Studio Ghibli
Японская анимационная студия. Студию основал в 1985 году режиссёр и сценарист Хаяо Миядзаки вместе со своим коллегой и другом Исао Такахатой при поддержке компании Tokuma. На логотипе студии изображён Тоторо, персонаж из аниме «Мой сосед Тоторо», выпущенного Studio Ghibli в 1988 году. «Studio Ghibli» была одной из первых японских фирм, начавших активно использовать в анимации компьютеры.
На крупнейшем европейском рынке контента MIPTV японская компания NHK показала замечательный документальный фильм "Хаяо Миядзаки: человек-бесконечность" (Never-ending man, Hayao Miyazaki). Час с четвертью в зале могло быть слышно, как муха пролетит. Или гусеница проползет. Потому что в картине рассказывается о том, как 75-летний мэтр, автор картин "Мой сосед Тоторо", "Принцесса Мононоке", "Унесенные призраками", "Ходячий замок","Рыбка Поньо на утесе", хотя и объявил в 2013 году, что оставляет работу в полнометражном кино, все же усидеть дома не смог.
В новом фильме показан, кстати, не только поражающий своим вкусом и лаконичностью дом художника и режиссера, но и офис, в котором он сидит с компанией молодых аниматоров и осваивает рисование на IPad и технологии CGI. В 2019 году мастер должен выпустить фильм "Гусеница Боро" - коллеги удивляются, как можно рисовать гусеницу три года, вручную прорисовывая детали каждого кадра. Продюсер рассказывает Миядзаки, что вообще компьютеры уже могут рисовать всю анимацию сами - и показывает на экране какого-то монстра. "Это будет конец света", - говорит Миядзаки.
Он - в трогательном белом фартуке - ходит по современному офису, наполненному гаджетами, только у него на столе - карандаши и краски. Коллеги смотрят на него, как на ископаемое, впрочем, на такое, которое им нравится. То есть, как на полезное ископаемое.
Сегодня анимация Миядзаки такой же символ Японии, как сакура или кимоно. И удивительный новый фильм о жизни необыкновенного мастера, который предлагают сегодня закупщикам других стран - тот самый качественный контент, за которым гоняются телеканалы и кинотеатры всего мира. Привезут ли новую картину в Россию? Вполне возможно. Ирина Мастусова, представляющая Ассоциацию анимационного кино России, провела на телерынке в Каннах предварительные переговоры с создателями. Будем надеяться, успешные.
В новом фильме показан, кстати, не только поражающий своим вкусом и лаконичностью дом художника и режиссера, но и офис, в котором он сидит с компанией молодых аниматоров и осваивает рисование на IPad и технологии CGI. В 2019 году мастер должен выпустить фильм "Гусеница Боро" - коллеги удивляются, как можно рисовать гусеницу три года, вручную прорисовывая детали каждого кадра. Продюсер рассказывает Миядзаки, что вообще компьютеры уже могут рисовать всю анимацию сами - и показывает на экране какого-то монстра. "Это будет конец света", - говорит Миядзаки.
Он - в трогательном белом фартуке - ходит по современному офису, наполненному гаджетами, только у него на столе - карандаши и краски. Коллеги смотрят на него, как на ископаемое, впрочем, на такое, которое им нравится. То есть, как на полезное ископаемое.
- Вы никогда не закончите, я знаю, - говорит Миядзаки продюсер.
- Но я не могу это в таком виде показать публике.
- Чего тогда вы хотите? Что вам нужно для работы?
- Я не знаю... - отвечает гений анимации.
- Что это? - поражается начальник.
- План будущего фильма.
- И сколько лет вы будете работать над ним?
- Для начала три года, если я останусь жив, - говорит классик.
- А если нет, фильм сразу станет очень знаменитым, - мрачно шутит в ответ продюсер.
Сегодня анимация Миядзаки такой же символ Японии, как сакура или кимоно. И удивительный новый фильм о жизни необыкновенного мастера, который предлагают сегодня закупщикам других стран - тот самый качественный контент, за которым гоняются телеканалы и кинотеатры всего мира. Привезут ли новую картину в Россию? Вполне возможно. Ирина Мастусова, представляющая Ассоциацию анимационного кино России, провела на телерынке в Каннах предварительные переговоры с создателями. Будем надеяться, успешные.
Hakujaden – Миядзаки увидев эту полнометражку в кино загорелся идеей стать аниматором.
Создатели всеми нам любимой студии Ghibli помимо своей сольной работы, участвовали в следующих проектах, c которыми можно провести некоторые параллели.
Panda Kopanda – две забавные короткометражки, где главный герой вероятно послужил прототипом Тоторо. Режиссёр Исао Такахата,
Tatsu no Ko Tarou – по стилистике близка Kaguya-hime no Monogatari. В этой работе студии Toei Исао Такахата выступил сценаристом.
Jarinko Chie – по стилистике схожа с Heisei Tanuki Gassen Ponpoko.
Nippon Animation – World Masterpiece Theater
Серия экранизаций западной литературы, к некоторым из которых приложили руку Исао Такахата, Хаяо Миядзаки, Ёсифуми Кондо:
Alps no Shoujo Heidi
Flanders no Inu
Haha wo Tazunete Sanzenri
Araiguma Rascal
Mirai Shounen Conan
Akage no Anne
Tom Sawyer no Bouken
Ai Shoujo Pollyanna Story
Ai no Wakakusa Monogatari
vk
vk
vk
.gif ":)")
Твой комментарий
«Мэри и Ведьмин Цветок» (Mary to Majo no Hana) — это экранизация детской книги «Маленькая метла», написанной английской писательницей Мэри Стюарт и изданной в далёком 1971 году. Сюжет повествует о маленькой девочке Мэри, которая отдыхает на каникулах у своей родственницы, и, конечно же, находит приключения, кота, метлу, колдовской цветок и даже становится немножко волшебницей.
Стиль «Мэри» очень похож на знакомый и полюбившийся стиль студии Гибли, и это неспроста, ведь он создан людьми, которые сотрудничали со студией. В первую очередь, это режиссер — Хиромаса Ёнэбаяси, знакомый ценителям творчества Гибли по фильмам «Добывайка Ариэтти» и «Воспоминания о Марни» (получается, что это уже третий фильм-экранизация британской детской литературы в его карьере). После выхода «Марни» и ухода из студии Гибли, он говорил, что хочет снять фильм о волшебстве и приключениях, что-то непохожее на неторопливую и лиричную «Марни». Так что от «Мэри» можно смело ожидать увлекательную и фантастическую историю, недаром слоган фильма — «Волшебство возвращается».
Продюсирует фильм бывший продюсер студии Гибли Ёсиаки Нисимура, он же является и основателем Studio Ponoc (основана в 2015 году). Сценарий, совместно с Хиромасой Ёнэбаяси написала сценаристка Рико Сакагути, знакомая по фильму «Сказание о принцессе Кагуя». Композитор — Такацугу Мурамацу, он также работал над «Марни».
О выходе фильма в России ничего не известно, так что остается лишь ждать. Новости о «Мэри» мы публикуем в нашей группе. Книга-первоисточник доступна на русском языке, так что если есть желание ознакомиться с этой историей, можно почитать и её. Едва ли экранизация будет абсолютно точной, но тем и интереснее узнать, что приготовили для нас творцы фильма, а также сравнить оба произведения.