deadpɐǝpdeadpɐǝp

в сети: 7 нояб. 2023

Аясэ-тян: ОПАСАЙТЕСЬ, МОГУТ БЫТЬ СПОЙЛЕРЫ!

Человек – Бензопила это действительный пик эволюции сёнен-манг. Особенно в условиях искусственной творческой импотенции навязанной журналом Джампа. Очевидно было, что адаптация работы Фуджимото будет не за горами, при таких монструозных продажах. Смотря на итоговый продукт, у меня складывается очень и очень двоякое ощущение. Невольно начинаешь задумываться, “А всё ли было хорошо на этапе производства?”. Поднимая этот вопрос перед глазами, выявляются две безусловно граничащие между собой картины, но от того не менее важные, связанные с студией что адаптировала, Mappa.

• Первая картина: Великолепный Jujutsu Kaisen. Адаптированная, в виде аниме работа, от одного из лучших современных мангак и по совместительству хорошего приятеля автора Бензопилы, Гэгэ. Здесь работники студии проделали просто монструозную работу с точки зрения всего, что связанно с созданием качественной работы для потребителя.
• Вторая картина: Вторая часть Финального сезона Атаки Титанов, где в принципе большинство серии имели интересную задумку с точки зрения визуала и режиссуры, но при этом структурно и в масштабе адаптировано крайне сумбурно и плохо. Грубо говоря, одна серия могла ощущаться как нарисованная Mappa, другая Bones, третья Madhouse и так вплоть до 12.

Исходя из вышеописанного и анализируя эти две ситуации, ты можешь охарактеризовать Бензочела, как что-то среднее между этими двумя, как и то что это не идёт ему на пользу.
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Сюжет и персонажи.
Хотелось бы для старта ответить на главную претензию к персонажам.

Зигнелла {Не воин}

Но почему-то об обилии отвратительных фансервисных гетеро сцен не удосужились предупредить заранее, как и о том, что гг будет очередным озабоченным подростком. Всю "серьёзность" аниме этим запороли.

Денджи это по сути своей бездомный. Ребёнок на попечительстве у псевдоблагодетелей, якудза, которые используют его в своих целях. Так как он рос в первую очередь без матери, у него разилась острая нехватка теплоты и женской фигуры в жизни, собственно, что он и компенсирует “озабоченностью” (как многие высказываются) и желанием “перетрахать” всех и вся. А материнской фигурой для него стала как раз таки Макима. (Это чётко показано в третьем эндинге)

youtube

1920x1080К слову же, уже с первых серии понятные её манипулятивные действия в сторону парня, что наталкивает на не самые приятные ассоциации с теми же якудзами, что использовали его. Очевидно, это показано для зрителя, как идея “плохого родителя”.

Собственно, если даже прочитав данный абзац переубеждение и растолковка посыла персонажа не появилась, то я продолжу свой монолог.



Мальчик-Пила является аллюзией на “последнего человека” Ницше, но только с одной ремаркой. В случаи с Денджи он не боится риска, как в концепции Ницше, а наоборот рискует ради получения возжеланной спокойной жизни, о которой он так мечтал с раннего детства.
Возвращаясь к теме “претрахивания” всего и вся - это закончилось на 5 серии. В дальнейшем при всех удобных случаях получить сексуальное удовлетворение Денджи будет выбирать приземлённые вещи, что характерно идеи социализации человека из низших слоев.
376x779783x7381096x1600
Что касаемо сюжета он действительно хилый. Весь сезон, в большинстве своём, кэриться динамикой Аки-Химено и довольно неординарными сценами с Макимой, наводящие на вопросы зрителя, на уровне “Кто она вообще такая и почему ей всё постоянно сходит с рук?”.
Главные антагонисты этого сезона, Саватари и Катана-мэн являются анти-харизматичными. Из них двоих интерес представляет только последний и то, потому что имеет связь с детской травмой главного героя, а именно дедом-якудзе, что, по сути, его и убил в начале сериала. Мне как читателю манги любопытно было подметить то что эти персонажи имели реальную сюжетную ценность, особенно для финала первой части манги, когда пазл собирается воедино, но опять же Фуджимото не мешало бы поработать над ихними характерами.

По поводу динамики Аки-Химено сюда хотелось бы впихнуть ещё одно популярное мнение:

IR

Та еще шляпа
Я не люблю таких девушек которые после пьяни на всех усаживаются
Могут многие ее любить но я нет
Она слишком легкого поведения и от нее бед не оберешься
Как она может любить Аки когда она ему изменяет на каждом месте
Ок аниме опять меня удивило ок
По сравнению со многими

В принципе, Химено вдохновлена Мисато Кацураги из Евангелиона, имея похожее влияние на главного героя и его девтерагониста. Её травмированность постоянными смертями своих товарищей перерастающая в добровольную близость с ними, как успокоение на уровне сигарет о чём она упоминала в арке с Демоном-Бесконечности.
1920x10801920x10801920x1080

#На самом деле, я бы не смотрел подобные аниме будучи человеком, что до сих пор не осознал серость окружающей среды, ибо частенько замечаешь подобные глупые претензии к психологическим реакциям персонажей, даже под топиками Евангелиона или Пунпуна. Хотя, Еву уже которое десятилетие “любители прекрасного” булят за Синдзи.

В заключении: Как старт основной сюжетной линии – неплохо, хоть и есть недочёты и некоторые рояли созданные искусственным растягиванием битв из манги. Как пример третья серия с битвой против Демона-Летучей-мышью.

Режиссура и дополнительные сцены.
По поводу режиссуры и дополнительных сцен, у меня частенько эмоции перепрыгивали от полного экстаза как с “Easy Revenge” до полного кринжа, как реванш Катана-Мэна с Денджи с ихним диалогом из мультиков Disney.



 
1080x607 >>> 1920x1080
Многие кадры выглядят довольно кинематографично, даже местами пахнувшая Тарантиновщиной, но слушайте я бы ни заикнулся, что это идёт на пользую сериалу. Я, в принципе, являлся адептом скептики насчёт анимирования работ Фуджимото в аниме, ибо как я и предсказывал ощущается это нелепо. Что-то на уровне “кина в кине”. Местами шарм/вайб сцен из манги не передан полностью. Здесь, я могу выделить проблему именно в уникальном стиле автора и слабой работой над составом от лица Mappa. Я не буду прям влезать досконально, как могло показаться в начале отзыва, но выделяю основные минусы:

• 1 –   Использование 3D анимации в битва с демонами, даже там, где это можно было избежать. Честно говоря, единственный хорошо смоделированный бой был в 12 серии во время реванша. В остальном, это сделанные на скорую руку модельки, чтобы зрителю глаза не мозолили, но при этом и сэкономить.

• 2 –   Неправильно распределение бюджета сериала. Это артистично, это новаторски и это интересно было глянуть на новые эндинги в каждой серии в разных стилях, но думаю студии не составило бы труда уменьшить их количество в пользу качества картинки. (Тут Имхо, не более)

• 3 –  Состав сэйю, где выделяю двух находящихся в слабых позициях это Кишибэ и Макима, которым толи не доплатили, толи не подходят голоса в полной мере своим персонажам, но отыгрывают они крайнее посредственно. Для последней, конечно, простительно, так как первая масштабная роль, но вот Кишибэ, в озвучке Кэндзиро Цуды – не ожидал.

P.S Так же здесь добавлю что дизайн наставника Денджи и Пауер абсолютно не каноничный и потерявший полностью шарм манги. Проще говоря, он сам на себя не похож и это огромная проблема с точки зрения атмосферы.

564x580 >>> 500x500

•  4 – Звукорежиссёр, который как очень часто происходит во многих тайтлах, как я говорю, “поел говна”.  Музыка будет играть практически постоянно по одному и тому же кругу, будто бы пластинку забыл диджей сменить. И это раздражает очень сильно слух. Похожая ситуация у меня была с адаптациями Атаки Титанов от Wit Studio. Так же, немного подкачал Кэнсукэ Усио, ибо по ощущениям в Бензопиле от него остов +- два. Да и те на уровень ниже заданной планки в Devil Man: Cry Baby.

P.S Хотя OST из 9 серии, во время убийств Макимы был довольно хорошый.

youtube

>>>

youtube

Заключение.
Подытоживая, могу сказать, что адаптация вышла довольно-таки неоднозначным продуктом. Здесь сколько плюсов столько и минусов, хотя как мне кажется, последних будет в разы больше. Всю эту Сантабарбару описать можно одной фразой: “Адаптация, которую все ждали и все рады её выходу, но не будь её хуже не стало бы”

• В целом - смотрибельно.
• Стоит ли смотреть? – Манга в разы лучше, но посмотреть видение японских гуру-анимации на творчество Фуджимото – можно.

Хочу начать свой отзыв с того, что я являюсь любителем творчества Араки и его эстетики, но я давно уже не могу смириться с чувством того, что меня кинули во время прочтения каждой новой части ДжоДжо. Предупреждаю, что я не пишу этот отзыв с попыткой уничтожить в пух и прах его работу, но “Steel Ball Run”, являясь апогеем творчества Араки-сенсея, НЕ является идеальной работой, как рейтинг о ней говорит и как пользователи о ней отзываются.
Акт 1 – Наследие прошлого
Начну с того, что название этого раздела отзыва говорит само за себя. Араки (НЕ) учился на своих ошибках. Почему взял в скобки? Всё просто. Он одновременно сделал скачок вперёд и так же назад в развитии своей истории. Здесь подходит идеально термин “паразитация”, а если конкретнее “паразитация на прошлом”. В этой манге это работает в качестве копирования один в один с редчайшими изменениями концепцию старых стендах. Они спокойно, без каких морок, перекачивали из предыдущих частей, дав автору карт-бланш на создание лишь парочки новых. Почему это плохо? Тут работает механизм “Воскрешение персонажа”. В чём это проявляется? Когда автор чувствует постепенно охватыватывающее его чувство исписанности, он начинает играть в хирурга. В ДжоДжо это работает не только в случае стендов, но и старых идеи, причём которые плохо вяжутся с новой мировой тенденцией на реалистичные истории, а не баллады про дружбу эдаких “самураев” и битв “добра” и “зла”, как пример “Звёздные Войны”. Продолжая тему хирурга, описание подобного метафорического творческого кризиса автора выглядит условно вот так: “У автора есть реанимационный стол и умирающий человек. Автор берёт и начинает операцию, которая имеет два исхода либо хороший, либо плачевный”. Клоню я это к тому, что это игра в одни ворота, ибо “блюдо” будет изготовлено сырым либо абсолютно “не вкусным”. В нашем случае я в полной мере прав, что будет показано на протяжении следующих абзацев.
Акт 2 – Фанни Валентайн
Тут у нас уже идёт мобилизация главного заголовка отзыва. Один из моих самых любимых антагонистов из всех работ просмотренных или прочитанных мною. Возможно, я слеп из-за не самого огромного пула анализированных мною произведении, но этот сукин сын подкупает своей харизмой. К слову про харизму это, пожалуй, одна из самых базовых извилин персонажа Валентайна, что в купе с величестными речами и поднятой темой из себя мало что представляет. Одной из этих проблем является “Президент-демократ”. Помните моё ощущение того что меня обманули, о котором я в самом начале рассказывал? Так вот здесь начинается его апогей. Тут можно использовать аналогию вегетарианцем и обычным потребителем. Тебе вроде вкусно есть это листья и овощи, но послевкусие что мол “Лучше я свою родную еду забацал..” останется с тобой до конца. Давайте разделим его анализ на две составные части: Демократ (Всё для народа) и Фашист (Алчности и эгоизм). Демократ (Всё для народа): Что у нас есть что можно нарыть на данную сторону личности Валентайна? Вы скажете: ‘Ну у нас был флешбек с салфеткой.. А ещё вроде бы сам Валентайн говорил что у него нету корыстных целей и всё что ему нужно это благополучие и прекрасное будущее для Америки”. Хорошо, допустим это правдивая мысль, но это остаётся лишь на уровне теории, ибо на практике всё это лишь липовая маска Араки для читателя. Прошлое Валентайна всё ещё НЕ доказывает что он хороший человек, ибо его действия абсолютно иррациональны и нелогичны для человека который хочет сделать свой народ великим и счастливым.. Кстати про “великим”.. Думаю здесь стоит уже переходить к второй части..
Фашист (Алчности и эгоизм): Для начала хочу растолковать значения термина фашисткая идеология. Как нам википедия гласит: “Фашизм — идеология и общественно-политическое движение в рамках авторитарного или тоталитарного милитаристского ультранационализма и соответствующий диктаторский режим с жёсткой регламентацией общества и экономики. Характерными признаками фашизма являются также антилиберализм, отрицание выборной демократии, […] расизм и политика геноцида”. Вы не чувствуете здесь подвох? Вот именно в речах Валентайна фигурирует постоянно желание пурификации своей собственной нации и возвышения ее, на пьедестал, отстраняя все другие расовые и национальные группы. Это видно в момент получения “Святого трупа” и приближения всех континентов в сторону “Великой Америки”, а любое желание остановить президента трактуется, как “ Ты желаешь помещать нашему величию!” либо как в Cоветском Cоюзе “враг партии”. От чего следует что принцип работы “Love Train” примерно такой же как у “ Грааля” из вселенной “Fate”. Её миссия заключается в выполнении желании и даже подсознательных амбиции пользователя. Во вторых, речи Валентайна про “свободную” и “демократичную” страну с единым правителем разбиваются в моменте осознанного его желания в “культе личности” и оставание у власти до тех пор, пока его не убьют, ибо все, что хочет Валентайн это просто повеселиться, но если проще объяснить на языке лора, то показательно показывать свою мощь и превосходство над другими дабы потешить своё эго. Это часто показывается в сценах, где Валентайн использует японское слово “Dodyan!”, что в переводе означает “Тадам!”. Обычно за этим следует смерть мирного населения, что никак не сходиться с целью построить мир без страха и с демократическим принципом.
Этим актом своего отзыва хотел лишь доказать большинству, что Валентайн не является положительным персонажем. Он является полнейшим воплощением антигуманности и бесчеловечности, что видимо он даже сам не осознает, ибо поверил в собственные бредни. Финальный психологический батлл протагониста с ним это в полной мере показывает. А является ли флешбеки вынужденной мерой, чтоб показать Валентайна как доброго? Думаю нет. А какой смысл было в заблуждении читателя? Так же неизвестно.
Акт 3 - Концовка
Это финальный акт, в который я решил сделать микс из первых двух, развив идею и добавив полномерное видение моей точки зрения насчёт этой работы. Прошлый акт больше выглядит как плюс, не находите? Вроде делает персонажа более глубоким.. В чём критика? На самом деле я особо и не старался уничтожить главного антагониста, а лишь отдать должно Араки за годную идею создать неоднозначного персонажа для читателей. Это полноправно даёт разрешение считать “Steel Ball Run” как сейнен историю для взрослой аудитории и даёт мне полнейший карт-бланш на критику концовки. Крах начинается примерно в момент идиотского павер-ап’а Джонни, посередине битвы с Валенатайном, где по идеи его смерть должна была быть обнародованной, но происходит рояль, что в духе Араки-сенсея, но никак не для взрослой и логичной истории. Выстрел Джонни создаёт базу для дальнейшего поспешного слива Валентайна. Великий президент решает отдать “Святой труп” своему можно сказать антагонисту и полной противоположности, Диего Брандо. Тем самым сделав вид, что контролирует ситуацию и могучая сила теперь в “надёжных руках”. А теперь вопрос: “Для чего он это сделал?” Like камон, он не знал то что проиграет Джонни. Тогда зачем он просто предал свои идеалы ради получается “ничего”? И если вы ожидали, что я вновь растолкую вам ответ на поставленный вопрос, то в этот раз этого не будет. Я правда не понимаю, в чём смысл этого сюжетного хода. Это абсолютно не в духе главного антагониста 7 части и абсолютно не фитает сейнен истории. Примерно с этого момента начинается, прям полнейший абсурд и кринж, а именно арка “ High Voltage”. Она является глупым косплеем 3 части с идентичной битвой Джостера и Дио, который теперь поумнел, но какой толк, если всё это попытка в фансервис? Радует, что хотя бы оставил прощание с Джайро в конце. К слову про него, по сути, его цель всей жизни слили в унитаз ради какого-то мема в конце, мол, мальчик умер от простуды, хоть и был освобождён по амнистии.. Жаль, что всё до такого докатилось, хоть и надежда была на первую в истории нормальную концовку для ДжоДжо.
Акт 0 – Не объяснённый момент, что достоин упоминания.
Мне абсолютно не понятна идея с Зомби-лошадью, которая на самом деле не лошадь, а обычная хилл нитка, которая зашивает раны главных героев. Это выглядит как нелепая попытка автора сейвить персонажей на лучшие времена (на концовку). Так же абсолютно не объяснено откуда она у героев кто её создал, как она появилась и т.д.

В заключении могу сказать что “Steel Ball Run” получилась достойно историей, хоть и не оправдывающей свой рейтинг и звание “бенгера” сейнен манги. Она, правда, стоит прочтения, но всё же её минусы не дают право назвать её гениальным или идеальным сейненом.

Составляем тир лист вопросов и претензий к сезону:
1 – Первую половину сезона плохо ощущается атмосфера Атаки Титанов. Будто бы другое произведение смотришь. В первой части четвёртого сезона такой проблемы не было.
2 – Пропорции человеческого тела потеряны. Напоминает местами Токийских баребухов, где жопа чела больше чем его торс и голова. Та же предьява к рисовке. Будто каждую серию рисуют разные студии. Дак ещё лицо Фалько, в 8 серии, во время разговора в деревне Конни, вообще не прорисовано. В 3 серии во время крика Зика тоже был треш с рисовкой на расстоянии. В тот моменты толпы превращённых титанов выглядели как пластилины из игры для Playstation 1.
3 – Во время воспоминаний в 3 серии добавили Готку Микасу, кринжовый арт с голыми мужскими персами в бане и т.д. В чем смысл? Для чего вы создаёте мультивселенную???
4 – Отвратительный пролёт камеры в 3 серии во время выстрела Габи. На пару с отвратительными застывшими минами людей во время пролёта камеры. Очень сильно 3D титаны в это время выделялись, как и их качество оставляло, мягко говоря, желать лучшего.
5 – В первой и второй серии играл ОДИН САУНДРЕК ВСЁ ВРЕМЯ. Режиссёр походу в баньке Исаямы отдыхал в это время.
6 – Как Зик разрушил клятву отказа от войны?
7 - НАХРЕНА ЭРЕН КРАЛ МОЛОТОБОРЦА, ЕСЛИ ОН ЕГО ВООБЩЕ НЕ ЮЗАЕТ? Он мог всех ваншотнуть ещё в начале, но почему один раз воспользовался и то бездарнейшим образом.
8 – С каких пор шифтеры могут передавать воспоминания касанием друг другу? Это было показано и раньше и как это происходит до сих пор не объяснено.
9 – Предыстория Имир средненькая. Так ещё, вместо расширенности, показана какая-то cкомканость, под какой-то тухлы саунд, без работы сейю. Будто мангу анимировали. Так же, как появился паризит и что это такое надо будет расширить в фильме по финалу, ибо то, что мы имеем в 138 главе, очень плохо работает с сюжетом.
10 – По поводу способности прародителя. Это выглядит больше как Мэри Сью, нежели проработка сюжета. Путешествие на времени и её влияние на неё от Эрена должно работать корректно, а не так плоско как показно Исаямой. Изначально должна показывать “базовая” сюжетная линия, которая менялась под воздействием Эрена, а не ставить перед фактом только “переделанную” сюжетную линию уже под влиянием ГГ. А переубеждение Имир выглядит 50/50.
11 – Анимация начала рамблинга хороша до того момента как не вставляют СТАТИЧНЫЙ КАДР ИЗ МАНГИ ПОД ОЗВУЧКУ. Так ещё снова же вопрос к ОСТ’ам в этой же серии. Их как будто не было до финала. А потом, включается скопированный, хоть и красочно и качественно, но не точь в точь)000))0, ост All Hail to Britany из Кода Гиасса.
12 – Как Имир Фриц умерла от копия, если она имеет силу титанизации и регена?
13 – Как Аккерманы в пути то попали? Они же не часть элдийского народа.
14 - Странная арка с Конни. Имеет смысл, но абсолютно не вовремя. Так ещё своё развитие плохо получило. Для Армина и для Конни могло показать их эмоциональное состояние. Было бы хорошо, что после этих серии это было бы ещё чаще показано, но всё закончилось так и не начавшись.
15 - Зачем они убрали алую палитру цвета неба в 8 серии? Это надо было оставить до конца сюжета. А не добавлять эту прекрасную черту сливая её тут же. Надеюсь на её возвращение.
16 - Откуда инфа, что Эрен удерживает Зика в путях? - со слов Ханджи в 8 серии
17 – Арка Мстителей логична, но опять же будь у неё здравый финал, но судя по 139 главе и доп страницам – Исаяма не смог.
18 - Кринжовая встреча Армина и Конни с Анни.
19 - Акцент на листьях в 9 серии, вместо реакции персонажей на серьёзный диалог... Bruh...
20 - Зачем добавлять флешбеки из вырезанной часть 123 главы в 10 серии, если она ещё не была анимированна?

НЕ МИНУС - 10, 11 и 12 серия чертовски сильные

Беря в учёт количество, даже тонны, дерьма, которое выпускает на прилавки Япония, Атакующий титан нашёл свою нишу и  даже, не побоюсь этого слова, занял место на прилавках классики манга индустрии. Если пытаться выжить хоть, сколько объективное мнение то ровным счётом у манги две огромных проблемы:
— Неумение автора, Исаямы, дожимать из персонажей драматургию, а из сюжета добротную прописанность.
— Финальный аккорд истории.
Если говорить про последний пункт, то с каждым днём моя позиция постоянно шатается, пытаясь, усядется на двух стульях, “оправдание”, с попыткой объяснения, и “ненависть” на пару с негодованием. Обычно всё приходит к тому, что финал недоработан с точки зрения ни логики, ни смысловой нагрузки. Выделить можно лишь трагедию главного героя, что вобрал в себя огромное количество личностей и начал потихоньку сходить с ума, доходя до стадии шизофрении. Мысли путаются, а понимание своей цели и конечного желания разнится от “спасть всех друзей и подарить им счастливую жизнь”, что косвенно у него вышло, доходя до “уничтожить всех титанов”, заканчивая “подарить свободу Парадизу”. В каждой главе, после таймскипа, просачивается тот прежний ребёнок, в главном герое, и с каждой главой, после гула, эта грань между “Дьяволом” и “Ребёнком” стирается. Доходя до переосмысления бытия Эрена читателем, и простого желания любого парня быть с человеком, который ему дорог и которого он любит. Хотелось бы видеть ту концовку, которая эта прекрасная история заслуживает, но, к сожалению, в нынешних реалиях это было невозможно, и она стала переписанной от начала и до конца. Буду, надеется, что когда-нибудь, Исаяма, нам расскажет о своей редакции и почему всё пришло к тому, что мы увидели. К слову, одной из возможных причин могло быть самомнение (ниже будет цитата из интервью авугста 2020 года).

Исаяма: “Я был большим поклонником «Игры престолов», поэтому могу понять чувства тех фанатов, которые были разочарованы тем, как закончился сериал. Но когда я рисую, я выражаю свои чувства и думаю пока я буду так поступать, мои поклонники смогут принять любой финал, который я им придумаю.”

Плавно переходя к теме проблемности драматургии с прописанностью персонажей и сюжета, она мелькает в разных проявлениях:

• Первая – В случае старого Исаямы-новичка, который не умел, правильно и достоверно, преподносить читателю раскрытие одного из важнейших действующих лиц. От чего, у нас выходит очень красочная, бесспорно, и доводящая до мурашек ( в аниме) сцена с раскрытием личностей шифтеров атаковавших стену Мария в начале истории, Райнера и Бертольда. Но, как бы потом мангака не старался, это оправдать, торопливостью выкрадки Атакующего, из-за появления Зика, всё равно странное и неприятное послевкусие остаётся.
  1066x16001066x16001066x16001066x16001066x1600

• Вторая – Не умелое внесение коррективы в раскрытие внешнего мира. Где, большинство читателей, ожидают мозговыносящий твист про появление титанизации  и самих титанов из другого враждебного королевства. На самом деле, доходит до того, что всё это время, АОТ был военной драмой с ретроспективой на Третий Рейх и расизм. Лично в моём понимании, здесь должна была быть другая, а именно вышеупомянутая, развязка.
• Третья – Обесценивание самого понятия смерти и неумение простраивать хороший базис для драматургии. У Исаямы постоянно лишь два варианта:

a)      Убийство ради раскрытия главных действующих лиц. Что, больше прослеживается, в таймскипе, в случае с смертью Саши. Это помогло нам понять, что Эрен идёт на жертвы и понимает, что не всесилен, от того и не может предвидеть каждую секунду будущего.


b)      Убийство для показания жестокости мира за переделами стен. Это прослеживается только в первой половине, жанрово обусловленным “постапокалипсисом”.


Не хочется говорить, что это является чем-то плохим, но определённо не даёт, в должной мере, развитому эмоционально и ментально большинству, проникаться полностью сюжетными перипетиями.




В заключении,  могу подчеркнуть свою безмерную благодарность Исаяме-сенсею, за эту прекрасную историю, которая даровала в своё время толчок в личностном развитии. Так же Атака Титанов, является одной из немногих работ, которая смогла затронуть фибры моей души и приблизить очень близко к слиянию с моим миропониманием и чувствами.
Спасибо!