«Агент паранойи» — настоящий вкус детектива? Как и положено детективу, история начинается с преступления. Вслед за новостным сюжетом следует еще одно нападение, и вскоре паника охватывает все больше людей, а вместе с ней появляются и преступления, которые трудно понять даже человеку, который имеет представление о законах. Как правило, все жертвы в один голос говорят о таинственном мальчике с золотой битой.
В момент ознакомления с первым эпизодом, зритель находится в состоянии предвкушения. Необходимо найти способ, с помощью которого детективы смогут распутать этот сложный клубок преступлений. Уйдут в сторону логических размышлений, рассчитывая на появление новых деталей, или же отдадут предпочтение абсурдному символизму, который кажется единственной зацепкой в этом деле? Практически каждый эпизод посвящен новой жертве, каждая из которых по-своему необычна. Не остались без внимания проблемы психиатрического характера, а вместе с ними и проблема массового психоза. В серии, где соседки на улице обсуждают мальчика с битой, можно увидеть некоторое количество сценок, которые кажутся несколько неправдоподобными, но они отлично передают реальное положение вещей. И завершающая сцена просто великолепна своей пугающей и одновременно забавной сатирой.
Я бы сказал, что большая часть эпизодов посвящена расследованию, будь то допрос подозреваемого или происшествие в седьмом эпизоде. Но именно в середине действия детективной части становится очевидной и разгадка отходит на второй план, оставляя зрителя наедине с последствиями влияния «мальчика с битой», распространяющегося по всему Токио.
И складывается впечатление, что эта история рассказывает не столько о ходе расследования, сколько о людях. И даже финал был мне интересен больше, чем неожиданные повороты сюжета и неожиданные раскрытия карт. Я смог понять сущность преступника уже после второго эпизода, и что примечательно, это открытие меня нисколько не разочаровало. Именно благодаря психологическому аспекту аниме, которое способно выявить все недостатки современного общества, оно становится эффективным способом для борьбы с ним.
Вердикт! В основе «Агента паранойи» лежит увлекательное, глубокое и по сей день актуальное аниме, в котором можно найти одновременно близкое и понятное многим, но тем не менее вытесняемое из повседневного сознания явление. При просмотре данного аниме создается впечатление о том, что между автором и зрителем произошел диалог.

Блин очень неоднозначно, назвать аниме плохим язык не повернется, но я никому бы не посоветовал его смотреть. Если бы не стрим я бы 100% взял бы перерыв где-то на 5 серии и не вернулся бы с него.
Я внесу сполерную пояснялку, но как по мне лучше это знать перед просмотром, будет проще. Это не моя до думка интервью на ютубчике есть.
Если вам нравиться не стандартные аниме, с перепутанным сюжетом, с прикольными персонажами и не стандартными раскрытиями, то анимка подойдет. Но те кто не хочет копаться в рандомных сериях пытаясь понять что как связанно то гляньте обзор и не дурите себе голову.

Короче, смотри, если нрав отсылки, загадки, неторопливое атмосферное повествование. Тут экшена не будет, зато прикольно переплетаются истории персонажей, кто-то открывается с негативной стороны я про недограбителя в колготонах, а ктооо-то с такой даже вау, ничего себе, вот это даарепетиторша то штучка непростая, крутая серия.
Иногда меня раздражали долгие кадры с этой изобретательницей игрушек и её однообразным выражением лица .
Рисовка хорошая, иногда затянуто, бабка меня насмешила своей любовью к сигареткам. Персонажи оочень хорошо прописаны, прям кайф я поймала, мне всегда маало

«Как можно охарактеризовать жанр, в котором снят Агент паранойи? Детектив. Но детектив очень странного толка: там с первой серии понятно, кто убийца. И дальше они ищут не убийцу, а бога»

В общем, какие-то такие мысли у меня возникли при просмотре этого аниме. Каждый персонаж на самом деле обладает осознанием того, кто такой «мальчик с битой», терроризирующий весь город, но боится себе в этом признаться. Зритель же разгадает тайну о загадочном преступнике чуть позже несмотря на то, что сюжет ведет нас самыми окольнейшими путями, что только можно представить.

Дерганое повествование, подача которого могла бы быть намного более изящной, очень портит впечатления. Эпизоды «Агента» воспринимаются как элементы от разных пазлов, не складываются воедино и не составляют одно органичное целое в конце сериала, как хотелось бы. Очень много непоняток вызывают не сами серии, а именно их полезность для сюжета. Например, у нас есть серия, полностью посвященная нескольким женщинам, что делятся слухами о преступлениях «мальчика с битой», Сенэна Батто, целая, блин, серия, или эпизод о том, как местные детективы внезапно оказываются в фэнтезийном мире.

Но в любом случае мне понравилась идея: да, люди любят изображать из себя жертв. По сути концепция аниме повторяет «Паприку» – все персонажи пребывают в некоем коллективном сновидении с шизофреническими элементами. Те серии, что раскрывали какого-то конкретного героя, например репетиторшу Харуми или ее ученика Юити, действительно получились хорошими. Их трагедии различны, но объединены общей тематикой: каждый из них не совсем честен с самим собой. Именно в такие моменты, откуда ни возьмись, появляется Батто и заезжает кому-нибудь по лицу. По законам этого аниме, бита является эффективным средством против виктимности, сомнительно, но оукей.

Основной вопрос, который возникает после просмотра тайтла: собственно, а был ли мальчик (в нашем случае «мальчик с битой»)? Мне кажется, он не то, чтобы был, а вполне себе есть и будет в дальнейшем, как бы концовка последнего эпизода ни демонстрировала обратного.

6/10

Похоже, в Японии есть (вернее, был) свой Джонатан Свифт. Конечно, сложно сопоставить таланты Сатоси Кона и Свифта, но острая социальная критика с позиции гуманизма, выраженная в сатирической форме в "Paranoia Agent", позволяет провести параллель между этими двумя "островными диссидентами".

Думаю, если бы Р. Бенедикт захотела при помощи художественных образов раскритиковать "общество стыда", она бы сняла "Агента паранойи". Но во времена автора "Хризантемы и меча" аниме еще не снимали и идеи Уолта Диснея только ждали своей "реинкарнации" (или "заимствования") в японской мультипликации. Вместо Рут, общество утративших индивидуальность "контекстуалистов" высмеял, если его можно так назвать, японский "западник" Сатоси Кон. Бенедикт настолько четко и просто идентифицировала одно из основных свойств японской культуры, что, кажется, японцы до сих пор рефлектируют над ее книгой, а концепция "общества стыда" превратилось в некую методологическую основу для анализа социальных явлений (см. Юдзиро Накамура "Зло и грех в японской культуре").

Мне показалось, что рефлексировал над концепцией "общества стыда" и Сатоси Кон в своем "Агенте паранойи". Суть отличия "общества стыда" от "общества вины", как их описала Бенедикт, в следующем: "Общество, в котором предписываются абсолютные критерии морали, которое зиждется на воспитании совести у каждого его члена, представляет собой "культуру вины", а вот в рамках "культуры стыда" нет оснований беспокоиться о совершенном проступке, "пока люди не узнали". Однако, с другой стороны, Бенедикт отметила, что "социальное давление в Японии, пусть даже принятое добровольно, слишком многого требует от индивида. От него требуется скрывать свои эмоции, отказываться от своих желаний, все время видеть в себе представителя семьи, организации, нации".

Юдзиро Накамура выделил в таком подходе следующие основные отличия культур "стыда" и "вины":
1) В противовес западным "культурам вины" Япония являет собой "культуру стыда"; ее отличительная особенность в том, что человек обостренно восприимчив к оценке своих действий со стороны окружающих.
2) В отличие от "культур вины", основанных на переживании личной вины, в "культурах стыда" моральным фактором становится чувство стыда, вызванное неумением соблюсти баланс и неспособностью следовать общеизвестным, отчетливо артикулированным предписаниям правильного поведения.
3) Высшая добродетель в "культуре стыда" – это "знать стыд"; человек, знающий стыд, истинно добродетелен, что соответствует понятию порядочного человека с чистой совестью в западной этике.

Что же это за социальный феномен, "парень с битой"? Есть такое специфическое японское нервное расстройство, когда человека охватывает паралич, и он не может сдвинуться с места часами, а иногда днями. Вот это и есть "парень с битой". Когда вся твоя ценность базируется на мнении окружающих, единственным средством избежать социального давления (стыда) "сохранив лицо", является "демонстрация" объективных причин своей реальной или возможной девиации (отклонения от предписываемой социальной нормы поведения). Проще говоря, человек всегда просто человек и ему свойственны личные недостатки, он не может быть всегда "идеальным". Но поскольку "контекстуализм" толкует твою ценность только в аспекте социально полезной функции и единственной основой идентификации личности в "обществе стыда" является мнение окружающих, ты не можешь просто взять и сказать – я такой, какой есть, и моя ценность – это моя ценность, а не общественно полезная роль; или – плевать мне на эту работу, я человек, а не робот; или – да, виноват, ошибся/проявил слабость, с кем не бывает; или – ну не могу я поступить в институт (одна из самых распространенных причин самоубийств в Японии), но я от этого не становлюсь хуже/лучше других, просто мое призвание в чем-то ином; или – мне это не нравится/нравится и я не буду/буду это делать и т.д. Но сказать-то нечто подобное хочется, да вот только "контекстуалист" не знает, что он хочет сказать и как это сделать. И невыраженные переживания под воздействием социального давления находят себе "путь к жизни" в лице "альтер-эго", действующего "помимо воли". Либо выражаются непосредственно телом через психосоматические расстройства. Или же человек просто кончает жизнь самоубийством. Еще один способ избежать давления, это погрузится в мир грез, допустим, аниме...

Загнанный в японскую "культурно-корпоративную" этику, человек утрачивает индивидуальность и превращается в робота, способного лишь выполнять социально полезную функцию (привет аллюзиям "о роботах" в аниме и японской культуре) и имитировать, поскольку "своего" уже ничего не осталось. Противоестественность такой "инструментализации" личности очевидна и невыраженные эмоции "псевдо-робота" канализируются путем общественно приемлемых форм – через упомянутый "мир грез" аниме и манги, с его жестокостью, порнографией и "кавайностью" – в общем, удовлетворением желаний на любой вкус. Потому так и захлестнула Токио "волна грязи" когда пропал Мароми (воплощение кавая) – этой самой грязи некуда стало "канализировать" ("Неудовлетворенные желания поклонников Мароми дали парню с битой неограниченную силу"). В общем, и грезы - зло, но и без них никак, потому что "зальет". Впрочем, тема баланса грез и реальности, а также самоценности человека вне зависимости от социального контекста ярче продемонстрирована в замечательной "Паприке".

Во всех сериях "Агента паранойи" критически осмыслена зависимость японца от мнения окружающих и те жуткие последствия для личности, к которым такая зависимость приводит: личность подменяется имитацией; утрата значимости в глазах окружающих (популярности) приводит к саморазрушению; подавляемое "альтер-эго" окончательно расщепляет душу; сочувствие уступает место эксплуатации популярной темы.

Какое же решение проблемы предлагает японцам Сатоси Кон? Думаю, в последнем эпизоде это показано достаточно очевидно – Цукико перестает беспокоиться о стыде перед отцом (аллюзия - общество) за свою слабость, а испытывает личное чувство вины за раздавленного песика. И "парень с битой" прощается с Цукикой. Собственно, последнюю серию "Агента паранойи" можно заподозрить в пропаганде "западных ценностей"). (Потому я и назвал Кона "западником). Когда героиня перестает беспокоиться об одобрении отцом (суровый отец выступает тут как символ жесткого японского общества), т.е. социальном одобрении/неодобрении своего поступка, и испытывает вполне христианское лично чувство вины происходит замена этики стыда на этику вины. Таким образом, релятивистская мораль "общества стыда" (пока люди не узнали, не о чем беспокоится), замещается христианской моралью "личной вины" (извинение перед мертвым Мароми является своеобразной исповедью). "В системе социальной регуляции, основанной на стыде, человек не испытает облегчения от исповеди. Более того, человеку в таком обществе очень трудно дается признание в совершении неблаговидного поступка". Вот это осложнение в артикуляции переживаний и создает "парня с битой". Когда же исчезает беспокойство о внешней оценке твоего поведения и нет надобности "изолировать" "скверную" частицу своего "Я" (которая, в таком случае, обретает собственную жизнь и превращается в "альтер-эго") и акцент смещается на абсолютную значимость поступков и невозможность скрыть их от себя, тогда исчезает и потребность в "альтер-эго" и сама основа его существования – "парень с битой" исчезает.

Разумеется, разделение на "стыд" и "вину" как критериев доминант поведения в рамках различных культур довольно условно. Стыд испытывают и в западных обществах (часто не испытывая вины). Скорее тут можно говорить о специфическом христианском сознании, для которого важно не так внешнее следование предписаниям закона, а внутренняя честность с собой в осознании совершенного зла (неприятие "фарисейства") и стремление исправиться, даже если о твоем "зле" другим и не известно.

Как отмечается (Конти Итикава, Юдзиро Накамура), японскую культуру можно рассматривать как культуру ситуационной этики, в противоположность христианской этике моральных абсолютов. В культуре стыда мораль лишь релятивная норма. Характер ситуационной этики в том, что человеку нужно соответствовать определенной ситуации, а добро и зло различаются в зависимости от конкретных обстоятельств. "Особенность "культуры стыда" состоит в том, что ее носители живут не по абсолютным, раз и навсегда установившимся критериям, а по критериям относительным, ситуационным. Так, конечно, жить проще, но не очень-то получается на практике. Часто некий относительный критерий в силу обычая или внешних обстоятельств приобретает постоянство, абсолютизируется, начиная оказывать давление на людей. В этом и кроются нивелирующие, стандартообразующие силы японского общества".

Вот эта вот "относительность зла" в японской культуре, беспокойство о том, что для японца зло становится таковым лишь тогда, когда о нем узнают и осуждают окружающие и является предметом рефлексии Сатоси Кона в "Агенте паранойи". Ведь социальное неодобрение не уничтожает зло, а лишь загоняет его "в подполье", где его как будто не замечают. Вот и получается некая "двойственность" людей и объектов в сериале, когда противопоставляются общественно одобренное поведение и поведение вне социального контроля (когда исчезает единственный сдерживающий фактор - стыд): днем полицейский - ночью грабитель и насильник, днем скромная служащая - ночью развратная потаскуха и т.д. Но такое "запертое" зло либо ведет к саморазрушению (Takeo Doi "Anatomy of Dependence – A culture of Amae"), либо, рано или поздно вырывается грязевыми потоками на улицы Токио. И не только как метафора в аниме Сатоси Кона. Как отмечает Юдзиро Накамура: "Когда патриарх "Аум-синрикё" Асахара, опираясь на буддизм Алмазной колесницы, проповедовал полезность убийства, его экстремизм вызвал у большинства японцев растерянность. Казалось, они впервые слышат столь еретические воззрения, якобы восходящие к тибетскому буддизму. Между тем подобная точка зрения на Зло в целом и на убийство в частности исторически отнюдь не чужда японцам... Вот почему японское общество с такой легкостью поддается массовым настроениям и поветриям; человек и сам не замечает, как оказывается вовлеченным в какое-нибудь коллективное безумие. При этом невозможно установить, кто, собственно, виноват в случившемся... До поры до времени японскому обществу удавалось довольно ловко избегать противоречий, заложенных в идейном промежутке между буддизмом и христианством, однако условия в мире изменились. Само время требует, чтобы мы всерьез взялись за осмысление проблемы Зла и Греха в самом широком смысле, включив в поле зрения и теорию познания, и буддизм Алмазной колесницы...".

Удалось ли такое осмысление социальных проблем в художественных образах Сатоси Кону? Думаю, от части, да. И предложенное решение, как по мне, очевидно – лишь смещение на позицию "этики вины" (обретение христианского сознания) главной героини позволило ей избавиться от своей "тени". Разумеется, поднятые Коном проблемы не являются сугубо японскими. Просто в Японии они наиболее рельефно выражены именно в аспекте "культуры стыда", которая, мне кажется, является своеобразным вариантом "бегства от себя". Ведь куда проще подчинить свое "Я" неким общественным правилам, групповым интересам, государству, нации, идее (или оправдать девиацию социальной средой, "природой" человека и т.д.), чем принять личную ответственность за свою жизнь и свои действия. Как отмечала Рут Бенедикт: "когда японец предпринимает, в соответствии с некими установлениями, какое-либо действие, он исходит из того, что люди непременно поймут его поведение вплоть до самых тонких нюансов. Отсюда рождаются уверенность и чувство безопасности, служащие японцу жизненной опорой, – и всем своим воспитанием он ориентирован на такой стиль поведения". В том или ином смысле у всех существует подобное искушение – приспособиться то ли к социальной среде, то ли к удобному мировоззрению, к выгодной позиции - словом ко всему, что снимет с нас личную ответственность и оправдает наши злодеяния. И только благодаря этому возможны кошмары массовых убийств и зверств – будь то зверства NSDAP, ВКП(б), КПК, тех же японцев или любые другие, совершаемые во имя "идеи", "нации", "державы", "царя", "вождя", "империи" или определенной социальной группы.

Последнее замечание, безусловно, выходит за пределы предмета художественного осмысления "Агента паранойи", но, мне кажется, связано с ним доминированием релятивистской морали и бездумной зависимостью многих людей от доминирующих взглядов, идей, оценок которые не подвергаются сомнению и не сверяются с моральными императивами, поскольку "все так делают/думают". И в то время как Сатоси Кон предлагает японцам стать "обществом вины", не превращается ли постепенно весь мир в "общество стыда" – когда нет абсолютного зла (греха) и оно (зло) существует только тогда, когда стало известно и (главное) осуждено другими?

По произведению расписывали многие, но оно вызвало столь приятные чувства своей связностью, логичностью и изумительным повествованием, что прямо невозможно отказаться вставить свои пять копеек.
Предупреждаю заранее - отзыв полностью основывается на СПГС и крайне слабо будет затрагивать все остальные аспекты произведения, простите за непрофессионализм Также возможны небольшие спойлеры.

Итак, перед нами одно из редких явлений в киноиндустрии - история, полностью состоящая из метафор и аллюзий, но при этом не уходящая в пространные размышления, а также сохраняющая логику. Для меня оно буквально является чётким противопоставлением слабому и бессвязному Приоритету чудо-яйца.
(Учитывая временные рамки - скорее наоборот, Wonder egg priority - неудачное и жалкое подражание). Обо всëм по порядку.

Нам рассказывают мини-истории множества людей, у которых есть общая черта: их жизнь подошла к той точке, когда смерть - освобождение и последний способ избавиться от тревог и проблем. Их бесконечно много, улицы буквально забиты ими - тревожными, печальными, полными страдания и боли. Одни пытаются скрыть эту боль внутри, другие и вовсе отрицают еë существование, отрицают себя.

Стиль сериала крайне меняется от серии к серии, вырисовывая постепенно и картину этого мира, и людей внутри него. Часть ситуации покажут через метафоры - мы сможем оказаться внутри вселенных, созданных теми, кто сбежал из обычного мира, услышим мысли каждого, сможем понять, как они пришли к этой ситуации и чего они желают.

Каждое "погружение" в мысли героев и ответвление от основной истории будут чётко выделены с помощью аудиоэффектов и стилистических решений - у всех персонажей есть свой "взгляд", некий образ мышления и соответствующий ему мир, отражающий их душевное состояние. Важный момент - только зрителю понятна грань между реальностью и выдумкой, но не самим людям из этой истории. Они запутались, заплутали, забыли - на этом построено множество внутренних конфликтов. Да, подразумевается не некое лиминальное пространство, а "фильтр", сквозь который они смотрят на жизнь и происходящее вокруг.

Именно в этом был слаб вышеупомянутый "Приоритет" - там ты теряешься в догадках - а что собственно происходит, где мы находимся? Если это сон, то чей же он, а может быть это искажённый мир в глазах безумца?

Также стоит отметить OP и ED - они прекрасно создают нужную атмосферу безумия в начале серии и покоя в конце. Создаëтся ощущение, будто каждый может получить то самое "избавление" - неспроста каждая вставка в конце серии после эндинга заканчивается ударом биты.

Рисовка не раздражает и вполне соответствует повествованию, позволяя проникнуться этими маленькими рассказами о маленьких людях, что в совокупности и составляют человечество - многогранное, одновременно и непохожее само на себя настолько, что понять кого-то даже рядом - почти невозможно, и одинаковое в своих стремлениях и нуждах: все хотят тепла, заботы, доброты.

Хочется отметить хорошую работу сейю, в происходящее удаётся поверить во многом благодаря ним. Также было множество интересных моментов, играющих на контрасте и вызвавших приятнейшие эмоции - в частности, 9 серия и особенно последняя фраза "по одному" - просто вынесло. Буквально, каждой нашей эмоцией будто управляют, освещая те же ситуации по ходу сюжета с разных сторон, лишь в самом конце предоставляется выбор - как всем героям, так и каждому из нас через

Все герои здесь бегут - бегут от проблем, бегут от людей, бегут от мира. Вся суть сериала заключается в том, что это не выход и не решение, лишь приняв проблему и дав отпор всему деструктивному, можно идти дальше. Это не та лживая идея, что "все проблемы можно решить, если постараться" - неправдоподобно, подло, жестоко. Тут же иное - нам показывают сильнейшего персонажа, Икари, что не способна ничего сделать с окружающими миром, но именно готова принять свою судьбу, свои горести - и идти дальше.

Я бы не сказал, что посоветую эту восхитительную работу любому человеку, но она однозначно является одним из самых серьёзных произведений искусства, выполненных на высочайшем уровне. Личная оценка - 9, как очень сложная и интересная работа, исходя из моих принципов оценивания (где 10 - рекомендую, смотреть однозначно стоит, 1 - врагу не пожелаешь, даже если работа качественная, но эмоции сверхнегативные) - 10.

Шедевр Сатоши Кона.

Плюсы:

• Сюжет. В сериале показаны обычные люди, которые страдают от различных повседневных проблем, но приходит мальчик с битой, бьёт в ###### и всё у людей становится хорошо (ну либо они дохнут, тоже в каком-то смысле избавление от проблем). Вообще описывать сюжет этого сериала это неблагодарное дело, так как одним предложением в отзыве это никак невозможно пересказать. В сериале нет главного героя, каждая серия это что-то абсолютно новое и ранее не виданное. Есть как очень странные и непонятные мне серии (как к примеру серии про то, как персонажи путешествуют в игровом фентези), так и просто божественные и шедевральные (моя любимая - восьмая серия про роскомнадзорников). Агент паранойи умудряется содержать в себе довольно жуткий хоррор, повседневные драмы, сюрреалистичные трипы и очень смешную комедию.
• Анимация. Аниме не выглядит как сериал, качество анимации здесь как в полноценном фильме. Как любая работа Сатоши Кона + Мэдхауса 2000-х, этот сериал вылизан от и до. Очень приятная цветовая гамма, отличный дизайн персонажей, красивые фоны, плавная анимация. Всё в этом сериале идеально.
• Режиссура. Сатоши Кон - величайший режиссёр анимации в истории. Не смотря на очень короткую жизнь и малое количество работ, он оставил мощный след в истории. И стоит ли тут говорить про то, что сериал поставлен просто божественно. Во-первых, моё любимое. Не смотря на довольно серьёзные темы, жуткие истории и совсем не весёлые проблемы, о которых тут рассказывается, иногда создаётся такое ощущение, будто ты смотришь комедию. Второе - фирменные приёмы Сатоши Кона, вроде его великих монтажных склеек, тут тоже есть. Как есть и проникновение снов и фантазий в реальность.
• Музыка. Опенинг и эндинг божественные. Хирасава гений.

Минусы:

• Как бывает с большинством подобных многогранных произведениев от гениев, иногда нихрена не понятно. Тут есть серии, после просмотра которых я сидел в недоумении.

Итог. Глубокий шедевр сюрреализма про проблемы нашего общества от гения. Смотреть обязательно.

9 из 10.

Очень хорошее аниме. Сначала визуально походит на обычное аниме в жанре детектива плюс повседневность, но начиная с серии про парня-ролевика-подражателя медленно скатывается в некий сюрреализм с параллельными мирам. У сюжета есть множество интерпретаций. Если смотреть поверхностно, то это детектив с элементами мистики. Но если капнуть глубже - все сложнее.
Долгое время я думала, что Shounen BatСёнэн Батто это тульпа (главная сюжетная линия аниме Ложные выводы построена на этом). Ожившая городская легенда, так много людей в него верят, говорят о нем, думают, что он стал реальностью. Потом, следую словам детектива Keiichi IkariКэйити Икари, а что если и нет никакого маньяка, а люди просто просто ищут оправдания для лишения своих проблем, и подобно Tsukiko SagiЦукико Саги сами наносят себе травмы. И в размышлениях об этом, не трудно забыть о другой центральной фигуре, появляющейся в каждом эпизоде - MaromiМароми (помимо разговоров с Цукико не выделяющуюся ничем странным, ну кто не говорит со своими персонажами).
Паранойя это не только мания преследования как думает большинство, но и подчинение случайных событий некой общей воле, снятие с себя ответственности. И Сёнэн Батто, и Мароми, оба делаю это. Только первый быстро и радикально - хрясь, и ты бедная жертва маньяка, которой нужен покой и забота, вторая же постоянно повторяет "ты не виноват, отдохни, поспи, забудь обо всем", как змей-искуситель.
Не раз в сериале говорят что они порождение своего времени. В мире полном стресса и переживаний, по постоянным давление ответственности, всем нужен действенный способ сбежать от этой гнетущей реальности. Аниме как раз об этом, о том как разные люди с разными жизненными проблемами ищут легкий способ сбежать от них " Он, Сёнэн Батт, приходит к тем, кто в отчаянии, кто загнан в угол"
P.S. Akio KawazuАкио Кавадзу будто сбежал из "Унесеные призраками", так он похож на местных жаб-работников бань