InForMeR
в сети: 7 июля 2025

Отзывы

Полное исследование
4 / 40
Полное погружение, или как из мультипликатора стать художником.
 
 
Да и начать то не с чего... описание, которое не особо привлекает потенциального зрителя, перечень персонажей, отдающих вторичностью и простите «нафталином» и только, если вы охотитесь за красивой картинкой, вас может привлечь данный сериал промелькнув где-то в соц. сетях, потому что он как раз про это: как из красивой картинки и сумбура сделать картинку со смыслом.
 
А между тем сериал встречает, рассказом о главной героине и её рабочих отношениях, которые говорят нам о том, что у кого-то явно неравный бой с эгоцентризмом и самомнением, да и других «прелестей» целая телега. При этом, из-за своих же проблем, героиня «перегружает» свою команду. Ну, не замечательный же персонаж? Который прослыл, автором нашумевшего сериала, и сейчас в истерике, находится на грани стать «автором одного хита».
И пока зрителю рассказывают про её потуги, взять всё в свои руки, случается то, что случается, и повествование переносится в другой мир, в мир любимого произведения детства главной героини, где по всем лекалам начинается перевоспитание с последующим её раскрытием, и самосовершенствованием. И за этим как раз интересно наблюдать.
 
Сериал построен очень технично, и это относится не только к графическому исполнению, которое конечно же временами ухудшается до среднестатистической графической «затычки» сети телевещания, но и из-за основополагающей идеи произведения, радует разноплановыми приёмами и исполнениями, которые всё же лучше смотреть. А вот про наполнение...
 
Вы просто представьте ситуацию: вы попадаете в мир, прошлое и будущее, которого вы знаете. Вы знаете, что будет, и теоретически как этого можно избежать, но вместо этого, вы просто решаете текущие проблемы и выделываетесь как 13-летний подросток. Само построение рассказа, как Нацуко, прямолинейно реагировала в своём ключе, на первые волны, говорит нам лишь, как о типичном современном мультипликаторе или любителе рисовать, который иногда может выдать некий каламбур, что бы он повисел пару минут в рейтингах социальных сетей.
И впервые она пытается решить проблему, в серии с MemmelnМеммельн, где Нацуко, наконец то привносит в форму содержание, когда ответ не просто в противодействии, а именно в создании и идее.
А потом, сериал переключается на второй слой, повествования, который и рассказывает нам, почему этот замечательный персонаж стал таким, какой он есть… ну, и лучше от этого не стало. Но преображение любви к нарисованным персонажам и рисованию, её пониманию, о создании, чего-либо не только на графическом уровне, но и самое главное идейном, или если хотите смысловом – это всё-таки хорошо.
 
Спойлер: Происходящее в сериале
Очень показателен, разговор с создателем, этого мира, который построил всё повествование со всеми его мелочами, и закономерностями, сводящимся в одну финальную и смысловую точку. Которую Нацуко, никак не может ни изменить, ни отодвинуть, потому что в её действиях нет смысла, нет идеи, нет логики, есть лишь временная сумбурная ответная реакция на происходящее. Даже перед угрозой собственного существования, она боится решиться на действие, потому что всю жизнь, лишь рисовала, то что видела. Она не бралась создать, она лишь изображала. Именно поэтому, она боится даже подумать и сделать шаг и взять ответственность за свои действия и бездействия (как и в реальности), и рассказывает будущее мира Кью-Джейю, который, естественно жертвует собой. Что делает Нацуко? Правильно, она решает опять переложить ответственность и рассказывает будущее BaobabБаобаб, и так же не получает ответа. На фоне результатов её необдуманных поступков.
И только под конец сериала, когда слои сходятся в одной точке - Нацуко открывает, то самое «полное погружение», и становится именно художником, доносящим не только картинку, но образ, эмоции и идею.
Хотя само по себе резкое переключение в духе инсайта, выглядит мягко говоря, наигранно и фальшиво, как и последние кадры с её перевоплощением в понимающего и грамотного руководителя проекта. Сказка, что сказать.
 
 
Стоит ли смотреть: Скорее – да, но есть нюанс. Это сказка, от аниматоров, и для начинающих аниматоров прежде всего, пускай и очень поверхностная. Это оригинальный продукт, играющий на внутренних правилах индустрии, а не пародировании современных тенденций. Будет ли он интересен? Вопрос открытый.
 
При всей своей прямолинейности, сериал интересен именно графической и гротескной стороной на большую часть современных «художников», которые занимаются механической перерисовкой объектов и мастерят продукт. И даже не смотря на множество минусов и недоработок, которые бросаются в глаза уже с первой серии, например:
  • как Нацуко, пошла на такой проект, если была изначально не готова;
  • почему она не понимает, как надо что-то изобразить, если есть сценарий, в котором это всё расписано;
  • уже есть даже дизайн персонажей, но мы устраиваем дедлайн, просто потому что...
 
Хотя всё это возможно относится не только к творческой среде, а к среде недалёких и неразвитых личностей.
Хорошая сказка - 6 баллов.
Злодейка девяносто девятого уровня: «Я босс, но не король демонов»
3 / 10
Akuyaku Reijou Level 99: Watashi wa Ura-Boss desu ga Maou dewa ArimasenЗлодейка девяносто девятого уровня: «Я босс, но не король демонов»: читает зритель такое название, и кроме как желания забыть и закрыть данную страницу, ничего другого и не возникает. Признаюсь, и у меня возник такой же порыв, если бы случайно не решил посмотреть видеоряд и открывающую композицию, которая оказалась в исполнении Mayu MaeshimaМаю Маэсима и тогда я понял, что не могу пройти мимо.
 
А между тем зрителя встречает очень посредственное графическое исполнение истории в духе «европейского фэнтези», при этом довольно-таки «страшненькая» 3D-анимация некоторых объектов. И тут же весьма оригинальное и интересное представление актёров озвучивания (сэйю), что «подкупает» и оставляет надежды, на всё-таки интересное времяпрепровождение.
В центре внимания второстепенная героиня после перерождения, что ведёт размеренный мысленный диалог, через который и происходит рассказ всей истории. От которого, волей-не волей периодически задумываешься о настоящем эмоциональном возрасте Юмиэллы. Рассуждения которой, порой зрелые, а порой настолько ребяческие, но при этом всегда максимально спокойные. Можно даже сказать унылые, что и является главной особенностью персонажа и основой построения комедийных конструкций. И тут уже назревает вопрос к зрительскому восприятию, входит оно в резонанс с таким образом или же категорически не принимает его.
 
Сюжетная составляющая проста, равномерна и спокойна, как и героиня, хотя присутствуют ряд персонажей и ситуаций, которые будут создавать интригу ожидания от показанных клишированных образов, и… удивлять - чего точно не ждёшь от сериалов подобного уровня, что ощутимо поднимает произведение в глазах зрителя. Да и рассказывать не хочется, дабы не лишать потенциального зрителя хотя бы малейшего интереса.
Можно попробовать подискутировать над частичными проблемами, поднимаемыми в сериале, но по большей части, они грамотно оставлены фоном или катализатором ситуаций, и не вызывают никакого желания для обсуждения, как и вопросы взаимодействия героини с игровым мироустройством.
 
 
Стоит ли смотреть? Скорее – да, но есть нюансы. Akuyaku Reijou Level 99: Watashi wa Ura-Boss desu ga Maou dewa ArimasenЗлодейка девяносто девятого уровня: «Я босс, но не король демонов» - сериал, не претендующий ни на одну из номинаций «самый-самый», по сути являясь воплощением той самой «золотой середины», как бы не смешно не звучало (простите за тавтологию). При этом, не опускаясь до уровня показного насилия или же сексуализации, и не возводя основных персонажей в ранг низкопробных героев/злодеев, игнорирует часто навязываемые инородные «японские традиции».
Данный сериал технически оправдывает заявленные жанры и поджанры, сюжет не нов, фабула отсутствует, графическое исполнение - «бывало и получше», но данный сериал всё равно оставляет положительные впечатления!
6 или даже 7 баллов – и получше бы графическое исполнение, такие дела…
 
 
P/S/ сериал интересен при просмотре и отсутствии ожиданий, начинать говорить о нём, значит раскрыть и без того малые крупицы интереса, поэтому – сухо, скупо и тупо.
Перерождение Дяди
13 / 511
«Мой дядя больше не дядя!», в смысле «Дядя из другого мира», ну, то есть, «Перерождение дяди»… а в иссекай такие подробности потому, что «возраст есть – а ума не надо».
 
Сериал встречает предысторией семейных взаимоотношений, показывая истинную сущность главных героев, которые являются одним из типичных сценариев развития в современной Японии. Всё без прикрас, настолько отвратительно, что даже интригует. При этом волей – неволей, начинают возникать мысли о районе Санья и последующих приключениях этого персонажа. Но слабоумие и ещё одно слабоумие, дают тот самый замечательный результат бесследного лицемерия, которое зритель и получает уже после середины первой серии.
А дальше начинается демонстрация сюжетных кусочков мозаики и реакции персонажей на них для создания образа комедии. Где, при всём «потрясающем» образе «главного героя» и созданных ситуациях хочется различить и некую поучительную или хотя бы ироничную составляющую, которую тема взрослых персонажей, по идее, должна и раскрывать. Но «пародия» или то, что зритель получает как пародия, полностью нивелирует происходящее и оставляет «на потом».

Дело в том, что перед зрителем представлены два поколения, если так можно выразиться, одного и того же. Да что там говорить, они даже родственники, в прямом и переносном смыслах. Если OjisanДядя пал жертвой эры игровых приставок второго поколения, то вот младшенький использует любую иную возможность для эскапизма. И тут по идее должен проявляться хороший такой мрачный и жёсткий подзатыльник отрезвления от автора, в виде хотя бы эмоциональных, если не логических выводов персонажей. На фоне повторения одних и тех же ошибок и, казалось бы, более зрелого мнения дяди как эпилога под каждую ситуацию, но этого нет. Есть все элементы данного уравнения, но оно нарочито оставлено без ответа под грудой шуток различных форматов. А потом добавляются иные персонажи, по устоявшимся для подобных жанров лекалам - преимущественно женские, и всё превращается в красочный карнавал слабоумия и отваги, а ещё жадности, лицемерия и ограниченности, под соусом пикантных ситуаций.


Про графику: сериал выгодно выделяется на фоне современного очень яркого и красочного производства, именно старым «добрым» чётким периодически толстым контуром, как будто одновременно играя со зрителем в реализм и в полное его отсутствие, словно возвращая в 2000-ые (собственно откуда OjisanДядя и есть). Если дизайн персонажей, позволяет играть с оттенками сцен создавая напускные образы разочарований и констатируя внешность Дяди, как «особенную», то фоновые изображения в свою очередь среднего, а порой и откровенно плохого качества. Но в целом не влияют на просмотр, так как внимание зрителя в большинстве случаев будет направленно на  обитательниц  того  мира, а над ними художники постарались.
 
Про музыку: за криками главных героев и разного рода «пошутилками», очень легко не заметить аудиодорожку, даже учитывая обилие пауз, где музыкальное сопровождение порой является и частью «затравки», но выделить что-то яркое кроме открывающей композиции трудно. И если другими словами, то всё на своих местах.
 

Так стоит ли смотреть? Трудный вопрос, так как невозможно определиться над тем, что это было: очень тонкая ирония автора или же грубейшая недосказанность, даже после прочтения части первоисточника.
С одной стороны, в сериале прекрасно обыгрываются стереотипы: о героях фэнтэзи мира и их окружении, ситуациях возникающих и решаемых ими же, о притягательных красотках и неоднозначных сценах с ними. На фоне абсолютно не повзрослевшей личности, что конечно же должно намекать на неправильные выводы и действия персонажей. Но понимает ли это зритель, а тем более автор?
С другой стороны, на протяжении всего сериала, главные герои показывают свою слабоумную закостенелость, транслируемую в открывающей композиции в угоду комедии и пародии. Пока один готов всегда замкнуться, второй использует так же один и тот же метод решения любой ситуации, приводя к буквальному разрушению всего окружения. И тут и закрался самый главный вопрос: а это смешно если страшно? Вот и я не понял…
Если абстрагироваться от излишних размышлений, данный сериал технически оправдывает заявленные жанры, а вот принятие градуса и угла юмора как и некоторых фансервисных сцен, зависит исключительно от вкусовых предпочтений зрителя. Ведь, смотря на этих персонажей им веришь, как и большинству сказочных Мышкиных, но логическое завершение проблемы, зритель не получает, отчего просмотр затягивается и периодически превращается в отвратительную скуку… 4 балла – Такафуми дела.
 
P/S/
Если выразиться коротко и проще, то данное видео было ожидаемо, и видимо все эти ожидания поднялись на неопределённо высокий уровень, а потом резко рухнули, когда начался сам сериал, с различными, в том числе фансервисными ситуациями. Да, присутствуют характерные мерзотнейшие персонажи, творящие откровенный хаос в силу своей ограниченности. И если у вас, как и у меня, ожидается какое-то их столкновение между своими же «драконами», то увы, всё спустится просто на уровень некой комедии и просмотра видео из памяти Дяди ака ленты. Что с одной стороны вроде бы и логично ввиду их образа мышления, и нет с другой, так как мелкий тот ещё истеричный гадёныш, а общий вектор развития или движения у них отсутствует и должен начаться диссонанс.
Мой братик теперь не братик!
16 / 292
Мой братик – дегенератик! или как все уважающие себя мужчины смотрят аниме про волшебниц! (с) - Прекрасная проработанная графическая составляющая, фантом сюжета и много грязи…
 
Мой братик теперь не братик! – уже одно название вызывает неоднозначные домыслы, распределяя зрительское мнение, как минимум на одну
из трёх групп*.
Притом, что до просмотра дойдут только полторы, тогда, возможно, и начнётся просмотр данного сериала.

Сериал встречает очень грамотной работой постановщика и художников, да и дизайнеры так же постарались. Отдаления камеры, эффект рыбьего глаза и дисторсии линз, эффекты взаимодействия с окружением, прорисованные фоновые изображения и при этом своеобразный, но техничный дизайн персонажей, не просто подкупают зрителя, а приковывают внимание обещая интересный и финансируемый проект от студии BIND. Но уже с 10-ой минуты на зрителя просто «вываливают» полуобнаженные телеса перемежая с комедией положений и становится уже как-то не по себе.
А дальше начинается политика перевоспитания, для создания ещё больше комедийных ситуаций и реакций главного героя. И, казалось бы, что тут такого, подобные волшебные перевоплощения, можно было встретить и раньше в произведениях такого жанра, начиная от перерождений в различных мирах, или же иного пола? Только в данном случае присутствует очень много сексуализации, да и возраст выбран крайне спорный. Особенно когда главный герой ведёт себя как…да никак он себя не ведёт. Полное доверие и почти беспрекословное подчинение младшей сестре, в апатичной форме невольно наталкивают на мысли об абсолютно «бесхребетном существе», которое не понятно почему не поступало так раньше. При этом автором даётся пища для размышлений, о сугубо японских травмах от социального ожидания, и сравнения себя с сестрой. Но даже став девчонкой, это его ни ломает, ни разжигает азарт. Главный герой или героиня, продолжает просто существовать, в той реальности, в которой оно и было, правда с небольшими нюансами, на которых с физиологической стороны авторы делают старательный акцент. И если идея с влиянием тела и возраста на психику и самоопределение, выглядит не достающим элементом мозаики, то акцентирование на стереотипных физиологических особенностях, которые не хотелось бы упоминать, кроме как больной формой фантазий - не назвать.
 
Про графику уже сказано, а про музыкальное сопровождение - всё сделано грамотно и на своих местах. Разве что открывающая композиция с оригинальным видеорядом врезается в память, да и закрывающая, но не являются чем-то особенным.

 
Стоит ли смотреть? Увы, но нет. Сериал действительно сделан очень качественно и полистав первоисточник становится понятен объём работ и назовём это «улучшений» в отвратительную сторону.
Это заметно даже по первым кадрам и страницам, что только отталкивает от дальнейшего просмотра.
В первоисточнике присутствуют маленькие моменты и акценты, позволяющие отчётливо разглядеть всё-таки сомнения или некую форму перехода от одного состояния в другое. И никакая подоплёка или даже попытка разглядеть её не спасает данный сериал, потому что она уничтожена. Единственный вариант, при котором можно посоветовать посмотреть «это» - исключительно для ознакомления с графическим исполнением, потому такую «картинку» действительно приятно смотреть, а на большее данный сериал к сожалению, не способен. Если только вы не любите наблюдать как милые девочки делают милые вещи, при этом щеголяя нижним бельём.
 
К сожалению 3 балла, ну и Махиро с ним!
 
*
панель / кадр из манги Boku GirlЯ — девушка!
У моего мастера нет хвоста
2 / 10
- «Если бы только цветущая сакура могла исчезнуть из этого мира, возможно наши сердца обрели бы покой весной…»
13 серия
 
Почему книги оставляют такой след в нашей памяти? Потому что воображение не имеет границ, и самый страшный кошмар, или самое яркое солнце у каждого своё – особенные. Техника ракуго являясь одновременно и развлекательным, и познавательным или даже будет лучше сказать поучительным элементом искусства, передающим из поколений в поколения истории на все случаи жизни. Рождающим свои эмоции и образы, у каждого из слушателей, что волей-не волей навивает на некое искусство обмана. А сколько, в свою очередь историй об обмане в японском фольклоре посвящено тануки и лисицам… и данный сериал, есть ничто иное как сплетение историй, иронии и фантазий с шутливыми и карикатурными, а порой и ребяческими образами.
 
Сериал встречает оригинальным началом и предысторией главной героини, даже имя которой весьма опрометчивое, что и будет озвучено в первых сериях. При этом декорации «плачут» об эпохе перемен из-за неостановимого прогресса и урбанизации, не только в Японии уничтожающего тайны и веру в чудеса, фантазии. Постепенное «отмирание» одного образа жизни, а вместе с ним пласта культуры и образование следующего, нового, неизведанного, но определённо прогрессивного, расчётливого и иноземного.
Главные героини в свою очередь, являют образы человека того времени, рождённого и выращенного прошлым, но с твёрдым желанием выжить в будущем. Наивность, простота и твёрдое желание, граничащее с упрямством, само по себе является хорошим визуальным примером отсутствия ума и хитрости в угоду каламбуру. Но такова история, и она настолько же своеобразна, насколько и несуразна.
 
С графической составляющей, сериал не имеет проблем. Карикатурный дизайн персонажей, и чиби-моськи, сглаживают любые огрехи, коих и не много. Фоновые изображения просты, при том что городская черта нарочито нарисована чёткими линиями на компьютере, а старые дома и природа как будто вручную. Только толпы людей в большей части рисуются чёрным контуром на фоне какого-то цвета, что в свою очередь иногда разочаровывает. С музыкальной стороной сериала, так же: лаконично просто и эффективно. Есть мелодии под выступления с порой яркими акцентами, но кроме номера, в котором присутствует симясэн и композиций титров, зритель вряд ли что-то запомнит.
 

Стоит ли смотреть? Трудный вопрос. Скорее – нет. При всех своих плюсах, и отсутствию откровенно злых или пошлых моментов, сериал получился слишком специфичным. Авторы действительно старались заинтересовать зрителя, и как-то оживить тему ракуго, показывая такой непростой временной промежуток – эпоху перемен. Грамотное использование визуальных образов местности на основе техник исполнения, экспозиция главных героинь, и даже объяснение историй, которые упоминаются или частично звучат в данном сериале. Пытаются заставить сочувствовать и проникнуться образами и техникой на простом ознакомительном и даже детском уровне. Только вот тематика старых историй, будь то измены, бандиты и публичные дома вряд ли соответствуют детскому сознанию, как и эпилог.
Так и получается, хорошая грамотно сделанная и относительно познавательная сказка для взрослых, которую можно и посмотреть, а можно и нет…
 
6 баллов – тануки дела
 
P/S/ я ожидал более наивную историю, нацеленную на более молодых зрителей, несмотря на возрастное ограничение.