отлично
Рисовка
8
Отлично
Звуковой ряд
8
Отлично
Итоговая оценка
8
Отлично

В рецензии много спойлеров
Ранее я смотрел Darling in the FranXX по мере выхода серий, было довольно интересно. Новую серию приходилось действительно ждать. Решил пересмотреть сериал спустя столько лет и мне понравилось. Захотелось написать целую рецензию.
При просмотре сериала не в онгоинге, по композиции он напоминает фильм. Это немного меняет взгляд на происходящее. Так история воспринимается цельнее, не упускаешь некоторые детали. Без ожидания новой серии, без хайпа,
Как сейчас помню... Каждую неделю зрители по всему миру буквально кипели: одни мгновенно влюбились в атмосферу и героев, окрестив сериал одним из лучших, тогда как другие с первых же эпизодов (а они еще вторую часть сериала смотреть не начали) обвиняли его в копировании классики, в частности у Евангелиона.
Легко заметить знакомые мотивы — дети-пилоты биомеханических мех, какие-то стремные монстры и очередные масоны, — из-за чего FranXX окрестили копией Евангелиона. Я все же считаю, что нужно помнить о гране между подражанием и творческим вдохновением. Режиссёр Ацуси Нисигори открыто говорил, что вырос на легендарных тайтлах и сознательно наполнил FranXX тем, что сам любил в молодости — в том числе отсылками к Евангелиону. Мне кажется, ему удалось удержать баланс между уважением к классике и созданием чего-то своего.

Сюжет условно делится на две части: первые ~15 эпизодов знакомят нас с героями и их взаимоотношениями, а вторая половина расширяет масштаб — раскрывает тайны мира и подводит к финальной битве за человечество.
Структура повествования далека от идеала, это отмечали даже сами создатели. По словам режиссёра, повороты сюжета и финал были запланированы заранее, хотя некоторые детали иногда придумывались «на лету» для создания эффекта неожиданности. Такой подход подарил нам всеми любимые клиффхэнгеры и возможность строить теории, пока выходит новый эпизод.
С переходом ко второй части темп ускоряется. За пару эпизодов нам раскрывают природу клаксозавров, заговор APE и инопланетную угрозу. Некоторые зрители решили, что сериал «вышел из-под контроля», но при просмотре залпом эти моменты воспринимаются более органично — нет ощущения скачков, всё сплетается в цельную историю. Масштабная финальная арка логично завершает все сюжетные линии, несмотря на относительно быструю подачу.
Отдельно про 14-ю серию... Некоторые зрители посчитали её «предательством ожиданий», засыпав интернет гневными отзывами...
Режиссёр позже признался, что не ожидал настолько острой реакции на 14-ю серию. И действительно — контраст между 13-й и 14-й оказался слишком резким. После почти мирной, тихой серии, где Зиро Ту ранима и близка, зритель был настроен на сближение героев. Но в следующем эпизоде всё взрывается: герои ссорятся, отряд отворачивается, а Зиро Ту буквально превращается в монстра. Это эмоциональное крушение стало для многих травмой — и не только на экране. Мы ожидали романтики, а получили бойню. Поэтому шок был не просто ожидаем — он был почти физически ощутим. Но, как признался режиссёр, именно такой момент и был нужен: жёсткий, болезненный, чтобы встряхнуть всех и показать, насколько глубоки раны героев.
Честно говоря, реакция на 14-ю серию оказалась неожиданной. После 13-й был небольшой шум, но 14-я вызвала просто взрыв. От японских зрителей негатива почти не поступало, а вот из Америки и Европы мы получили массу писем с ненавистью. Это стало для нас полной неожиданностью, но мы не собираемся менять свой подход. К тому же, весь тот шум быстро сошёл на нет уже к 15-му эпизоду
Зиро Ту была в ярости на детей из отряда, так как они встали у неё на пути к любимому, к тому, кто делал её человеком. Зрители злились не меньше — и на детей, особенно на Ичиго, и на саму Зиро Ту, за ее неадекватное поведение.
Но это была не случайная истерика. Это — результат внутреннего напряжения, которое копилось с самого начала. Она не изменилась внезапно. Просто больше не могла скрывать то, что всегда горело внутри.
Да, момент оказался резким. Кто-то решил, что сериал в этот момент сломался, что сценаристы перегнули. Но сцена, которая вызывает такую реакцию — работает. Конфликт не должен быть удобным. Он задевает, раздражает, выбивает из равновесия. Эта серия была тяжёлой и резкой — но именно в этом и была её сила.

Одним из мощных инструментов этого сериала я считаю музыку. Опенинг «Kiss of Death» задаёт уникальный тон всему аниме. В 2018 году этот трек мне не понравился, я его не понял. Спустя столько лет думаю — он хорош и по-своему красив. Опенинг грамотно подчеркивает происходящее в аниме.
Оформление звука: Шаги, погода, и прочее — все на высоком уровне. Фоновая музыка хорошо подобрана: она не перетягивает на себя внимание, естественно дополняет сцены. Не все осты мне зашли, но и плохого о них сказать не могу. В общем — база от азиатских работяг.
Эндинги... Сериал меняет завершающие песни по ходу сюжета, но первый, , самый запоминающийся. Его исполняют сейю главных героинь. Многим, как и мне, этот трек очень понравился. Я считаю, что эндинг «Torikago» и опенинг придают сериалу едва ли не половину шарма. Они буквально — полноценная часть сюжета, задающая настроение повествованию.
Остальные эндинги также отлично вписываются в динамику сериала, подчеркивают изменения в сюжете и настрой героев. Самый последний трек звучит как нечто тёплое и весёлое на поверхности, но на деле — грустное прощание. Как некоторые пишут под видео с музыкой из аниме: «Пост-Франкс депрессия».

Хиро и Зиро Ту. Их отношения — главная ось сюжета. 02 с первого появления притягивает взгляд: дерзкое поведение, яркая улыбка, яркий и приятный дизайн. Настоящий вайфу-материал.
Художник Масаюси Танака признавался, что хотел сделать её максимально выделяющейся — и ему это удалось. Забавно, что в ранних концепт-артах у неё были чёрные волосы и тёмная форма. Уже потом её решили изменить.



Харизматичная и пугающая, но ранимая — она выросла в изоляции, под жестокими экспериментами, что сформировало в ней агрессию и одиночество. Долгое время она воспринимала себя как монстра, не способного быть рядом с другими. По ходу сюжета её дикость всплывает не один раз, что не нравилось даже зрителям, что говорить про персонажей. Мечта стать «полноценным человеком» и найти «спасителя» из прошлого придаёт ей силы идти дальше, но уязвимость, и нестабильность в поведении.

Хиро — не тот герой, который крича ведет всех за собой. В нём с самого начала был импульс к чему-то «настоящему». Он решил придумать другим детям имена, эмоционально поддерживал окружающих. Вытащил из заточения Зиро Ту — дал ей имя, помог почувствовать свободу, которую сам очень ценил. В конце концов ему отредактировали воспоминания. Так он потерял волю.
В начале аниме нам показывают, что после того, как он не смог синхронизироваться, потерял статус пилота. Зиро Ту, которой он однажды помог выбраться, «спасает» его. Вернее косвенно напоминает о том, кем он был раньше. На протяжении аниме нам показывают, как он понемногу возвращает себе своё Я.

Да, не все персонажи получили равное внимание. Но важно понимать контекст. Это история про поколение, которое изначально лишено личности, выращено как инструмент — и только в процессе начинает «становиться людьми».
Отряд 13 — это не коллекция харизматичных архетипов. Это «пустые сосуды», которым ещё только предстоит наполниться. Они не сразу интересны — они начинают меняться в процессе. Кто-то взрослеет (Мицуру, Кокоро), кто-то запутывается (Ичиго). Это не минус — это правда о людях: не все дорастают до главных ролей, и это нормально. Нам показывают, как в них начинают прорастать настоящие чувства. И кто-то из них распускается, кто-то — нет.

Инопланетная раса VIRM, выступающая как главный антагонист ближе к финалу, была не просто случайным поворотом — именно они стали скрытым катализатором событий. Ещё задолго до раскрытия они внедрились в структуру APE и начали переписывать общество под свои цели: стерильность и отказ от чувств и индивидуальности. Их вмешательство сделало людей «бессмертными», готовыми вот-вот принять их идеологию. Клаксозавры, в свою очередь, ушли, чтобы не быть порабощёнными этой системой.
Доктор Франкс оказался как бы на грани двух миров. Без участия VIRM он, возможно, продолжил бы свои разработки на благо человечества. Но под давлением организации (фактически управляемой пришельцами) он стал инструментом для порабощения людей. Превращения их в безжизненных, подчинённых существ. Экспериментальный отряд — его скрытая попытка всё исправить, пускай и запоздалая.

Визуально Darling in the FranXX не «опережает время». Его рисовку можно назвать аккуратной и стильной. Дизайн персонажей простой, но приятный глазу, с выразительными эмоциями и минимумом лишних штрихов.CEO персонажей этого сериала — Зиро Ту с её ярко-розовыми волосами, рогами и классной формой. Действительно классное здесь 3д, выглядит весьма органично, особенно на то время.
Фоны и окружение выдержаны в мягких тонах. Место жительства 13-го отряда — ламповый дом в лесу. Взрослые же живут в стерильно-холодной среде без красок. Этот контраст подчёркивает разницу между поколениями: дети олицетворяют жизнь, эмоции, а взрослые — стагнацию и отсутствие «реальной» жизни.

Над сериалом работало две студии — Trigger и A-1. Экшен-сцены получились зрелищными и красочными. Все-таки, к созданию аниме приложили руку работяги из Trigger. Авторские визуальные идеи (сужение кадра, к примеру) добавляют поэтичности, но не «кричат» о себе. Это даёт сериалу цельность и визуальную выразительность, которую легко воспринимать.
Darling in the FranXX поднимает темы взросления, поиска себя, отношений и свободы. Например, меха-элементы выступают как метафора интимной близости: пилотам противоположного пола необходимо достичь «синхронизации» — подано это так, будто речь идёт о первом опыте сближения, как физическом, так и эмоциональном.
Авторы решили вплести сексуальную аллегорию в меха-концепцию: для управления Франксом требуется пара — «пестик и тычинка», что отсылает к идее интимной синергии. Нам показывают гормоны, неловкость первых чувств, ревность и поиск себя в мире, где это считается нежелательным и подлежит контролю. Временами это подано утрированно и даже с юмором (
https://shikimori.one/characters/155685-futoshi
Герои растут в среде, где чувства и само половое созревание — табу. Им не объясняют, что такое влечение, и они сами открывают это через совместное пилотирование. Первый «коннект» Хиро с Zero Two ощущается как их первая интимная близость. Далее встают вопросы ревности (Итиго и Хиро), неуверенности (Мицуру), самоидентичности (Икуно). Получилось по-подростковому прямолинейно, но честно.
«Милый во франксе» комбинирует знакомые мотивы по-своему. В отличие от философского и депрессивного тона «Евангелиона», здесь акцент сделан на романтике и вере друг в друга. Если Гейнексовские герои страдали от экзистенциальных кризисов, то наши — от невозможности жить свободно и чувствовать. Darling in the FranXX не строит из себя интеллектуальный триллер. Сериал говорит на простом, для всех понятном языке.
Кокоро и Мицуру решаются на рождение ребёнка — шаг, от которого взрослый мир давно отказался. Здесь выстраивается контраст: на фоне безжизненного, пускай и бессмертного общества, появление новой жизни воспринимается как нечто тёплое, настоящее и хрупкое.

К финалу «Милый во франксе» делает неожиданный поворот: появление инопланетян VIRM и битва в космосе — всего этого никто не ожидал. Некоторые испытали шок и непонимание, называли этот твист одним из худших. Поворот подан довольно стремительно, без «нужной раскачки». Режиссёр позже признал это упущение, отметив, что, возможно, стоило замедлить события после кульминации середины сезона.
Важно подчеркнуть: внезапность не равна бессмысленности. Ключевые идеи, которыми завершается история, были заложены заранее. Финал логично доводит до вершины главные темы сериала. Поэтому кульминация — не просто сражение с пришельцами, а испытание для Хиро и Зиро Ту: готовы ли они пожертвовать собой ради любви друг к другу и будущего человечества.
Концовка вышла сказочно-фантастической: двое влюблённых спасают мир ценой жизни, а через тысячелетие их души перерождаются, чтобы встретиться снова. Здесь резюмируется одна из идей: настоящая любовь преодолевает любые преграды. Это та самая мысль, что красной нитью шла через весь сериал.
Эта история — не о сражениях, не о космосе и не об угрозах человечеству. Она о чувствах, которые делают нас людьми. Несмотря на явные недостатки и некоторые недосказанности, финал оставляет после себя искреннее чувство завершённости и тихой, светлой грусти, которую мне трудно объяснить словами.

@ホームレス, Во всех твоих комментариях чувствуется не критика и попытка что-то донести, а просто выражение внутренней боли под маской лютого снобизма) Какое тут саморазвитие...@ホームレス@Asmoday, мне кажется в своих предыдущих комментариях я уже всё доказал, если ты или Турмсовод, не можете принять доказанное, значит вы просто не хотите развиваться и соглашаться ни с чьим мнением, не важно насколько бы оно правильным ни было.@Турмсовод, даже если сравнивать эти аниме по данному критерию, то будет Синдзи 1 - Хиро 0@Турмсовод,@Polycarpez,@Simplyage@ホームレス, В юмор у тебя получается лучше, чем в факты. Поэтому старайся шутить побольше, а сратся поменьше. Не заметишь, как самому лучше станетДа, ты доказал, что спорить с тобой на тему плагиата это в какой-то мере гиблое дело из-за не понимание тобой простых фактов. Ты доказал, что нужно ценить свое время и стараться избегать бесконечных срачей в инете или иногда от них отдыхать. Ты показал истинные знания Японской культуры и проявил логику)))
А еще ты показал, что можно игнорить факты и наводящие вопросы во время спора и спокойно додумывать события для того чтобы дискуссия продолжалась бесконечно долго. Последние это рабочий метод, помню 3 года назад так вывез тему в которой особо не разбирался)))
@ホームレス@ホームレス, хочешь пример плагиата ровно такого же, как плагиат во Франксе?@ホームレス,@Tml@Polycarpez, с радостью ознакомлюсь.@Polycarpez@Турмсовод, ты же понимаешь, что все твои доводы ко мне, можно и к тебе применить@Турмсовод@ホームレス, А вот это уже стрелки, но все же тут есть доля правды. Тем не менее, я не дал житково по знаниям Японской культуры и вроде как не игнорил все самые важные вопросы, которые касаются темы плагиата, да и не додумывал особо, ибо в данной теме мне это незачем)@ホームレス@ホームレス, "с радостью" - плагиат. Ты сплагиатил Фонвизина. "Недоросль".Вот ровно на таком же уровне и "плагиат" Франкса, хех.
@ホームレス@Турмсовод, то что ты не дал "житково" и по твоему мнению, нигде не оказался не прав, это хорошо. Про додумывания, да признаю, это была тема не относящая себя к проблеме этого аниме. А вот тему плагиата и "важные вопросы" это стена в которую мы будем долбиться каждый со своей стороны, потому то этот спор не решить.@Турмсовод@Polycarpez, Какой неоспоримый факт. ОДНАКО, тогда вот ещё один факт: люди - тупее обезьян, потому что мы у них всё спиздили@Polycarpez@Tml@ホームレス, Чтобы сдвинутся с мертвой точки- достаточно ответить на мои вопросы. Вроде как они четко указывают на проблемы в логике " похоже значит плагиат". Впрочем, это уже и не важно.Хех, чего? Типа эволюция всего живого это теперь плагиат? Вроде эволюция это естественный процесс... И у какой обезьяны мы украли технологию машиностроения?
@ホームレス@ホームレス, мы не спиздили у них брить себе яйца.@Турмсовод@Турмсовод,@Polycarpez, хех, еще более элегантный ответ, чем тот что повыше. Теперь я в очередной раз убедился, что мне расти и расти)@Enimant, добро пожаловать в раздел рецензий.@Турмсовод,взаимодействия с другими персами тоже были, но все же всего этого было крайне мало для запоминания персонажа. Меня кстати, тоже это признание сбило с толку, это было так слабо подано и еще как будто не к месту, собственно тоже самое можно сказать и про момент со свадьбой. Даже мне, на тот момент далеко не самому опытному зрителю, он показался странным.
@Tml,@ホームレス, Синдзи - замечательный персонаж, но сравнение не слишком уместное. Франкс и Ева довольно сильно различаются. Здесь Альдноа в качестве примера больше подходит. Или Гаргантия.@Tml