Уникальное аниме. Можно долго распинаться, как необычно и забавно оно снято, но для меня его главное достоинство в демонстрации того, что не я один такой с причудливыми психиатрическими закидонами, и чем спокойнее к ним относишься, тем проще с ними бороться.

Первые тревожные звоночки общества.Сюжет-С недавнего времени я сильно налёг на жанр "Авангард" и среди всех короткометражек на 5-10 минут, мне на глаза попался данный сериал, который словно затерялся среди всех остальных аниме, возможно причина в том, что его то и аниме назвать сложно, в силу своего крайне необычного стиля, который по сути и составляет весь авангард в произведении. Кстати, на счёт стиля, он подобран как нельзя органично и уместно. Просто показывать психические расстройства на протяжении 11 серий было бы не очень интересно, даже при хорошей режиссуре, ведь как не крути в жизни все это выглядит в разы проще и скучнее чем в аниме, именно по этому автор решил добавить красок и символизма, желая передать ощущения пациентов при тех или иных расстройствах. Углубляясь более подробно в жанр "медицина", стоит сказать, что его реализовали более чем достойно, но вопросы всё же есть, в большей степени они касаются нашего доктора. Более подробно скажу в части с персонажами.
Приятно видеть то, что психотерапию здесь не изображают как таблетку от всех болезней, работающую гарантированно, нужно только в себя поверить. Многие персонажи так и не излечились от своих недугов, но даже им доктор смог помочь грамотной рекомендацией или советом, а то и вовсе, направил их недуг в положительное русло. Именно так и работает психотерапия, она не даёт тебе панацею от всего, а облегчает симптомы и даёт рекомендации, что в дальнейшем может послужить причиной выздоровления. Не редко она и вовсе позволяет принять себя таким, какой ты есть.
Переходя уже непосредственно к сюжету, стоит сказать, что хоть он и строится по принципу: новая серия-новая история, но при этом то, как режиссёр знакомит нас с персонажами, мне очень понравилось. С первой серии нам показывают не только одного героя и конкретно его проблему, но и других, которые придут к Ирабу на приём в дальнейшем или уже у него были. И если по началу они нам кажутся странными и в какой-то степени соответствующими антуражу аниме, то потом, когда мы узнаём их историю все встаёт на свои места и весь этот странный и сюрреалистичный мир становится чуть проще.
В концовке буквально раскрывается весь смысл аниме и основная идея, которую хотел донести автор, до неё и раньше можно было догадаться, так как канарейки встречаются в каждой серии. Понятие "канарейки в шахте" является весьма сложным и меняющимся в зависимости от обсуждаемой сферы жизни общества, автор затронул каждую, указав на их важность в обществе. Подчеркнуть важность каждой канарейки он смог как раз благодаря общей связи всех серий. Упусти он хоть одну и это могло бы привести к печальным или просто не очень хорошим последствиям.
P.s. редачу спустя время, не помню писал ли про это выше, но название аниме может символизировать стезю человека и его жизнь в целом.
Персонажи-
Кохэй Ямасита.-Самый реалистичный и, как не странно, скучный персонаж истории. Все его неудачи на работе из-за боязни сближаться с людьми и ксенофобии, а проблемы со сном из-за плохого питания или банального, волнения перед выступлением. В моменте когда он идёт в магаз за хавкой мы можем лицезреть его корзину, где лежит куча дошиков и алкашки. Ну а витамины доктора относительно нормализуют его состояние или вообще, действуют как плацебо. Из интересного стоит отметить маску(буду для удобства называть их так) нашего героя, если честно я так и не понял что это за птица и что она символизирует...
Тэцуя Тагути- Очень интересный персонаж, про которого мне уже есть что сказать. Во многом он мне понравился за счёт своей маски, которая отлично дополняет как его внешние проблемы, так и внутренние. Носорог как символ необузданной ярости отражает проблему с эрекцией у персонажа. Хотя, как окажется в дальнейшем, постоянная потенция- это лишь верхушка айсберга. Основная же проблема заключается в том, что он банально не может сказать "нет" и постоянно терпит манипуляции коллег, которые вещают на него свою работу, и весь этот стресс проявляется у него подобным...необычным образом. Возможно именно из-за постоянной занятости на работе от него и ушла жена, на которую он и пытается перевести все свои проблемы.
Дзюнъити Хосияма- Один из моих самых любимых персонажей сериала, чья история наглядно показывает положение мангак и писателей в Японии. Курица как олицетворение бессвязности мыслей персонажа и его духовной пустоты. Его основной проблемой, как не странно, является боязнь повторения. Он искренне переживает, что его новая книга будет похожа на предыдущие, и будет воспринята обществом как бездарная, а он сам упадет в глазах читателей и издателей. Ближе к концу серии нам становится ясно, рвет его не от мысли о том, что те или иные образы уже присутствовали в его работах, а от того, что сама идея повторяется из книги в книгу. Самый запоминающийся момент-это разговор со стариком, в конце которого, Хосияма говорит, что напишет книгу о нём, о жалком, старом извращенце и в этот самый момент его рвет. Тут же перед нами предстаёт главный соперник нашего героя- старик, постоянно бухающий, трахающийся с разными девушками и чьи книги постоянно проваливаются, но тем не менее, он в отличии от Хосиямы, пишет то, что хочет и о том, что хочет и именно это главного героя и раздражает в нём.
Из всех своих книг, только одну Дзюнъити написал под настоящим именем, отсюда можно сделать вывод, что только в неё он вложил всю свою душу, но редакция, менеджер, вполне возможно, собственное желание подзаработать и в первую очередь общество, взяло над ним в верх и он продолжил писать книги по одному шаблону, так как обществу подобное нравится. Ярче всего это видно, когда нам дают посмотреть на то, как он пишет свои книги–ходит по комнате, бегает, прыгает, катается, в надежде уцепить хотя бы какую-то мысль. Кроме того, на втором приёме у Урабэ наш писатель прямым текстом говорит, что в этом мире нет никаких гарантий на будущее, недвусмысленно давая понять, что он очень трясется за своë место и боится, что рано или поздно станет никому не нужен. Ну и на добивочку, стоит сказать про один момент в середине серии, когда из главного героя "выпадают яйца", доктор ломает одно из них и спрашивает: "Где цыпленок?", как бы давая понять, что в его книгах нет основы–мысли.
Синъити Бандо- Честно скажу, один из самых непримечательных персонажей, чья история в той или иной степени походит на , проблема в том, что в случае со втором история показана куда лучше и интереснее(имхо).
Здесь тоже в центре событий находится человек, укоренившийся в своей стезе и не желающий от туда вылезать и давать ход молодым.(Конкретно в аниме не говорят какой у него возраст, но тот факт, что в своей стезе он уже 10 лет, наводит на мысль...)
Тацуро Икэяма- Из интересного, в этой серии наш главный герой тоже является психиатром, кроме того, другом и однокурсником Ирабу. История конкретно этого персонажа, показывает что даже психиатрам иногда не помещает сходить к специалисту).
Икэяма буквально подстраивается под окружение, которое подавляет его, вызывая у него одну из разновидностей ОКР, напоминающую СДВГ. Обручившись с дочкой большой шишки он боится показать себя таким, какой он есть, дабы не опозорить этих знатных особ или банально не потерять авторитет в их глазах. Перед всеми ими он должен держать образ правильного сноба, хотя по натуре он самый обычный мужчина, любящий шутить(иногда даже некультурно) и смотреть бейсбол. В какой-то степени, я бы сказал, что это история о взрослом человеке в самом худшем смысле этого слова. Взрослея, мы постепенно теряем все свою хобби и увлечения, а вся наша жизнь превращается в "дом-работа". Многие утешают себя словами мол: "Это неотъемлемая часть взрослой жизни и без этого некуда". Я так не считаю, за время взрослой жизни, ты должен накапливать опыт и мудрость, а не морально разлагаться... Так что хватит отлёживаться по выходным! Иди читай умные книжки!)
Юта Цуда- Великолепная идея с ужасной реализацией...
Историю завязанную на том, что подросток пытается понравится всем, дабы не остаться одному, я видел не часто и здесь был задаток на достойную реализацию, но отвратительная маска буквально всё испортила... Символизм в виде дятла я так и не понял, ведь по идее он является символом труда. Ну а здесь ничего кроме:"Ыыыыы, падросток долбется в телифон словно дятел", особо и не скажешь...
Считаю данную серию одной из худших, но справедливости ради, стоит заметить, что в купе с историей Хидэо Цуды, она начинает играть новыми красками.
Сэйдзи Ино-На самом деле я нахожу забавным тот факт, что якудза боится острых предметов. Сюжет в целом строится на том, что болезнь вытекает из окружения клиента, но в случае с якудза лично мне сложно было представить какое-то конкретное расстройство, не похожее на другие. На счёт маски чихуахуа, сказать точно не могу, но лично я вижу здесь такую картину: Чихуахуа по своей натуре весьма агрессивные собаки, так как у них слабо развита нервная система, но при этом и размеры у неё крайне маленькие, из-за чего она является самой слабой из всех собак. И здесь я вижу сходство с главным героем, он старается не избегать драк, желая показать свою силу и авторитет банде, но не может из-за собственного недуга.
Ёсио Ивамура-Ну думаю здесь всё весьма просто, енот является крайне любопытным и мнительным животным способным добывать пищу и избегать разных опасных ситуаций и это описание как нельзя лучше подходит Ивамуре, который всегда получает нужную ему информацию и удивительным образом выходит сухим из воды, даже если дело касается чего-то серьёзного или вообще незаконного, но при этом постоянно зацикливается на всяких глупостях и мелочах. Как не странно, излечить ОКР проверки быстро нельзя(если вообще можно), и выходом из этой ситуации может послужить только поддержка другого человека, который позаботится обо всей этой ерунде за тебя.
Хироми Ясукава- Ещё один персонаж, зацепивший моё внимание больше чем остальные.
как олицетворение невинности и дружелюбия, собственно это и есть образ нашего героя, который он по началу так сильно хочет сохранить. В итоге у Ивамуры не получилось от него избавиться, ведь как говорится, интернет помнит всё, но зато он смог подчинить его себе. Раньше эта улыбка вылезала где попало и только всех раздражала, теперь же он сможет её уместно использовать. Именно по этому доктор и говорил, что у него нет образа, так как это был он сам, а образ это что-то поставленное и тщательно выверенное.
Мицуо Танабэ- Не побоюсь назвать 10 серию самой лучшей. Если кто вдруг не понял, маской персонажа был он сам в молодости. Мужик всю жизнь работал на благо своей страны с чувством, как будто ему всегда 25, но в один момент почувствовал что начинает стареть и начал бояться этого, думая что у него всё ещё впереди и лишь окончательно осознав, что он "уже слишком стар для всего этого дерьма", к нему пришло и принятие смерти, которая в любом случае рано или поздно настигнет его.
Хидэо Цуда.
Хорошее завершения для сериала, в отличии от других героев, он не чем не болен, а просто погружен в работу, считая, что его проблемы уж куда более серьёзней, чем проблемы семьи и сериал развенчивает миф, завязанный именно на этом. Его сын как раз и является той самой канарейкой, на проблемы которого, он не обращает внимания. Маюми видит в нём не что иное как причину смерти канареек и именно по этому делает укол небрежно, словно выражая своё отношение к нему.
Так, а теперь мой единственный читатель, перейдём к главным действующим лицам всего сериала, а не отдельных серий.
Фукуи- На счёт него у меня спорное мнение, с одной стороны он является своего рода голосом истины(комментарии на основе мнения экспертов) в сериале, который так же интересно слушать, а с другой как-будто выполняет роль дисклеймера и это слегка портит общее впечатление от аниме, так как пару раз он буквально вылазил и одним предложением перечеркивал все методы доктора и по сути серию.
Маюми- По праву считаю её самым загадочным персонажем истории... Есть предположение, что именно за счёт неё доктор и видит маски животных и что именно она каким-то образом их вскрывает. В подтверждение данной теории стоит сказать, что в 11 серии она словно слышала умирающую канарейку(Юту) и чувствовала его боль.
Итиро Ирабу-Перед тем как переходить к альтер-эго персонажа и его роли в сюжете, стоит сказать, что сам по себе Ирабу чертовски харизматичный персонаж буквально в каждом воплощении. В начале первой серии я уже успел разочаровать, думая что это очередной гений-фрик с тупыми гэгами. В какой-то степени всё так и оказалось, вот только наличие ещё двух воплощений сбалансировали персонажа, оставив его на той самой золотой середине. Хоть и большинство его шуток не назвать смешными, мне почему-то они всё равно зашли, возможно здесь сыграла свою роль озвучка девятого неизвестного(настоятельно советую смотреть в озвучке от анидаба).
А теперь переходим к основной части...
Образы доктора, как не странно, тоже имеют свой смысл.
1)С маской: типичный образ простака, с которого доктор и начинает приём, дабы посетитель раскрылся перед ним. В этом образе он как правило вообще не говорит о проблеме гостя, то и дело болтая с ним о повседневных пустяках, словно нащупывая подход к клиенту. Примером тому может послужить банально тот, факт, что Итиро с головой погружается в ту стезю, где обитает клиент. Вот к нему пришёл писатель, Ирабу уже хочет писать книги и ругается на редакторов, что они не публикуют его рассказы. Вот к нему пришёл актер, Ирабу уже идёт на прослушивание какого-то фильма).
Данный образ подчёркивает и внешность доктора в этой маске: он слегка неказистый и толстоватый.
2) В очках: своего рода образ провокатора, в основном именно в этом образе он появляется в повседневной жизни пациентов. Этот образ как нельзя лучше дополняет первый и за счёт него пациенты прогрессируют в решении своих проблем.
.
3) Ребёнок: самый интересный на мой взгляд образ, он выполняет роль эмпатичного психиатра, который выходит в самом конце, когда клиенту нужно сообщить его истинный диагноз, подвести его к заключению самому либо узнать прошлое клиента. Так же он играет роль здравого смысла и говорит клиентам то, как всё есть на самом деле.
Предположительно есть ещё и четвертый образ, а именно плюшевый мишка, но он так мало появляется в кадре(именно отдельно, а не вместе с третьим образом), что сказать про него буквально нечего.
...И тут возникает вопрос...какова же настоящая личность доктора? Как мне кажется...её просто нет... Да именно так, ведь во время разговора с клиентом, ты как опытный специалист не должен втягивать его в свою личную жизнь, ты можешь поделиться какими-то пустяками или мыслями, но никак не устраивать обратный сеанс психотерапии.
Рисовка- Как я и говорил выше, рисовка полностью соответствует сюжету и персонажам аниме. Авангардные образы, необычное звуковое сопровождение, наличие реальный людей в кадре, и конечно же вычурная(в хорошем смысле слова) цветастость во многом делают это аниме чуть более сложным для восприятия и от этого ещё более интересным.
.
Как итог 9\10, одно из самых интересных аниме, просмотренных мою за последнее время. Если вы любитель чего-то сюрреалистичного-однозначно советую к просмотру и удачи вам на трапеции;)

Тайтл, который в принудительном порядке нужно показывать всем онеме-псехам, дединсайдам и мамкиным шизикам. Чтобы поняли, наконец, что такое "психическое расстройство" и чем оно отличается от "ахахаха, я всех ненавижу, хочу всех убить" (разумеется, и такое бывает, но крайне редко в том виде, в каком его представляют эти клоуны).
Трапеция может отпугнуть своим своеобразным визуальным стилем, напоминающем Игры Разума, с постоянным переходом от условной классики к реальным человеческим рожам. Однако, не могу сказать, что выглядит все крайне плохо (хотя актерская игра оставляет желать лучшего, особенно, учитывая Маюми, которая просто ходячий фансервис с одной, по сути, ролью - сделать укол, посветя сиськами).
В общем, будни крайне нестандартного психиатра, который каждую серию лечит разных пациентов. При этом, весь сериал происходит в один временной отрезок, о чем непрозрачно намекает отрывной календарь. Пациенты пересекаются в разных эпизодах, кто-то в форме фона, кто-то в форме некоего триггера, однако, какого-то лютого ощущения цельности происходящего тут нет. Больше создается впечатление, что все это сделано просто для того, чтобы забить время и сэкономить на "актерах". Тем не менее, это тоже не вызывает отторжения, а, как раз, создает впечатление некоей реальности происходящего.
Разумеется, главная мякотка не в шизанутом докторе в костюме...вот хоть убей, но я вижу в ЭТОМ - мышь, а не медведя. Не в секси-медсестре. И даже не в оригинальном визуале. Мякотка в том, насколько хорошо тут показаны разные психические отклонения, не являющиеся объектом дрочева этих самым мамкиных псехов, но куда более распространенные, чем всякие МДП в терминальной стадии. Насколько это, на самом деле, жопа, мешающая жить, причиняющая в самом лучшем случае - неудобства, а в худшем - сплошные страдания. Ярче всего, как по мне, вышел эпизод с журналистом. Наиболее четко демонстрирует жесть проблем с психикой.
При всем этом, в отличие от всяких "грустнявых" тайтлов, где герой тоже, скажем, путешествует или типа того, решая в каждом эпизоде проблемы разных людей, здесь нет никакой гарантии, что проблемы решатся. Порой нет даже адекватного выхода из ситуации. Пациенты далеко не всегда справляются со своей проблемой. Что, скажем так, довольно жизненно. Тем не менее, то, что персонажи-пациенты могут и не получить ничего от лечения (или получить не то, что хотели, например), мы, зрители, вполне можем почерпнуть пару-тройку уроков по теме. Как минимум, для возможности понимания происходящего из серии "Не стоит думать, что человек говнюк, если он посреди разговора резко убежал" или "Не стоит считать человека наркоманом, если у него дрожат руки, красные глаза и обильное потоотделение" (второго не обязательно и в айтишники сходу записывать, ага).
В общем, годная вещица, рекомендую.

Это пожалуй один из самых необычных тайтлов, которые мне удосужились посмотреть в принципе, и который меня совершенно не разочаровал.
Интересна сама идея, тема психологических проблем и возможные пути их разрешения может оказаться не просто интересной для зрителя, но и даже полезной в какой-то степени, велик шанс увидеть свои заморочки и посмотреть на них со стороны.
Следующий пункт - это подача. Мешение лиц реальных людей и 2d графония сначала несколько смутил и ввел в замешательство, поскольку я ничего подобного ранее не видела (хотя конечно такое существует), но чуть позже начинаешь воспринимать это как фишку тайтла. Будто эмоции персонажей начинают жить, а не просто существовать ради понимания отношения персонажей к ситуации. Мне очень понравился ход с "массовкой", зачастую люди на фоне предстают перед нами как вырезанные из картона фигурки, и это создаёт какую-то театральность всего происходящего и в целом помогает правильно расставить акценты (мол вот, смотрите на главных героев, нечего отвлекаться).
Даже такая мелочь, как взаимосвязь некоторых центральных персонажей серий для меня выглядела как вкусное дополнение, хотя зачастую это совершенно не оказывало влияния на сюжет (вот и говорю - приятный бонус)!
Крутой главный герой - это уже половина успеха, а главный герой данного тайтла точно не идёт в ряд с шаблонными ребятами, о которых забываешь сразу после просмотра аниме.
В итоге, хочу посоветовать тайтл всем и каждому, будте готовы к абсурду в самом положительном смысле этого слова. От себя лично добавлю, что тайтл отправляется в коллекцию любимых, пересматривала несколько раз и каждый раз как в первый (хотя кто знает, может мои вкусы довольно специфичны...)

Весьма любопытный тайтл, с большим количеством хороших идей и с ещё большим количеством экспериментов.
Экспериментов с попытками нарушить устоявшиеся устои повествования, и создания аниме в принципе, на столько много, что и перечислить все мне было бы проблематично, потому я хотел бы выделить основные, которые больше всего бросались в глаза:
Яркий разноцветно "вырвиглазный" визуал, парой сериал выглядит так как будто создатели в лице дизайнеров и цветокорщиков с кислоты во время работы не слазили от слова совсем. Ярких цветов так много, что парой даже не комфортно, но стоит отметь выглядит уникально и запоминающимся. Не всем это может понравиться, но я отношу этот эксперимент как положительный.
Подход по инвертированному совмещению анимации и игры живых актёров, смотрится порой реально крипово, не все актёры хорошо играли, кроме Маюми конечно (главная вишенка на торте), к тому же японский метод в актёрстве известен своими переигрываниями, что не могло не привлекать внимание и местами сильно отвлекало от просмотра, но как прикольную экспериментальную фишку похвалить можно.
Подход построения объёмного мира, когда все события и истории сериала происходят в одном месте, а порой даже в одно время, постоянно пересекаются и имеют непосредственное влияние друг на друга. Подобного эффекта достаточно тяжело добиться, но создателям удалось и это не может не радовать. Объёмный мир очень хорошо передаёт мораль сериала, про то что мы все по-своему немного ненормальные и это нормально.
Не смотря на все странности и нестандартные подходы, аниме умудряется быть познавательным, рассказывать уникальные истории и даже мотивирует не боятся психотерапевтов, а всё же обратится за помощью к специалистам, если возникают проблемы, которые ты не можешь принять и решить сам. Кстати о терапевтах, после просмотра сериала, начинаешь задаваться вопросом, почему сериал называется "Трапеция", а не "Терапия", что больше бы соответствовало базе истории, к сожаления я ответ для себя не нашёл, потому списываю это на очередную пафосную странность ради перформанса.
Мини-истории сами по себе, в большинстве своём, достаточно интересные и необычные, не все, но многие. У меня конечно возникли вопросы к правильности и точности диагнозов, и ещё большие вопросы к методам лечения, но сам сериал в меньшей мере об этом, а о людях их судьбах и уроках, которые они усвоили, и этот элемент выполнен хорошо.
Музыка в "Трапеции" немного чудаковатая, но при этом не сильно многочисленная и разнообразная, что можно списать на низкий бюджет. Схожее объяснение я нахожу для всех ухищрений и экспериментов в анимации и стиле - это просто элегантное решение скрыть нестачу средств, что подтверждается неровностью кадров, резкостью и качеством в целом. Хотя свой шарм у этого всего точно есть.
В общем и в целом, тайтл хороший, в нём почти нет шаблонностей, интересная тема психологии, уникальный визуальный стиль и куча экспериментов в истории и форме. Естественно, подобный винегрет с пёстрыми красками зайдёт далеко не всем, людям не привыкшим к японскому сумасшествию в концентрированном виде, лучше пройти мимо, всем же остальным яро рекомендую ознакомиться. От меня 7,5(8)/10

Отличное произведение с особенной подачей, к которой нужно привыкать.

С самого начала нас помещают в дискомфортную среду, с буйством красок и необычными карикатурами, сопровождая все это нелепыми образами чудо-доктора и Лолиты-медсестры. Так, через иронию и сатиру, нам рассказывают 11 уникальных историй, кое-как связанных между собой, что самое интересное! Буквально. Наблюдая за историей какого-то якудзы, мы можем увидеть циркача, там же встречаем и журналиста, и других участников этого шоу, и это очень круто!

Через призму этих образов и их комедичность, автор поднимают сложные темы обычных людей, выбрав психологические заболевания, как инструмент для их повествования: так, через зависимость и тревожность, мы видим проблему обычного подростка в обществе; через ПТСР, нам показывают историю человека, который хотел изменить мир вокруг себя и тд. К концу каждой серии, многие пациенты избавляются от своих недугов, счастливый конец.

Из минусов могу отметить только нераскрытую личность врача и медсестры. По моему мнению, им уделили слишком мало внимания.

Трапеция - один из самых необычных аниме, которое я видел. Казалось бы как можно показать, абсолютно обыденные ситуации, знакомые каждому человеку в ярких красках и в стиле трагикомедии, и даже в какой-то степени в пародийном ключе, но Кэндзи Накамура справился с этой задачей просто отлично.

Аниме снято по мотивам двух коротких романов Хидэо Окуды «Трапеция» и «В бассейне» и его же рассказа «Выборы мэра». Эти произведения составляют цикл «Истории психиатра Ирабу».

В Трапеции показаны множество различных психологических расстройств, и проблем людей: Начиная со сложностей на работе, проблем в личной жизни, психологии спортсменов, проблемы писателей, различных фобий, страхов, или же номофобия, что особенно актуально в наши дни. И казалось бы как настолько обыденные ситуаци можно показать в стиле трагикомедии и в необычном стиле? Но Кэндзи Накамура смог этого добиться, и после Трапеции хочется ознакомится с другими его работами в качестве режиссёра. Каждая серия - новая история, за которой интересно наблюдать. Не смотря на все проблемы, страхи, фобии, просто нужно быть собой преодолевая все трудности. Подобные моменты в аниме показаны очень хорошо, ярко и красочно, не без доли юмора.

Трапеция - действительно уникальное аниме, стилистику и атмосферу которого не спутаешь ни с чем другим, яркие образы персонажей, психология, в стиле трагикомедии, совместить это всё и показать грамотно, красиво, интересно, и необычно - это редкость. Такие аниме как трапеция в нынешнее время появляются действительно редко. Рекомендую тайтл тем, кто ищет что-то действительно необычное, новое, и интересное для себя. Если вы думаете, что после множества просмотренных аниме, вас уже вряд ли что-то удивит, просто посмотрите трапецию.

Никогда еще не видел настолько обычных историй в такой яркой обертке. Ощущение иногда то же что и от всяких программ по тв типа "гадалка" или "не ври мне", только тупой драмы не добавили, спасибо господи. Вся шушера с кислотными цветами, лицами реальных людей, полностью тридэшной в половине случаев Маюми и вечным и незыблемым принтом в горошек – это именно что шушера. Аниме про обычных людей, с обычными проблемами с менталкой. Наконец-то аниме психи стали не просто реалистичными, но и теми, кого можно встретить на улице. Ну, иногда. Тут все же гротеск.

Мне, как человеку, который смотрит аниме, потому что реальность наскучила, далось тяжело. За присест обычно осиливал одну-две серии, может быть три. Поиски глубинного смысла быстро привели к выводу, что тут нет глубинного смысла, и подозрения о его существовании – тоже шушера. Однако, понравилось. Надо будет пересмотреть года через четыре, когда будет больше опыта
8 из 10