— Смогла ли я запасть им в душу?
— Конечно, смогла.
— Смогла ли я запасть в душу тебе?
— Выломала дверь и жить там осталась. ©


Доброго времени суток, дорогие посетители сайта. Рада видеть тех, кто заинтересовался простой оценкой от такого же постороннего зрителя, а также обычных прохожих. Речь далее пойдет о довольно противоречивой в некотором плане картине — Shigatsu wa Kimi no Uso.
Побудило меня написать данный обзор очень близкая тема, которая была поднята в сериале, а также из-за сильных эмоций, которые он смог вызвать, но об этом позже. Открыла для себя эту вещь я довольно давно, а именно осенью прошлого года, тогда это было еще онгоингом. Особо не гонюсь за всеми новинками, так что просто оставила в списке планов в надежде на дальнейшее ознакомление. Следующим шагом была удивительная находка — косплей по этому аниме. Он был настолько качественно и необычно сделан, что не могла пройти мимо подобного, поэтому, даже ни секунды не оставив на раздумье, села смотреть. С оригиналом знакома также не была, поэтому практически ничего не знала о сюжете, если не считать некоторые отклики людей вокруг об очень трогательной истории.(Кому интересно, косплей можно посмотреть здесь). Начнем же теперь по порядку.

---

Сюжет.Наверное, многие все же читают описание к определенному аниме, но если вдруг нет, то по сути: главный герой — Косэй Арима, который занимается профессиональной игрой на фортепиано, а также является призером всех конкурсов, в которых принимал участие. Но после некоторого ряда причин и событий, произошедших с его матерью, Косэй больше не был способен играть, так как не слышал свою игру. Проходит несколько лет. С того самого момента он не притрагивался к фортепиано и спокойно проводил свои дни средней школы, ощущая себя довольно потерянным, что бросается зрителю с первого взгляда. Однако в один апрельский день он встречает девушку по имени Каори, которая впоследствии сильно повлияет на всю жизнь Косэя, а также на его игру.
Очень похоже на завязку обычной проходной романтики, не правда ли? Конечно, ведь одним из заявленных жанров и является романтика, а значит нас ждет и развитие любовных отношений между персонажами.

Заранее говорю, что дальше идет много-много важных вещей по сюжету, поэтому люди, которые не смотрели данную картину и не любят спойлеры, отвечают сами за себя.

Сюжет очень банален, главная интрига понятна еще с самого начала, события, произошедшие с Каори, также очевидны практически сразу. Нам моментально провели эту параллель между матерью главного героя и этой девушкой, отчего просмотр и постоянные намеки вызвали некое раздражение. Романтическая часть и сами чувства между героями на платоническом уровне, что неудивительно, если учесть возраст, поэтому ничего другого ожидать не стоит. Но по ходу сюжета это не так бросалось в глаза, ведь у нас заявлен еще один жанр — музыка. Да, именно музыка помогла досмотреть мне это все до конца. На этой нежной линии встречи с девушкой и симпатии к ней нам строили развитие героя не только как человека, но и как музыканта. Практически до самого конца эти чувства, которые испытывает, он вкладывает в музыку. Как сказал бы сам Косэй: «Я не силен в словах, помнишь?». Его игра, эмоции, вложенные туда, все старания и страдания — это все смотрится невероятно красиво и очаровательно. Внутренние диалоги во время исполнения композиции давали нам шанс разобраться в нынешнем состоянии героя. Жизнь без игры для него сравнима с нахождением в бездне, из которой попросту не найти выход. Поэтому резкое противопоставление этого этапа жизни с тем, что случилось после встречи с Каори, выглядит очень натурально и чувственно.

Первую половину сериала нам показывали, как герой пытался избавиться от своей главной проблемы, мешавшей ему играть. Меня несколько удивила ситуация с его матерью. Ее настойчивое желание вырастить из сына пианиста только загнало его самого в угол и попросту испарило желание играть — так и родилась легенда о том, что он не способен услышать свою игру. Да, можно принять возраст, ведь он был совсем маленьким ребенком, но жестокость матери была обыграна слишком сильно, поэтому его внезапное «осознание» истинных ее намерений мне было непонятно. Может, это от индивидуального восприятия зависит, но то, что насильственные действия матери были сведены просто к тому, что она хотела лучшего для ребенка — это глупость. С другой стороны, может, — это были искаженные воспоминания Косэя, поэтому нам преподнесли все именно так. Но у нас есть еще один свидетель, близкий друг семьи — Хироко Сэто, которая присутствовала на одном из самых важных концертов для Косэя, на котором он играл не в точности по нотам, а для своей матери, пришедшую впервые на него посмотреть. И даже после этого он получил только сильные удары по лицу. Потом мы узнаем, что его мать просто хотела ему счастья и того, чтобы он сам не пропал после ее смерти. Да, ему мешало играть непонимание чувств матери. Да, это проявление детского бунтарского характера. Но неужели во всем был виноват сам Косэй? Нет, я не понимаю, это слишком извращенные действия, чтобы потом их закрыть так легко. Поэтому эта часть мне кажется немного нелогичной на фоне остального.
Тема музыки постепенно отходит на задний план, ибо герой наконец столкнулся со своими страхами и смог преодолеть их, начинается следующий этап.
Вторая же половина полностью посвящена Каори. Событиям, связанным с ней, ее состоянию, отношению с Косэем и, конечно, развязке. Для меня самым сильным моментом аниме стал именно конец. Нас неловко, мелкими шажками подготавливали к главной драме сериала, а потом одним махом выпалили все накопленное в одном письме. Письмо, которая написала девушка на пороге смерти, стало неким итогом и является замечательной развязкой. Все намеки, обрывистые фразы и чувства были выражены здесь. Безумно было жаль молодую девушку, которая больше не сможет взять в руки любимую скрипку и сыграть вместе с любимым человеком. Бессмысленно стараться говорить об этом, подобное нужно прочувствовать всем своим сердцем. Даже люди, которым чужда романтика, смогут найти здесь что-то родное. Какие бы вы не были, все же хоть чуть-чуть подобная драма тронет вас в том или ином смысле. Если такое произошло, то значит ли, что эта девушка смогла запасть вам в душу?

От строчки до строчки банальная история, которую подали в великолепном внешнем виде, которая заставила выйти наружу всем эмоциям, которая запала в самое сердце своей искренностью и нежностью, получает 7/10 баллов.

---

Персонажи.
Здесь набор также очевиднее некуда: Унывающий пианист в очках, типичная подруга детства, друг-бабник и чересчур эмоциональная девушка со своими заморочками.
Косэй АримаГлавный героя сия истории. Профессиональный пианист с детской травмой. Именно его развитие как музыканта и человека нам показывают на протяжении всего времени. Как главный герой он мне приглянулся. Понравилось, что с каждой серией он становится все взрослее и взрослее: по мыслям, действиям, да тем же отношением к определенным людям. Был сделан также акцент и на его игре, с каждым разом она становилась все проникновеннее. С появлением одной девушки его жизнь полностью перевернулась: «И этот мир вокруг меня тоже заиграл красками. Он как будто засиял». Эти скитания его из одной крайности в другую, желание играть и все бросить, неизвестные ранее чувства к девушке, обида и понимание чувств близких людей, переживания и радость от своих действий, падение в пропасть и дальнейшее восхождение на поверхность с чужой помощью — это все было прекрасно показано и раскрыто. Очень хороший персонаж, было интересно проходить через все то, что прошел он сам.

Цубаки СавабэПодруга детства Косэя. Член бейсбольной команды в своей школе. Для меня — самый раздражающий персонаж за всю историю. Я видела в ней лишь помеху. Кроме момента, когда она помогла осознать главному герою свои истинные чувства к Каори, практически ничего путного не сделала. Эгоистичная девушка, которая ревнует своего якобы брата к его занятиям музыкой. Слишком много одинаковых флешбеков с ней. Не люблю, когда делают слишком сильный акцент на прошлых отношениях, не взяв нынешнее положение. Мне было отвратительно ее поведение, поэтому, к сожалению, не могу сказать что-либо положительно в ее сторону.
«Я много с тобой натерпелась, так что теперь ты пострадай. Страдай, страдай, ни за что обо мне не забывай!». ©

Рёта ВатариТипичный такой друг главного героя, любитель девушек и спорта, член школьной футбольной команды. Впечатления особо также не произвел. В некоторых моментах казалось, да зачем вы его вообще ввели? Некоторые второстепенные персонажи раскрыты больше его самого. Характер был показан только в одной единственной сцене — после проигрыша на соревнованиях — и все. Ни капельки действий, являлся только причиной беспокойства главного героя по отношению к Каори. Да даже это только из-за «маленькой лжи» второй. Было неприятно, что хоть он и являлся лучшим другом главного героя, на него не обращали внимания. Огромное количество практически бессмысленных флешбеков с Цубаки, но практически ничего с Ватари. Это расстроило.

Каори МиязоноГлавная героиня, играет на скрипке и с давнего времени влюблена в Косэя. Как раз для меня стала очень противоречивой героиней. Теперь она будет ассоциироваться с самым прекрасным временем года — весной. Эта сияющая девушка-весна со многими странностями, забавная и смешная, искренняя и порой грубая смогла запасть мне глубоко в сердце своей решительностью и отдачей любимому делу. А после произошедших события понимаешь, какая же все-таки она неповторимая. Выстраивать линию событий из кусочков, которые она выдавала нам своим поведением, было очень увлекательно. Самый трогательный момент для меня был тогда, когда она решила изменить всю свою жизнь после ужасной новости о состоянии: «Однажды, когда я увидела своих родителей, плачущими в зале ожидания, я поняла, что у меня не так много времени, всего миг. Тогда я вдруг бросилась бежать, и я стала делать то, что хотела». Не каждый способен на такой поступок после таких ужасных вещей, но Каори продумала все до мельчайшей детали. Потрясающая девушка, которая помогла пересмотреть мои взгляды на многие вещи. Меня действительно напрягали ее чересчур яркие эмоции и поведение в повседневных сценах. Избиение героя, слишком громкая речь и непослушание — все это действительно мне не нравилось, но потом, осознав, после чего она стала себя так вести, я смирилась с этим. Нравилось ее самовыражение в игре на скрипке, такой по истине детский и невинный поступок. В общем, считаю очень удачным персонажем, подходящим для подобной истории.
«Пусть нам грустно, пусть больно, пусть жизнь не ладится — мы должны играть». ©

Эми ИгаваОдна из главных соперниц героя, решила связать свою жизнь с фортепиано именно после того, как услышала игру Косэя. Для меня одна из приятнейших персонажей истории. Ее игра самая запоминающаяся, ее внешний вид элегантен, а азарт виден сразу же. Пианист-настроение — как сказала бы наставница. Гнев и одиночество, которые смешались в ней, помогают двигаться дальше и достигать целей, одной из них, кстати, было возвращение прежней игры Косэя. Переменчивая девушка — словно бушующее море, а ее эмоции, как волны, неравномерно опускаются и поднимаются. И эти поднимающиеся волны ее эмоций были выражены в игре. Не описать словами, какое я испытала наслаждение, слушая это. Ее власть в музыке и жажда соперничества привлекут любого слушателя. Мою любовь к ней не выразить словами, одно знаю точно — чудесный персонаж.
«Я собираюсь унизить тебя. Даже если проиграю, даже если буду наказана. Я снова и снова буду унижать тебя». ©

Такэши АизаВторой соперник главного героя, связал свою жизнь с фортепиано также после того, как услышал игру Косэя, желая в дальнейшем превзойти его. Отличный пример человека, столкнувшегося с падением идеалов, но который смог найти свой путь и следовать ему. Сильная воля помогает ему играть, он отказывается от престижных вещей просто ради того, чтобы не упустить шанс встретиться со своим давним героем со стальным сердцем и механической игрой. Но этот герой изменился, теперь он самовыражается с помощью игры, а не следует нотной тетради. Как же пережил это Такэши? Было прекрасно показано его переживания на этот счет: дрожащие руки после выступления, сильные эмоции. Даже взяв этот страх, присущий любому пианисту, данный герой остается мужественным и стойким, что и выражается в его игре. Благодаря своему соперники он вырос, смог найти собственный путь и то, для чего дальше продолжать играть. На это было приятно смотреть, поэтому для меня этот персонаж является очень интересным.
«Смогу ли я тебя догнать? Или еще больше отстану? Ты снова позволишь мне преследовать тебя, будто мираж? Будешь ли ты тем, каким я стремлюсь стать? Ответь мне. Покажи, на что ты способен!» ©

Из второстепенных героев приглянулась сестра Такэши — Наги, и ученик ее же школы — Микэ. Остальные же слились с задним планом настолько, что ничего особенного не запомнила, если исключить общие черты.

За типичных главных героев, из которых выделяются только двое, и за интересных соперников, общая оценка персонажей — 6/10.

---

Рисовка.Приятная на глаз, думаю, что именно такая рисовка очень подходит романтическим аниме, где упор идет на красоту отношений, а в данном случае и музыку. Красиво, нежно и мягко. Веет даже некой теплотой, особенно от видов некоторых мест города. Да, задние фоны привлекают еще большее внимание, чем сам внешний вид персонажей. Большинство из них даже похоже на уточненные арты, на которые можно смотреть долгое время. В некоторых местах можно назвать «ванильной» и «вырвиглаз», но их немного. Обычно в таких моментах делался больший акцент на диалоги, поэтому подобное пропускала часто из виду и замечала только после пересмотра. Изображение весенний красоты на уровне. Вот несколько примеров фонов:
Рисовка персонажей отличается от оригинала, то бишь от манги. Мне понравились большие и выразительные глаза каждого из персонажей, смотрелось очень сладко. Не понравились отдельные черты лица, а именно носы, которые представлены только тенью, и в некоторых моментах странные рты. Но к этому особо не привязываюсь, ибо смотрю целостную картинку. Хотелось бы отметить моменты чтения письма в последней серии, практически на каждой строчке наш герой изменял свое выражение лица в зависимости от эмоций — от радости к грусти, а затем к иронии: это выглядело очень натурально и естественно. Несколько примеров:

Забегая немного вперед, но к подходящей по смыслу теме, хотелось показать кадр из одной серии, который очень впечатлили красочностью:

Милая, красивая, уютная и как бальзам на сердце рисовка получает 8/10 баллов.

---

Звуковой ряд.Итак, мы приблизились к самому важному блоку сей картины. На мой взгляд звуковой ряд — самое главное достоинство данного аниме. Начнем же с опенинга. В сериале их два. Первый исполняет группа Goose House, которая ранее не участвовала в подобных проектах, насколько я знаю. Их чудесная композиция Hikaru Nara надолго поселилась в моем ежедневном плейлисте. Очень дружелюбная и приятная во всех отношениях музыка, лирика, от которой веет детскостью отношений, но что как раз хорошо подходит нашим героям. На некоторых моментах композиции даже хотелось пустить слезу из-за впечатлений. Проникновенная и чистая, как весеннее небо, песня стала моей любимой. Далее следует второй опенинг от дуэта Coala Mode с песней, соответствующей второй половине сериала Nanairo Symphony. Наверное, все композиции из этого аниме будут ассоциироваться с весной. Приятный женский голос и мягкие отзвуки фортепиано слушаются очень легко, лирика даже несколько иронична по отношению к главным героям, как мне показалось. Также остается в плейлисте. Закрывающие композиции запомнились больше не яркостью, а трогательностью. Нежнейшая из прослушанных мною Orange от группы Seven Oops, которую можно услышать также в таких сериалах, как Kimi To Boku и Naruto Shippuuden. Своей лирикой она настолько же трогает сердце, как и вся история. Остальной музыкой же не интересовалась, поэтому обратила внимание только на самые важные моменты.

Касаемо сэйю, здесь нас картина также порадовала, на мой взгляд, отличный набор. Риса Танэда — голос Каори — отлично вписалась во всё действие со своим немного детским и задорным голосом, радующим слух (ее многие слышали в таких работа, как Kyoukai no Kanata — Мирай Курияма, Gokukoku no Brynhildr — Нэко Куроха, или же из совсем недавней вышедшей экранизации Shokugeki no Souma — Эрина Накири). Была приятно удивлена, услышав ее. Далее голос Косэя — Нацуки Ханаэ. Вторая причина того, почему я взялась за этот сериал, любимый мужской голос, от которого каждый раз настроение поднимается. Великолепно подошел главному герою: в некоторых моментах серьезный, в некоторых сладкий, а в некоторых просто забавный — все это было приятно слушать. Помимо главных героев, могу выделить также голос Такэши — Юки Кадзи и голос его сестры — Ай Каяно. От второй — противоречивое мнение, если судить именно по персонажам, которых она озвучивала до этого, то было неожиданно услышать ее в роли Наги, но так как сэйю мне очень понравилась — сразу забыла о подобных неудобствах. Советую, конечно, смотреть с субтитрами, дабы каждый смог оценить работу в полном ее величии. Для любителей могу сказать, что вместе с сериалом выходили дополнительные CD-бонус треки, по одному на каждого персонажа. Отличное дополнение, поэтому также советую его.

Теперь же о самой музыке, которая звучала на выступлениях. Чудесно, великолепно, обворожительно и волшебно — даже эти слова не выразят всех моих эмоций. Большинство композиций были фортепианными, в исполнении которых участвовал Томоки Саката, на скрипке была Юна Синохара. Я — не любитель классической музыки, не разбираюсь в направлениях и подобном. Я — простой слушатель, как и многие, собравшиеся здесь, поэтому оценивать крайне сложно и неловко, но все же. Сравнив эту игру с оригиналами, была приятно удивлена отличием.
Хотелось отметить самый значимый момент, который в памяти до сих пор — первая совместная игра героев. Мне понравилось, как было выражено под конец это их противостояние. Забавные комментарии Каори о том, что Косэй забирает ее славу, воодушевление и страстный темперамент, который я действительно услышала в звучании. Все даже иногда скатывалось до такого абсурда. И правда, так тяжело говорить об этом, поэтому нужно просто послушать.

youtube

Далее — игра Эми. Для меня это также было отличающимся выступлением от остальных. Постоянно меняющийся темп мелодии, которая очень подходит этому персонажу. Даже одна эта музыка рассказала о ней больше, чем внутренние диалоги. Просто закрыть глаза и проникнуться — будет достаточно. Была поражена и немного ошарашена этой композицией, как же все-таки музыка сильно влияет на этих героев. Неужели так и в жизни? Мне далека эта тема, но раз подобный сериал смог заставить меня задуматься об этом, значит вся работа была проведена не зря, правильно?

youtube

Выступление Наги вместе с Косэем. Такое легкое начало, все по нотам, как и задумывалось, а потом снова эта резкая смена темпа. Мысли в разные стороны, рассеянность второго участника, некое испытание, придуманное для того, чтобы стать сильнее. То, как все обыграли, для меня было поразительным. Снова этот задор и эмоции, которые не отпускают до самого конца. Замечательно, просто замечательно. Именно такие чувства и должна вызывать музыка.

youtube

И последняя композиция, наполненная самыми сильными переживаниями. Прощание с любимым человеком, пронзительный до глубины души момент, который отразился на долгое время, благодарность близким людям, поддерживающим героя на протяжении всего его долгого пути. Для меня это стало последним ударом, поэтому именно здесь эмоции взяли свое и не отпускали до самой последней строчки письма. Умиротворение и спокойствие Косэя, которое сменилось на скорбь и некое отчаяние с первой ноты Каори. Все это было поразительно и очень волнующе.

youtube

Музыка, способная вытащить наружу столько эмоций и мыслей, а также являющаяся главной темой сериала, получает заслуженные 10/10 баллов. «Стоит только прислушаться и я просто тону в звуках». ©

---

Итог.Что же мы получаем на выходе? Очень романтическую, но трагическую историю любви, музыки, взаимоотношений. В сериале много философских тем, которые может затрагиваются не так глубоко, но некоторые зрители все же задумаются об этом. Стремление к жизни, любовь к ней, первая симпатия и сильные чувства, взросление и борьба с самим собой. Много моментов, заслуживающие внимание. Маленькая ложь Каори, сказанная в один апрельский день, положила начало этой долгой и трудной истории, она же и положила конец. Конец именно такой, каким должен быть: без сожалений и грусти. Каждый, думаю, был готов к нему еще с самого начала. В целом все получилось трогательно, гармонично и красиво. Зритель получит свою долю очарования, а сладкие нотки музыки дополнят общее восприятие. Итоговая оценка — 8/10.
На этом закончен мой первый обзор. Надеюсь, что было интересно читать или хотя бы просто ознакомиться с чужим мнением. Большое спасибо за возможность высказаться. Конечно, многие вещи так и не затронула, но нельзя объять необъятное, ведь так?

«Я не знал, что музыка имеет столько оттенков и даже пахнет…Музыка может заставить кровь кипеть». ©