
Моё знакомство с этим произведением случилось достаточно давно. Ещё во времена прочтения «Кагуи» за авторством неподражаемого Aka AkasakaАка Акасака я приметил мангу, у которой на тот момент было 20-30 глав. Но всё моё внимание тогда занимала «Кагуя», посему я поставил себе пометку о будущем прочтении, благополучно забыв о «Звёздном дитя» до момента выхода первого сезона. И вот экранизация выходит, ловит безумную волну хайпа, привлекая моё внимание ещё сильнее. Однако, зная, что подобный успех обязательно даёт зелёный свет сиквелам, я врубил ждуна и дотерпел аж до анонса 3 сезона. И всё же желание посмотреть что-нибудь вечерком пересилило. Попробуем разобраться, оправдана ли популярность и множество хвалебных отзывов в сторону тайтла.

Техническая часть выполнена практически безукоризненно. Видно, что бюджет потрачен большой и, главное, не в пустую. Параллельно просмотру я листал мангу и могу сказать, что экранизация очень много дала истории. Огромное количество сцен стали атмосфернее и эмоциональнее именно в сериале, за счёт филигранного визуала и сильной режиссуры. Мной почитаемы все аниме, где не поленились проделать работу над освещением, ведь именно правильная светотень делает кадр живым (причём это актуально как для кино, так и для анимации). Здесь на это работает несколько (достаточно очевидных, но тем не менее) приёмов: использование контрового света как на объектах (одежда, здания, предметы быта), так и на субъектах (в основном это волосы, телесами персонажи не особо светят. Причём, если мне не изменяет память, отдельно торчащие белые волосинки стали мемом в англ. фд. Шутки шутками, мне кажется, перебора с этим не было и всё выглядит органично), работа с бликами (этим не обделили различные отражающие поверхности и световые приборы, но больше всего внимания досталось, конечно же, глазам, которые порой напоминают кислотное звёздное небо), также авторы учли особенности распространения света от разных источников (Например, от естественного источника свет заполняющий и даёт более мягкие тени. В то время как направленный искусственный источник света делает тени с выраженным контрастом и жёстким контуром). Все эти детали, связанные с освещением, делают картинку качественней раза в два.
Также стоит похвалить работу с (несуществующей) камерой. Присутствуют интересные ракурсы и пролёты, камера неплохо ловит коннект с настроением в кадре и усиливает атмосферу многих сцен (например, микс отдаления фишай-камеры и стилизации рисунка подарил нам сцену безумия маленького Аквамарина, которая оказывает пугающе-впечатляющий эффект. Не зря она запомнилась множеству зрителей). Хотя вот поведение камеры в выступлениях айдолов меня радовало не так стабильно (в опенинге это сделано отлично, а вот в последней серии несколько топорно).

Подметил использование классических, но от этого не менее эффектных приёмов монтажа. В паре серий был один из моих любимых — match cut (его можно увидеть в серии с, во время резкого переключения кадра с умиротворённого лица на гримасу отчаяния). Приятно видеть, что авторы не забили на такие вещи, как монтаж, это лишний раз показывает внимание к деталям, попутно увеличивая художественную ценность произведения.
Чардизайн отличный. В большей степени за это стоит благодарить Акасаку, но в сериале его отполировали до идеала. Прекрасные глаза каждого героя с завидной регулярностью мелькают из серии в серию. Складывается ощущение, что десятки Годжо Сатору собрались и дружно решили заняться шоу-бизнесом. Костюмы детализированные, красочные, их много, и они отлично подходят каждому из героев. За такое разнообразие визуальных образов только хвалить, хвалить и ещё раз хвалить. Постарались и над пластикой самих персонажей, каждый двигается и эмоционирует под стать своему характеру, нет ощущения, что это один робот под личиной разных моделек.

Музыка как таковая мне не слишком запомнилась. Не считая песен айдолов в паре-тройке серий, есть ощущение, что у сериала критически не хватает фонового саундтрека. Возможно, я не следил за саундом с должной внимательностью, но это лишь доказывает чрезвычайную призрачность OSTа. Однако эта критика абсолютно не касается того небольшого количества имеющихся песен, а в особенности опенинга и эндинга, ведь они прекрасны...
Опенинг — настоящий магнум опус аниме-индустрии в год выхода этого сезона. Клип на песню набрал какое-то заоблачное для аниме-опенинга количество просмотров. Сама песня выиграла (или была номинирована) везде, где только можно. Ну и в конце концов я заслушал её до дыр и пел до хрипа в голосе. Визуал на высочайшем уровне, ведь это буквально качество сериала, но умноженное на три. Работа с камерой, цветокор, постановка и бал-бла-бла... Всё это прекрасно сделано. Трек заедает в голове уже после первого прослушивания, текст полностью коннектится с сериалом, буквально сюжетно дополняя его. Так ещё песня буквально рассказывает нам о переживаниях Ай Хосино через небольшую историю. Не представляю, как можно было сделать эту песню и опенинг лучше с точки зрения качества исполнения и синергии с сериалом. Однозначно 10/10!
Эндинг не отстает по качеству визуала от OPа, но делает визуальное повествование (под стать песне) более спокойным и меланхоличным. Много красивых около-статичных кадров, отличная раскадровка с персонажами сериала и полное попадание визуала в настроение песни. Песня же, в свою очередь, даёт насладиться грустным вайбом, а вокалист рвёт струны души фальцетом в припеве. Даже над цветокором поработали, сделав его не таким красочным, приглушив насыщенность, а также выбрав холодную гамму в качестве преобладающей. Это твёрдые 9/10 баллов (потому что ставить 10 слишком жирно будет, скажут ещё, проплатили хвалебный отзыв).
P.s. Третьим засунул полноценный клип на песню из опенинга, он прекрасен, и вы должны его увидеть.
Первую серию я, пожалуй, упомяну отдельно, потратив на это парочку предложений. Многих зацепило решение сделать из вступления полуторачасовой (не побоюсь этого слова) фильм. Это воистину хорошее решение, позволяющее в едином темпе познакомиться с главными героями, поймать атмосферу всего сериала, узнать будущую мотивацию наших гг и увидеть самобытную историю, которая дала как хорошей комедии, так и мощной драмы. После такой серии крайне сложно остаться равнодушным и не захотеть посмотреть весь сериал залпом. Ибо она прекрасна во всех отношениях, начиная от режиссуры и заканчивая сценарными решениями. Без зазрения совести могу сказать, что это одна из лучших серий, увиденных мной в аниме в принципе. Самобытная и в какой-то степени завершённая, её не грех посмотреть отдельно, даже если сам сериал вам по какой-то причине не очень интересен (как минимум из-за прекрасной, харизматичной богини Ай Хосино). А что же там после неё? Ну...

Сюжет в сериале условно делится на две неравномерные части. Первая из них — это глобальный сюжет, который перекликается с личной историей Аквы и по сути является аркой его персонажа. И вроде как сам концепт с поиском отца и последующей местью за Ай интересен, но в первом сезоне его настолько мало, что его наличие скорее выглядит неуместно. Складывается ощущение, что он нужен для того, чтобы заполнить пару сцен между доминирующими по хронометражу буднями талантов в индустрии развлечений. Аква ходит из сцены в сцену с хмурым лицом, будто съел килограмм кислых леденцов, и, как в миссии из «Мафии», таскает ящики, чтобы заработать крупицы нужной информации. По итогу на момент первого сезона это очень фоновая сюжетная линия, которая имеет перспективы в будущем, может повлиять на множество героев в следствии своего развития. Но это в будущем, и пока это лишь придаток, который сложно хвалить или ругать. Вступление этой сюжетки можно было сделать интереснее, увеличив динамику событий. К примеру, добавив большее количество заинтересованных лиц в и Аквы[/spoiler]. А наш мрачный красавчик мог стараться маневрировать и избегать опасностей, при этом стараясь остаться целым и достичь цели. Ну да ладно, не буду жаловаться раньше времени, в конце концов, это лишь первый сезон достаточно большого произведения, а я просто делюсь мыслями.
Вторая часть — это преобладающая в сериале сюжетка о продвижении различных персонажей в шоу-бизнесе. Она сделана действительно хорошо и живо. Куча героев плодотворно транслируют нам отличающиеся в своей сути истории о достижении (и потере) успеха в сфере медиаразвлечений. Стоит также похвалить, что, несмотря на тематику прогнившего шоу-биза, авторы не добавляли откровенных мразей, которые карикатурно кривили рожи и пользовали главных героев, зарабатывая на оных миллионы. Такое бы сразу снизило планку реалистичности, а восприятие осталось на уровне сказки про злого-злого волка и белого пушистого кролика. Вместо этого есть весьма циничные бизнесмены, которых действительно полно в жизни, но даже они не превалируют на экране. В сухом остатке большинство — это просто люди, выполняющие свою работу по мере возможностей и сил, с поправкой на контекст. Истина заключается в том, что медиасфера настолько пропитана коммерцией и грязью из-за нас с вами. Люди, которые смотрят, слушают и читают, задают тренды, они решают, что актуально, а что нет. Массе людей проще даётся жестокость, ведь толпа обезличена и наказания не последует, особенно когда толпа состоит из 80% планеты, поглощающей медиа. Это отлично демонстрировали в серии с Акане, которую я уже упоминал в части про техническую сторону тайтла. Могу лишь похвалить основной нарратив сериала за умение жонглировать большим количеством персонажей и интересно показывать их индивидуальный путь к вершине. За этим увлекательно наблюдать, и, надеюсь, тенденция продолжится во втором сезоне.

Итог: аниме мне понравилось, есть небольшие сюжетные огрехи, но всё это несущественно. До идеала не дотягивают некоторые арки, но в купе сериал смотрится очень свежо и интересно. Лично от себя смело могу дать рекомендацию посмотреть «Oshi no Ko». Уверен, что большинству сериал зайдёт на ура, ещё и добавки попросят, а этого у авторов есть ещё на пару сезонов. Поставлю тайтлу строгую, но перспективную оценку в 8/10 баллов и побегу смотреть продолжение. Надеюсь, что произведение останется настолько же качественным (или даже лучше), ибо планка была задана крайне высокая. Всем пис!

Техническая часть выполнена практически безукоризненно. Видно, что бюджет потрачен большой и, главное, не в пустую. Параллельно просмотру я листал мангу и могу сказать, что экранизация очень много дала истории. Огромное количество сцен стали атмосфернее и эмоциональнее именно в сериале, за счёт филигранного визуала и сильной режиссуры. Мной почитаемы все аниме, где не поленились проделать работу над освещением, ведь именно правильная светотень делает кадр живым (причём это актуально как для кино, так и для анимации). Здесь на это работает несколько (достаточно очевидных, но тем не менее) приёмов: использование контрового света как на объектах (одежда, здания, предметы быта), так и на субъектах (в основном это волосы, телесами персонажи не особо светят. Причём, если мне не изменяет память, отдельно торчащие белые волосинки стали мемом в англ. фд. Шутки шутками, мне кажется, перебора с этим не было и всё выглядит органично), работа с бликами (этим не обделили различные отражающие поверхности и световые приборы, но больше всего внимания досталось, конечно же, глазам, которые порой напоминают кислотное звёздное небо), также авторы учли особенности распространения света от разных источников (Например, от естественного источника свет заполняющий и даёт более мягкие тени. В то время как направленный искусственный источник света делает тени с выраженным контрастом и жёстким контуром). Все эти детали, связанные с освещением, делают картинку качественней раза в два.
Также стоит похвалить работу с (несуществующей) камерой. Присутствуют интересные ракурсы и пролёты, камера неплохо ловит коннект с настроением в кадре и усиливает атмосферу многих сцен (например, микс отдаления фишай-камеры и стилизации рисунка подарил нам сцену безумия маленького Аквамарина, которая оказывает пугающе-впечатляющий эффект. Не зря она запомнилась множеству зрителей). Хотя вот поведение камеры в выступлениях айдолов меня радовало не так стабильно (в опенинге это сделано отлично, а вот в последней серии несколько топорно).



Подметил использование классических, но от этого не менее эффектных приёмов монтажа. В паре серий был один из моих любимых — match cut (его можно увидеть в серии с
попыткой суицида Акане
Чардизайн отличный. В большей степени за это стоит благодарить Акасаку, но в сериале его отполировали до идеала. Прекрасные глаза каждого героя с завидной регулярностью мелькают из серии в серию. Складывается ощущение, что десятки Годжо Сатору собрались и дружно решили заняться шоу-бизнесом. Костюмы детализированные, красочные, их много, и они отлично подходят каждому из героев. За такое разнообразие визуальных образов только хвалить, хвалить и ещё раз хвалить. Постарались и над пластикой самих персонажей, каждый двигается и эмоционирует под стать своему характеру, нет ощущения, что это один робот под личиной разных моделек.






Музыка как таковая мне не слишком запомнилась. Не считая песен айдолов в паре-тройке серий, есть ощущение, что у сериала критически не хватает фонового саундтрека. Возможно, я не следил за саундом с должной внимательностью, но это лишь доказывает чрезвычайную призрачность OSTа. Однако эта критика абсолютно не касается того небольшого количества имеющихся песен, а в особенности опенинга и эндинга, ведь они прекрасны...
Опенинг — настоящий магнум опус аниме-индустрии в год выхода этого сезона. Клип на песню набрал какое-то заоблачное для аниме-опенинга количество просмотров. Сама песня выиграла (или была номинирована) везде, где только можно. Ну и в конце концов я заслушал её до дыр и пел до хрипа в голосе. Визуал на высочайшем уровне, ведь это буквально качество сериала, но умноженное на три. Работа с камерой, цветокор, постановка и бал-бла-бла... Всё это прекрасно сделано. Трек заедает в голове уже после первого прослушивания, текст полностью коннектится с сериалом, буквально сюжетно дополняя его. Так ещё песня буквально рассказывает нам о переживаниях Ай Хосино через небольшую историю. Не представляю, как можно было сделать эту песню и опенинг лучше с точки зрения качества исполнения и синергии с сериалом. Однозначно 10/10!
Эндинг не отстает по качеству визуала от OPа, но делает визуальное повествование (под стать песне) более спокойным и меланхоличным. Много красивых около-статичных кадров, отличная раскадровка с персонажами сериала и полное попадание визуала в настроение песни. Песня же, в свою очередь, даёт насладиться грустным вайбом, а вокалист рвёт струны души фальцетом в припеве. Даже над цветокором поработали, сделав его не таким красочным, приглушив насыщенность, а также выбрав холодную гамму в качестве преобладающей. Это твёрдые 9/10 баллов (потому что ставить 10 слишком жирно будет, скажут ещё, проплатили хвалебный отзыв).
P.s. Третьим засунул полноценный клип на песню из опенинга, он прекрасен, и вы должны его увидеть.
Первую серию я, пожалуй, упомяну отдельно, потратив на это парочку предложений. Многих зацепило решение сделать из вступления полуторачасовой (не побоюсь этого слова) фильм. Это воистину хорошее решение, позволяющее в едином темпе познакомиться с главными героями, поймать атмосферу всего сериала, узнать будущую мотивацию наших гг и увидеть самобытную историю, которая дала как хорошей комедии, так и мощной драмы. После такой серии крайне сложно остаться равнодушным и не захотеть посмотреть весь сериал залпом. Ибо она прекрасна во всех отношениях, начиная от режиссуры и заканчивая сценарными решениями. Без зазрения совести могу сказать, что это одна из лучших серий, увиденных мной в аниме в принципе. Самобытная и в какой-то степени завершённая, её не грех посмотреть отдельно, даже если сам сериал вам по какой-то причине не очень интересен (как минимум из-за прекрасной, харизматичной богини Ай Хосино). А что же там после неё? Ну...

Сюжет в сериале условно делится на две неравномерные части. Первая из них — это глобальный сюжет, который перекликается с личной историей Аквы и по сути является аркой его персонажа. И вроде как сам концепт с поиском отца и последующей местью за Ай интересен, но в первом сезоне его настолько мало, что его наличие скорее выглядит неуместно. Складывается ощущение, что он нужен для того, чтобы заполнить пару сцен между доминирующими по хронометражу буднями талантов в индустрии развлечений. Аква ходит из сцены в сцену с хмурым лицом, будто съел килограмм кислых леденцов, и, как в миссии из «Мафии», таскает ящики, чтобы заработать крупицы нужной информации. По итогу на момент первого сезона это очень фоновая сюжетная линия, которая имеет перспективы в будущем, может повлиять на множество героев в следствии своего развития. Но это в будущем, и пока это лишь придаток, который сложно хвалить или ругать. Вступление этой сюжетки можно было сделать интереснее, увеличив динамику событий. К примеру, добавив большее количество заинтересованных лиц в
сокрытии или деаноне личности биологического отца Руби
Вторая часть — это преобладающая в сериале сюжетка о продвижении различных персонажей в шоу-бизнесе. Она сделана действительно хорошо и живо. Куча героев плодотворно транслируют нам отличающиеся в своей сути истории о достижении (и потере) успеха в сфере медиаразвлечений. Стоит также похвалить, что, несмотря на тематику прогнившего шоу-биза, авторы не добавляли откровенных мразей, которые карикатурно кривили рожи и пользовали главных героев, зарабатывая на оных миллионы. Такое бы сразу снизило планку реалистичности, а восприятие осталось на уровне сказки про злого-злого волка и белого пушистого кролика. Вместо этого есть весьма циничные бизнесмены, которых действительно полно в жизни, но даже они не превалируют на экране. В сухом остатке большинство — это просто люди, выполняющие свою работу по мере возможностей и сил, с поправкой на контекст. Истина заключается в том, что медиасфера настолько пропитана коммерцией и грязью из-за нас с вами. Люди, которые смотрят, слушают и читают, задают тренды, они решают, что актуально, а что нет. Массе людей проще даётся жестокость, ведь толпа обезличена и наказания не последует, особенно когда толпа состоит из 80% планеты, поглощающей медиа. Это отлично демонстрировали в серии с Акане, которую я уже упоминал в части про техническую сторону тайтла. Могу лишь похвалить основной нарратив сериала за умение жонглировать большим количеством персонажей и интересно показывать их индивидуальный путь к вершине. За этим увлекательно наблюдать, и, надеюсь, тенденция продолжится во втором сезоне.

Итог: аниме мне понравилось, есть небольшие сюжетные огрехи, но всё это несущественно. До идеала не дотягивают некоторые арки, но в купе сериал смотрится очень свежо и интересно. Лично от себя смело могу дать рекомендацию посмотреть «Oshi no Ko». Уверен, что большинству сериал зайдёт на ура, ещё и добавки попросят, а этого у авторов есть ещё на пару сезонов. Поставлю тайтлу строгую, но перспективную оценку в 8/10 баллов и побегу смотреть продолжение. Надеюсь, что произведение останется настолько же качественным (или даже лучше), ибо планка была задана крайне высокая. Всем пис!