Не скажу, что я понял все, что было заложено в этом сюжете, но просмотр этой работы для меня оказался настоящим наслаждением. Я очень люблю рисовку в ретро-стиле, чисто визуально это выглядит шикарно. Именно поэтому в свое время мне так зашел "Уважаемый старший брат" с его андрогинными девушками. Здесь же андрогинными как раз выглядят парни и сколько же в них вот этого шикарного преувеличенного пафоса:
1435x922
Кроме того, по форме это скорее мюзикл с постоянными эпичными музыкальными вставками, в которых на фоне несколько пугающего психоделического текста разворачиваются очень красивые сюрреалестичные почти театральные постановки, будь то сцены дуэлей или еще что-то.
Если также добавить сюда странное сочетание обычного школьного сеттинга и параллельно идущего сюжета о мировой революции, то все вместе это смотрится по-настоящему завораживающе и необычно.
Все это действо мне слегка напомнило Мадоку, особенно последний фильм, в котором напомню . Здесь у меня возникло схожее впечатление и как показал финал я был близок к истине.
И да, здесь сплошь и рядом отдается дань уважения дедушке Фрейду:
1326x1039 1384x1008
Как седзе-ай воспринимать это можно с большой натяжкой, но все же здесь есть:
1) сюжет о неразделенной любви Дзюри и ее лучшей подруги
2) любовь
Весь сюжет о силе Диоса, мировой революции и трагедии Анфи полон символизма и метафор и я совру если скажу что понял его досконально. Тут я хочу прочитать мангу чтобы заполнить некоторые пробелы, после чего, надеюсь, смогу ощутить историю более цельной.
Как будто эта история прежде всего о жертвенности, об абъюзе,о способности делать выбор и отличать истинную любовь от поверхностной шелухи.
О том, как Утэна благодаря своей чистоте и искренности смогла .
Здесь имхо как раз противопоставляются фигуры Утэны и Акио:
Короче мне дико понравилось, и я думаю, что еще вернусь к этому отзыву после того как закончу с мангой.

«Сердце, которое жаждет вечности – это прекрасно»

Судя по всему, под революцией в «Утэне» подразумевают именно сексуальную революцию, иначе зачем было отводить ему столько экранного времени, но это не воспринимается в штыки, как современный фансервис, т. к. все всячески завуалированно и символизировано, прямо зрителю ничего не говорят и не показывают, кому надо – тот додумает сам. Мне вот, например, не надо, поэтому я больше фокусировалась на других вещах, тем более «Утэна» оставляет такое странное ощущение после просмотра, будто ничего никогда не является тем, чем кажется, ведь если принимать происходящее за чистую монету, можно смело начинать бухтеть о возмутительном количестве педофилии и инцеста... Но делать такого мы, конечно же, не будем, а лучше вообще сосредоточимся на том, что стоит за событиями аниме, на их переносном значении, а не буквальном.

Мне кажется, потенциального зрителя может ввести в смятение выбранные для «Утэны» жанры. По сути, первую часть аниме (где-то до 22 серии) можно и нужно смотреть как комедию и повседневность, периодически сменяющиеся битвами и дуэлями. По началу в тайтле просто нереально много повседневности, вот именно такой школьной и романтической. Каждый герой в кого-то влюблен, у каждого разворачивается какая-то своя личная драма. В принципе, большинство открывающих эпизодов и посвящены раскрытию и предысториям персонажей в отдельности, что делает их максимально живыми и располагающими к себе, несмотря на преобладание у некоторых негативных черт.

Аниме сохраняет как и градус абсурдности, так и градус серьезности, перескакивая с одного края спектра на другой прямо как на американских горках. Кстати, об Америке: я бы действительно назвала тайтл пародией на эти американские сериалы, но с разницей лишь в том, что «Утэна» меняет женские и мужские архетипы местами. И каким только образом авторам удается что-то высмеивать, оставаясь при этом супер серьезными? Ну, в основном с помощью персонажа Нанами, которую постоянно ставят в глупые ситуации. С одной стороны это добавляет юмора, но с другой – лишнего хронометража, что представляет собой главный минус всей «Утэны».

Продолжительность аниме в 39 серий абсолютно неоправданна. У нас есть как минимум 3 серии, полностью пересказывающие предыдущие и не несущие никакой пользы для сюжета. У нас есть самоповторы на самоповторе, бесконечные вставки одного и того же, однообразные и невзрачные дуэли, результаты которых остаются неизменными из-за условностей сюжета. Но все это добро нивелируется и визуалом, и красотой символизма, и игрой со светотенью вместе с саундтреком. «Утэна» просто-напросто приятна глазу, ее хочется смотреть и всматриваться, как в картину, но что в этой картине увидите вы – вопрос конечно интересный.

Как я написала раньше, первая часть тайтла будто бы иронизирует над клише, что используют сериалы и фильмы. Во второй же части эта ирония идет дальше и касается уже известного всем с пеленок тропа о прекрасном принце и принцессе. Мы прекрасно знаем, что принц спасет попавшую в беду принцессу, но что если на сей раз принцесса попытается спасти принца? Таким вопросом будто бы и задался автор, а в качестве ответа придумал юную революционерку, но ответ этот получился крайне неоднозначным. Скажу так, концовка «Утэны» на удивление удалась и не просела по сравнению с остальными сериями, но свершилась ли все-таки нашумевшая революция? В каком-то смысле да, а в каком-то смысле нет.

7/10

Я — дилетант широкого профиля и умных книжек не читал. А ещё я белый цисгендерный гетеросексуальный мужик. Потому я не смогу объяснить вам, что символизирует концовка Утэны и какой смысл вкладывал в нее автор. Так что давайте-ка я лучше расскажу вам, почему Утэна — это круто и почему ее стоит попробовать посмотреть хотя бы раз.

1) Утэна — это красиво и стильно.

1919x10791919x10791919x1079
1919x10791919x10791919x1079

Косяки анимации встречаются, но не бросаются в глаза. Акварельные фоны просто загляденье (а потому что рисовал их мегаэпичный Ситиро Кобаяси). Но настоящая красота этого аниме в другом.

Поначалу этого не скажешь, но бюджет у сериала был не такой уж и большой. Однако все углы были срезаны максимально грамотно. Сложно анимировать движения персонажей? Вставим сцены с театром теней, их будет проще раскрашивать. Нет денег лишний раз анимировать движения персонажей во время диалогов? Светлый фон+темные контуры. Получится загадочно и стильно. И музыка, не забудем про музыку.

1919x10791919x10791919x1079

Сцены боев и вступления к боям будут повторяться в каждой серии? Сделаем их максимально эпичными, а анимацию в них действительно красивой и плавной, чтобы зрители любовались ей и высматривали детали. А чтобы бои не приедались, каждый бой будем сопровождать новой музыкальной темой. Даже эпизоды с рекапами здесь ухитрились вставить сюжетно важные моменты.

К Икухаре можно по-разному относиться, но он один из немногих, кто не только умеет выкручиваться подобным образом, но и делает это со вкусом. При этом, хоть он и организовал всю команду, в том, что Утэна выглядит так круто, не только его заслуга. Раскадровки к эпизодам рисовали весьма интересные челы. Один потом стал известным режиссером, второй снял Soul Eater, постановка в котором до сих пор тащит. Третий и четвертый работали над кучей легендарных аниме, пятого Икухара явно за учителя считал. А главный сценарист ещё над Евой поработал. А, ну там еще будущий режиссер Нарутки на огонек заглянул один раз, но это так, мелочи.

Что я имею в виду? Икухара и компания были на все сто процентов уверены в том, что делают. Они знали, куда какой кусочек мозаики нужно вставить. Именно поэтому картинка, при всем обилии деталей (рококо, чего вы хотели!), не выглядит перегруженной, каждый элемент выстреливает в нужный момент, а символы повторяются только тогда, когда это необходимо. А экономия совершенно не бросается в глаза.

2) Утэна — это мелодично.

Музыки в Утэне действительно много. Штук 100 композиций, и среди них значительная часть — это не аранжировки, а нечто оригинальное.

Композиции делятся на две категории:

— Темы персонажей+фоновая музыка. Она тут самая разнообразная. Есть и нечто барочное, и ПАФОСНЫЙ орган для поездок в лифте, и клавесин, и хтонь а-ля Кшиштоф Пендерецкий или Яннис Ксенакис, и Людмила Зыкина с хором пионеров, и похотливый джаз, и многое другое. Из тем персонажей я бы особо отметил тему Нанами. Редко встречаешь случаи, когда музыка подходит персонажу на все сто процентов. Эту композицию слушаю, и писклявый голосок в голове кричит: "КАКОЕ КОВАРСТВО, САПОГ БЫЛ ОТРАВЛЕН!!!" "Улитка! У нее в пенале УЛИТКА!"

— Боевые темы. Теперь, увидав какую-нибудь спиральную лестницу, буду мысленно напевать: ZETTAI! UNMEI! MOKUSHIROKU! Да, это хэви-метал. И да, оно со словами. Про что в песнях поется? В одной — про геологические периоды земли. В другой — про гермафродита. В третьей — про уберменша. В четвертой — про Лапласа. Не поняли? Не волнуйтесь, я тоже не понял. Наверное, они что-то да символизируют... Но я слишком глупый, чтобы об этом задумываться, а потому я просто кайфовал от музыки и от того, как порой здорово под нее подогнали происходящее на экране.

3) Утэна — это когда у персонажей ВСЕ СЛОЖНО.

Практически у каждого здесь если не скелет в шкафу, так тараканы в голове как минимум. Они танцуют друг с другом все виды мазохистского танго, занимаются развратом и самообманом, плетут интриги и ищут себя (или кого-то). И все же... Во многих из них есть какое-то светлое зерно, которое берет верх. Дзюри крепко завязла в лапах противной манипуляторши, но при этом остается благородной и заботливой. Нанами устраивает окружающим пакости, но чаще сама страдает от них. Да и эпизод с котенком или ее плач после финальной дуэли с Утэной показывают, что даже в такой буке избалованной есть доброта. Цувабуки — лютый сталкер, но необыкновенно чистый, благородный и милый паренек. Храбрый, но немного стеснительный и робкий. И вот из него как раз вырастет хороший человек. Даже откровенный мерзавец и манипулятор Тога под конец проявляет свою благородную сторону. Чего я от него вообще не ожидал. Но моя главная любимица... Вакаба, пожалуй. Простая, как валенок, жизнерадостная, не унывающая, но немного ранимая. По сравнению с остальными героями, у которых непременно какие-то тараканы в голове, она просто сокровище. Лучшего товарища для Утэны не найти.

То есть, хоть в сериале полно мерзотненьких персонажей, многие из них заслуживают как минимум второго шанса. Но не ты. Ты отвратителен. Акио совокупляется вообще со всем, что движется. А что не движется, то он подвинет и тоже приступит к делу. .

4) Утэна — это аниме, которое специально провоцирует СПГС.

Раз уж я мельком упомянул Еву (и раз уж ее тут вспоминали не раз и не два), то сделаю это снова. Анно и компания вставляли символы... ну, когда как. Иногда нарочно, иногда по приколу, иногда (особенно ближе к концу аниме) от безысходности. А потом вообще решили показать всем вокруг здоровенный средний палец, потому что все заколебало. У команды, работавшей над Утэной, явно был перед глазами четкий план действий. И они специально раскидали по аниме множество подсказок и ключей. Цвета и их значения, цветы и растения, предметы, звуки, даже направления, в которых идут те или иные персонажи. И куча, КУЧА метафор на соитие. Внимательно посмотрите на витраж, под которым заседает школьный совет. А кактусы? А машины? А ?

Вне зависимости от того, насколько внимательно вы смотрите Утэну, ваш глаз непременно да выцепит что-то интересное. А в одной из серий аж мигающие и пиликающие курсоры вылезут, которые вам уже тыкать будут — смотри, зритель, смотри, два мальчика держатся за руки, это СИМВОЛИЗИРУЕТ!!!

Кхм, что-то я опять не в своих штанах себя чувствую. Так, что еще?

5) Утэна — это забавно. В основном.

Я скажу это в третий раз — создатели прекрасно понимали, что делают и как они это делают. И они не утратили чувство юмора. На экране ПАФОС и СИМВОЛИЗМ, но иногда авторы грамотно вписывают в него элемент юмора или иронии, чтобы он не смотрелся так уныло.

Три самых смешных эпизода сериала — про Нанами. В одном она превращается в корову (на фоне при этом играет грустная еврейская песня про телёнка, которого везут на бойню). В другом сносит яичко. В третьем... Эммм...

1919x1079
Юмор у Икухары своеобразный. Но даже тупую шутку он ухитряется превратить в смешную, повторив ее с десяток раз и плавно повышая градус абсурда.

Или вовсе внаглую сломать логику сцены ради кеков:

1919x1079

6) Утэна — это людские пороки всех сортов

Ох, СКОЛЬКО же в этом аниме разврата. И НАСТОЯЩЕЕ МУЖСКОЕ СЛИЯНИЕЕ, и ТРОГАТЕЛЬНАЯ ЖЕНСКАЯ ДРУЖБА, и ОЧАРОВАТЕЛЬНАЯ ВЗАИМОСВЯЗЬ МЕЖДУ БРАТОМ И СЕСТРОЙ, и значительная разница в возрасте, и хождения налево, и изнасилования. Порок на пороке и психотравма на психотравме. Но... разврат здесь не самоцель и не элемент фансервиса, а такой же элемент истории, как и все остальное. Потому оно и не раздражает... в основном. Но об этом позднее.

И, что интересно, Икухара никогда ничего не показывает прямо. Только намёки, символы, иногда кадры на пару секунд. Даже сами персонажи в 80% случаев не скажут, что чувствуют, напрямую. А зрители... А что зрители, пусть себе гадают!

7) Утэна — это интересный сеттинг, увлекательный сюжет и хорошая мораль.

Аниме обильно нагружено символами. В нем много повторяющихся моментов. Много эротики к месту и не к месту. Но...

Знаете, почему Икухара гений? Не потому что он сломал какие-то стереотипы — жанровые, гендерные и прочие. Не потому что выработал весьма своеобразный стиль. Не потому что его подходом к постановке, построению сюжета и прочей фигне многие вдохновлялись. А потому что всё это он сделал, не уходя в занудство и не превращая свой магнум-опус в аниме не для всех. Утэна — всё ещё зрелище довольно специфическое, которое зайдет не каждому. Но она может понравиться вам вне зависимости от того, увидите ли вы в случайном кадре или нет. Вам необязательно постоянно ставить аниме на паузу и искать толкования символов, чтобы получить удовольствие от просмотра. Но если вы это сделаете, то аниме вас вознаградит. Например, цитатой в неожиданном месте. Или осознанием того, что все происходящее — это такой хитрый оммаж к опере "Орфей и Эвридика". А что на главной роли девушка... Ну, когда я на эту оперу ходил, там роль Орфея тоже спокойно играла девушка.

Фух. С плюсами, вроде, всё.

А теперь скажу, чем вам может не понравиться это аниме:

1) В Утэне капитально провисает середина.

А конкретнее — Арка Черной Розы. Классный замысел и хорошая мораль о том, что цепляясь за прошлое, ты лишь становишься узником своей же иллюзии. Но вот реализация... То, как психолог доморощенный склоняет жертв к манипуляциям, показано слишком уж торопливо и натянуто. Переход от "я должен/на избавиться от своих проблем --> я должен/на избавиться от Невесты Розы" чаще не получается грамотно показать, чем получается, и выглядит это не как психологическая манипуляция (как было задумано изначально), а как воплощение воли левой пятки сценариста, которому позарез нужно было впихнуть дуэль на мечах в серию, даже если у персонажа нет вообще никаких мотивов ненавидеть Утэну или Анфи. Да и сами дуэлянты не делают никаких выводов из своих дуэлей, а просто все забывают, как только у них с груди сбивают черную розу. От эпизода с Кэйко я и вовсе выпал в осадок. А вот дуэль с Вакабой была охрененной.

2) В Утэне ОЧЕНЬ много инцеста.

Инцест, инцест, ИНЦЕСТ, МАТЬ ЕГО ЗА НОГУ, КАК ЖЕ ИКУХАРА ЛЮБИТ ИНЦЕСТ!!! Не, такое извращение смотрится в контексте сериала вполне уместно. Но вот что Икухара вписывает его в историю как минимум три раза... Это с одной стороны, занятно, а с другой, немного задалбывает. Мне кажется, это единственный из его фетишей, который он не смог как следует замаскировать.

3) В Утэне много повторяющихся моментов

Увы, как бы авторы не старались это замаскировать, а срезание углов есть срезание углов. Если вы смотрите по серии в день, это никаких проблем не вызовет. А вот если вы смотрите все аниме залпом, то...

4) Утэна порой слишком уж агрессивно начинает пропагандировать свой основной посыл

Не, я девочек уважаю. Я люблю, когда они оказываются на необычных ролях. И основной посыл сериала — девушка сама может стать принцем-спасителем и творить свою судьбу так, как пожелает и идеалы, которыми ты восхищаешься, могут оказаться ложью, но это не повод опускаться до их уровня — мне импонирует. А для сёдзё в свое время это был огромный прорыв.

Но иногда он подан грамотно, а иногда... Например, под конец нам уже прямым текстом кричат: этот парень ПЛОХОООООЙ, потому что он говорит, что ДЕВОЧКАМ НЕЛЬЗЯ БЫТЬ ПРИНЦАМИ ПОТОМУ ЧТО ОНИ ДЕЕЕЕЕЕВОЧКИ. А почему нельзя? Потому что ГЕНДЕРНЫЕ СТЕРЕОТИИИИИПЫЫЫЫЫЫЫЫЫ. И... Я вот смотрел на это и невольно вспоминал всех этих выпускников и выпускниц конторы под названием КэлАртс, которые снимают однотипные мультики про сильных и независимых девушек хамоватых и наглых мэрисью. И всякие нехорошие мысли возникают.

Ну что вы делаете, а? Раньше же куда тоньше всё выходило!

А что в итоге?

У Икухары было режиссерское видение. Икухара послал всех и снял такое аниме, которое хотел. И снял его так, как он этого хотел. И сорвал джекпот. Утэна — по-прежнему зрелище не для каждого, но она совершила революцию в своём жанре и заняла свое место на пьедестале. До сих пор многие произведения делают оммажи на неё. И пускай этот выигрыш не такой громкий, как выигрыш Гайнакса, но куда более красивый и ладно скроенный.

Кто-то назовет его изысканно украшенной, но пустой шкатулкой, и частично будет прав. Потому что — сюрприз — в Утэне НЕТУ глубокой философии и посыл в нем заложен достаточно простой. Да-да, аниме, при всех перипетиях сюжета, учит простой и жизненной морали: что твои идеалы могут разочаровать тебя, что от абьюзивных (как говорит молодёжь) отношений надо БЕЖАТЬ. И что не стоит опускаться до уровня тех, кто пал ниже тебя. А вот пронести сквозь года свои светлые качества, какие бы испытания не выпали на твою долю, — ещё как стоит.

Но если шкатулка пустая, а ты получил от встречи с ней невероятное эстетическое удовольствие, то... так ли уж это плохо?

Хочешь ли ты того или нет, а оно оставляет у тебя в душе яркие и ни с чем не сравнимые эмоции. А это значит, что со своей задачей создатели справились. И никакого ремейка/ребилда не надо.

...

...не надо же?

Весьма своеобразный тайтл. Своей атмосферой и рисовкой понравился, однако после просмотра остались вопросы касательно того, на что в последние несколько серий в принципе забили. ()
Также вполне соглашусь с описанием тайтла на Неолурке, но с одной поправкой: сравнивать Утену с Евой нельзя, потому что она, как мне кажется, всё же лучше.
Поставил 8/10, потому что присутствует бессмысленная растянутость некоторых сцен, а также столь же бессмысленные постельные сцены, необходимость которых я лично не уловил.

Классика, про которую не говорят. Предмет для неограниченного числа винрарнейших мемов и изысканий, как по мне.

480x3601080x7201007x1462

Тайтл требователен к терпению и вниманию зрителя. И к свободному времени -- смотреть по серии в день и тратить по часу на поиски наводок/ключей/ответов (вам повезёт, если попадутся универсальные обзоры/рецензии, а не крайне ПГМ-нутые или крайне ; ещё большее везение -- посерийные разглагольствования). Цвета роз (чёрный как антагонизм или смешение всех мотивов, благо сцена с пёстрым букетом есть), основные цвета волос персонажей и их вариации, какой-то древний японский погребальный курган по центру Академии, насекомые в рамках и уход к детской уязвимости/впечатлительности психики, игра с нарративом, кот за окном, почерневшие руки, смена женских/мужских ролей, , -- такое нужно далеко не каждому. Но это одно из самых непохожих на другие аниме, так что... Читать "Демиан" ради яиц и скорлупы?

Ломанный одним местом тайминг перемещения: местами ради истории и концепции (вокруг одного замкнувшегося персонажа буквально замерзает время; да и в целом -- Академия весьма "непростое" "место"), местами ради юмора и треша, местами... на отвались? Исключительное повторение кадров: в этом плане вторая половина 4-ой (с улитками и прочим зверьём) и вся 24-ая серии -- жёсткий унылый ад, УДОЛИТЬ!!1

Визуал прикольный, чёткий, 50 % времени -- масштабный, но на 60-70 % хронометража (тут уж как смотреть на самоповторы, лол) -- слайдовый, неспешно-медитативный (так одну серию перед обновлением ключевых визуалов и эндинга -- пришлось превратить в просветы из силуэтов на больничной ширме без анимации рта -- ну и ужос; с театром теней же такого почему-то не было). И всё же -- визуал местами распёрживается, и ярко так распёрживается. Пропитан символизмом. Нет, даже так -- визуал тут и есть символизм, у него своя особая роль. Который, впрочем, не постоянен по своей интерпретации и на который можно кинуть болт (луковая слоистость тайтла уместна), но тогда смотреть становится скучнее, как по мне.

Тайтл может в комедию, когда доводит образы из начала серии (например, боксёрские перчатки) до абсурда и фарса (6-ая и 8-ая серии -- удачнейшие примеры, йа под столом), и может похуже, когда дело касается пердежа/обжорства обезьянки ChuchuТю-тю -- а последнего тут на порядки больше.

1600x9001600x900962x5361600x9001435x1080713x538

У тайтла есть тонны предметных хождений вокруг психологических проблем и обновлений мотивов, перешагиваний через себя и игр в несознанку. Может, финалом нам что-то и должно было подытожиться (кроме темы натягивания/снимания масок, способности взглянуть на себя со стороны и признать ошибки, проложить путь "новому" себе дальше), но я психанул от самопвоторов и предпоследние серии смотрел залпом в нездоровом "х2" ускорении, лишь бы уже увидеть финальную арку: многое в пазле не сложилось. С 23-ей нужно будет пересмотреть после перерыва. Последние серии -- хороши, с анимацией всё весело.

То что сериал идёт 39 серий (из которых примерно с пять можно было порезать или добавить комедии абсурда) с концепцией на манер "вечного возвращения" -- это как самый большой плюс в разъяснении СПГС (в отличие от главного конкурента по теме, который перепиливался на ходу и дорисовывался на коленке, содержит тонны копипасты с Гандамов/Макроса/Нади с загадочного моря), так и самый большой минус. А ещё это -- "маст вотч" для фанатов сёдзе-ай и юри-слайсов. Тут этого много. Ну и яойщицы оценят. Голые телеса шот и гаров, все дела. Собственно, одна из мужских веток полностью посещена осознанию себя геем. Да и вообще, Утена -- это целый пласт "мрачных" файтингов за первое месте, от которого потом как грибы пошли такие вещи как Mirai NikkiДневник будущего OVA.

• По поводу общего визуального уныния.
  Это неправда.

  
  Но саповторы всё также самопвторны -- да. А вот Барабан (с его одними и теме же фонами, бюджетностью и невнятным и скучным фарсом), Буря (50/50, плохо помню) и Сарандзамай (с его уже даже не фарсом, а бредом, и лютой бюджетностью на пол серии, а потом во всех цветах анусами крупным кадром) -- в дроп. Из общего же: проблемы с тенями. Например, Утена, проходящая под колонной не ловит тень от колонны. Это грустно для аниме до 2000-ых.

• Музыка... тоже повторяющаяся, ибо подвязана с визуалом красной нитью, да ещё обильные боевые треки схожи по звучанию. НО! Тут много разных жанров: вплоть до джаза и релакса. Также музыка по-особенному привязаны к каждой из 4-х арок (английские фанаты и вовсе называют их "сезонами"): Глава о студсовете, Чёрная роза, Групповые бои, Край света.

• Тексты песен в дуэлях после полного просмотра становятся интереснее (и звучат чуть ли не громче попутных словесных перепалок дуэлянтов) и глубже раскрывают персонажей, их типаж, причины к конфликтам.

• А вообще -- сериал заслуживает подробную рецензию в виду своей с виду "2deep4u". Мне тайтл видится "практическим", то есть большую свою часть он выстраивается вполне осознанно и закономерно (ЧУВАКИ, У ВАС ТУТ РАМКИ НА ПЕРСОНАЖАХ С РОЗАМИ ОПРЕДЕЛЁННЫХ ЦВЕТОВ ПО УГЛАМ В ЗАВИСИМОСТИ ОТ ВОСПРИЯТИЯ ЧЕЛОВЕКА ОСТАЛЬНЫМИ, АЛЁ! ПАЛЬЦЫ В ВОЗДУХЕ УКАЗЫВАЮЩИЕ В ОДНОЙ СЕРИИ НА ПРОБЛЕМЫ С ТЕЧЕНИЕМ ВРЕМЕНИ!), содержит внутренние подсказки и ключи. Вспомнить детскую карточную игру студсовета из начала и неожиданный, "нечестный" ход в конце двумя джокерами. Театр теней подытоживает конфликт серии с точки зрения обрывочного, оторванного, аллегоричного взгляда со стороны (не уважаю "Миф о пещере" с практической стороны вопроса ещё со времён просмотра Ergo ProxyЭрго Прокси, но это -- оно): мне отчётливо запомнился финал арки Чёрной розы с одиноким роботом. И да, секундомер Микки... Ну, вроде как он засекает продолжительность предыдущего кадра. НО ЗАЧЕМ? С 13-ой серии отматывал назад указанные секунды, если не было лень, -- вроде как заостряется внимание на каких-то изречениях, к реакции персонажей на которые после секундомера стоит присмотреться (в духе демонстрации контраста в открытых чувствах у Нанами и скрытых у Дзюри). Что вообще здесь означают "Апокалипсис" и "Революция"? С моей позиции -- "Апокалипсис" (
  тот самый Zettai Unmei Mokushiroku

  youtube
  ) есть в Утене в самом прямом смысле "конец", замкнутость человека на чём-то, повтор ошибок, не способность выйти за себя; в то время как "Революция" -- в самом прямом смысле "обновление", способность человека выйти за себя, решить конфликты.

Это шедевр и говно.

Плюсы:

• Сюжет. Действие происходит в японской школе в западном стиле, главная героиня, которая в детстве влюбилась в принца настолько, что сама пытается стать принцем, дерется с другими учениками этой школы на дуэли, защищая себя и свои идеалы. Очень сложно описать фабулу этого сериала одним предложением, так как это произведение настолько многогранно, что фразы вроде "персонаж спасает мир от злодеев" - это самый худший способ объяснять Утену. У нас есть главная героиня, которая защищает свою честь и честь своей подруги, и школьный совет, который хочет разбить скорлупу этого мира и найти Вечность. Во главе угла стоят любовные отношения, самые разнообразные, любовь по отношению к брату (далеко не такая однобокая и простая, как во всех аниме про инцест), неразделенная любовь, любовь из далекого детства, которая по Фрейду влияет на персонажей в юности, однополая любовь и так далее, а также то, как из-за любви люди могут сходить с ума, ненавидеть, завидовать, ревновать и прочее. Если буквально описывать, что в пределах сериях обычно происходит, нам раскрывают персонажа, его прошлое и чем тот живёт, что для него важно, а затем главная героиня сражается на дуэли. Есть комедийные серии (в основном связанные с Нанами). Не смотря на то, что действие происходит в нашем мире, здесь много различного сюра и магии (вроде летающего замка, мечей, которые достают из сердца и прочее), которые усложняют восприятие и наполняют сериал метафорами и образами, над которыми интересно рассуждать. Герои постоянно разговаривают красивыми высокопарными фразами, здесь очень много любимых Икухарой визуальных образов вроде вращающихся предметов, комедийных персонажей (вроде прекрасного театра теней), которые дают пищу для размышлений комедийными фразами, есть милые зверюшки вроде Чу-Чу. Вообщем, Утена в этом плане тот еще артхаус.
• Персонажи. Лучшее, что есть в этом сериале. Не смотря на то, что большинство персонажей проявляет здесь самые негативные черты, тут на мой взгляд вообще нет злых персонажей. Та же Нанами, она любит своего брата, из-за чего ревнует его ко всем другим девушкам, но тем интереснее, что её брат, поначалу представляющийся нам благородным парнем, оказывается тем еще бабником, геем и эгоистом. Автор так её раскрывает, что эта эгоистичная и поначалу раздражающая девушка вызывает у меня сопереживание. И это только один из примеров, персонажей тут очень много, и большинство из них полностью меняют мнение зрителя о себе с течением времени. И герои тут просто превосходные, начиная главной героиней и членами школьного совета и заканчивая вообще незаметными персонажами вроде подруги главной героини, от которой ну никак не ждешь глубины какой-то. А еще тут просто прекрасный главный злодей.
• Визуальный стиль и режиссура. Очень много роз. Если серьезно, сериал вдохновлен Францией 19 века с их дуэлями, аристократическими костюмами, завитушками в стиле рококо и прочее. Герои выглядят в стилистике старых сёдзё, у персонажей огромные глаза, острые носы и высокий рост. Что мне понравилось, не смотря на то, что в картинке много повторяющихся моментов и мало движения, качество прорисовки не падает, сериал всегда выглядит стильно и красиво. Если говорить про режиссуру, у меня было иногда такое ощущение, будто я смотрю смесь моногатари и евангелиона, очень вкусно и необычно, а для 90-х годов это наверное вообще что-то невообразимое. Словами это описать очень сложно, это надо видеть. Сериал напоминает поставленную в театре пьесу, персонажи постоянно говорят высокопарно, также много визуального юмора, вставляющий забавность и насыщающий сериал неповторимой атмосферой.
• Музыка. У каждого персонажа есть своя композиция, а перед каждой дуэлью вам будут показывать ролик с красивой песней. Музыкальный стиль тут своеобразный, его сложно спутать с чем-то еще.

Минусы:

• Нихрена не понятно, смотреть невозможно, что за бред иногда тут показывают, непонятно совсем.
• Чардизайн мне не нравится.

Итог. 10 из 10, одно из лучших аниме, что я видел.

Первое аниме, после которого захотелось написать отзыв. Скажу сразу - лично для меня 10/10, хотя оно и крайне своеобразное. Японцы такие японцы - их типичный колорит надо учитывать, этот сериал явно не для неподготовленного зрителя.
Абсолютно не смутила "затянутость" на 39 серий - сюжетная линия вполне органична, серии щёлкаются, как семечки. Рисовка - вполне типичная для 90-ых годов, к ней быстро привыкаешь: персонажи в целом аккуратные, симпатичные; цветопередача и фон немного страдают, но вместе с тем "операторская" работа на высоте. Цикличные повторы определённых сцен (подъём ГГ к арене боя; спуск эпизодических персонажей на лифте и тд) считаю определённой фишкой сериала, очень понравилась идея. Не могу не отметить "рекламную паузу" в виде миниатюр театра теней - это вишенка на торте, хорошо разбавляют юмором общую напряжённую атмосферу. О музыке в сериале можно говорить просто бесконечно - только ленивый её не похвалил. Она действительно восхитительна - запоминающийся опенинг, шикарные хоралы во время дуэлей, привносящие особую остроту в поединки.
Сюжет одновременно прост, одновременно витиеват. В целом настроение сериала кажется довольно феминистским - из разряда "хочешь сделать хорошо - сделай сам" (сама в данном случае). То бишь - не стоит надеяться на принцев, ибо они вполне могут оказаться последними мерзавцами.
Собственно, в этом аниме почти все герои не без грешка - кто-то больше, кто-то меньше. В том числе, кстати, и сама ГГ Утэна . Вообще красной нитью через весь сюжет тянутся пороки персонажей. Причём эгоцентризм, лицемерие, ложь, ревность в крайних формах проявления, зависть, моральный и физический садизм (просто хохот, что почти в каждой серии святым делом считалось залепить кому-то пощёчину) обычно Анфи Химэмии - это меньшее, что выкидывали персонажи. К списку смело прибавляются где-то скрытые намёки на нездоровые родственные отношения, а где-то откровенные сцены инцеста, то же можно сказать и о гомосексуальных эпизодах.
Персонажи в целом характерные. На этой арене присутствуют все - и неунывающая смелая ГГ, и таинственная (раздражающая некоторой отмороженностью) "Невеста-Роза", и цундере, и нарциссы, и гении, и злодеи (коих, впрочем, процентов 90). Наиболее любопытны сюжетные линии Мики, Дзюри, Нанами, Микагэ.
Дуэли в основном короткие и однотипные, но многое вытягивают музыкальные темы, кстати, каждый раз разные. Хотя, например, в арке Края Света зрелищными показались дуэли Мики и Дзюри . Да и не поединки здесь главное, они играют роль своеобразных мостов от одного берега (личностных кризисов персонажей) к другому (возможности повлиять на ход событий в случае выигрыша)
В целом зрелище довольно сюрреалистичное, мрачноватое, с обилием метафор и символизма, но очень и очень атмосферное. Юрийности, как таковой в сериале нет (в отличие от полнометражки). Единственный откровенно гомосексуальный персонаж - Дзюри, остальные же притянуты за уши. О паре Утэна-Анфи и речи нет - между ними всё, что угодно, но только не лесби связь. Линию Микагэ с Мамией в ту же песочницу. В итоге, отличное аниме, пополняет список любимых

Что такое Утэна? Это аниме о самоутверждении. Бабском самоутверждении после пощёчины. Роза с шипами, таким и является данное аниме, возможно потому оно не каждому по силу. И нет, проблема не в рисовке, а в содержании. Любовь и ещё раз любовь, вот только не типичная - однополая и инцест. Как по мне, персонажи ужасны и отвратительны. В их отношениях нет того, что заставляло бы им сопереживать. Всё смотрится уныло и неестественно. Персонажи насквозь пропитаны завистью, ненавистью, склонность к садизму и презрением. По мере плохих качеств героев, автору удалось раскрыть почти каждого из основных действующих лиц в этом произведения. Утэна - неоднозначная личность, которая раскрывалась медленно. В какой-то степени этот персонаж похож на Лелуша, видимо, авторы гиаса решили взять её харизму и впихнули с той же проблемой для персонажа - Мери Сью.
Само повествование не в действиях героев, а в диалогах и флэшбеках, из-за чего информация тяжело воспринимается. Тяжелее, чем в моногатари или в Эксперименте Лэйне, имхо. Благо в конце всё объясняется.
Сюжет затянутый, хронометраж следовало бы сократить на 12-15 серий, потому что сериал имеет тенденцию поднимать интерес, следом опускать из-за филлерно-абсурдных эпизодов, что просто хотелось дропнуть. После 26 серии происходит вакханальный бред, раздевание и пафос парней никак не подчёркивался их крутость, и «поездки на край света» это отдельный сорт бреда.
Не знаю, что происходило в голове режиссёра, к чему нужны были повторные сцены, когда этого не надо делать перед дуэлями. Дуэли - самое слабое место на мой взгляд, повторяются из серии в серии, одни и те же ракурсы, что приходилось перематывать, следовательно. срабатывал эффект дежа вью с фаталити мортал комбат и затем осознаешь, что будут кульминационные речи.
Вам может показаться, что я отрицательно отношусь к данному произведению, но всё не совсем так: в купе стилем автора всё же понравилась одна штука в середине каждой серии есть диалоги безымянных девочек в тени. Они могут что-то да рассказать, оставить мораль. Очень понравились сюрреалистичные сцены. И, пожалуй, 2 последних серий очень затянули и именно они сыграли большую роль ради всего что происходило в этом произведении.
И пару слов о полнометражном. Его увели в сторону триллера и реализовали интересно, это какая та смесь наркомании и символизма.
Аниме имеет свою стилистику, повествование не простое, символизм и артхаусными приёмами. Оно знаковое для индустрии, потому многие вещи в современных аниме можно заметить отсылки к Утэне.
Всем спасибо за внимание.