754x747

Ну... Эта манга оказалась точно не тем ,что я от неё ожидал...

Просто у Блейма в сети есть определённая "аура", типо вот - это "супер мрачная манга, в безысходном мире, нет диалогов, мегаструктура, все дела." И когда я начал читать Блейм, я как-то ожидал, что это будет что-то высокофилософское, типо психологический триллер с идеями трансгуманизма и прочего...

Манга ВООБЩЕ не про это. 90% процентов манги - это про мужика с супер-пистолетом, который путешествует по странному миру и уничтожает необычных монстров одного за другим. Манга читается супер легко (за счёт минимума диалогов). То есть тайны этого мира, его прошлого и прошлого всех его обитатель - это всё находится на третьем плане. А в первую очередь, Блейм - это весёленький боевик про уничтожение причудливых тварей с одного выстрела.

ЧТО ПОНРАВИЛОСЬ:

• Меланхоличная, безысходная атмосфера огромного, пустого, но в то же время агрессивного мира. С первых страниц становится ясно насколько круто автор рисует местный бесконечный город. Это нагромождение архитектуры различных стилей из различных временных эпох.

Несколько примеров Мегаструктуры:

1) Нагруженная 1357x905

2) Пустая 1173x824

3) Как будто чрево чудовища 1229x824

4) В виде города 669x866

Короче в плане рисования пейзажей бесконечного, мрачного города автору нет равных.

• Мне также понравились некоторые идеи, которые есть в этой манги. Например то, что управляющие существуют в сетевой сфере и могут только удалённо подключаться к базовой реальности.
• Ещё мне понравилась подача местного мира, точнее её отсутствие. Информация о мире подаётся мельчайшими крупинками, но мне, как фанату серии Соулс, нравится такой тип подачи, когда ты позволяешь своему воображению разыграться и можешь сам додумывать различные аспекты лора. То есть автор почти не объясняет что? когда? зачем? в вопросах устройства данного мира, но именно это и добавляет миру какой-то тайны и мистики.
• Ну и отдельно отмечу, что и помимо всей мистики и меланхолии в манге есть банально пафосные моменты, типо пистолета, стреляющего на 60 километров. Ну камон, это круто

К ЧЕМУ ЕСТЬ ВОПРОСЫ:

Знаете я не буду говорить, о том что тут не самые раскрытые персонажи или что тут не самый глубокий и развитый сюжет, потому что всё это очень удачно усиливает местную меланхоличную атмосферу и является частью минималистичного стиля подачи истории.

Но вот к чему есть вопросы, так это, внезапно, к рисовке.

Автор может рисовать огромные структуры, это да...

Но вот во время боёв я иногда натурально ВООБЩЕ не мог понять что происходит. "Грязный и "грубый" стиль автора иногда превращается в в какую-то мешанину и я вообще не мог разглядеть где-кто и кто-что делает, кто с кем дерётся и кто в кого стреляет.

По итогу манга мне понравилась, но главное её достоинство на мой взгляд - это всё-таки не сюжет и персонажи, а визуальный стиль и общая атмосфера.

О манге я знал давно. Многие говорят, что в Blame! эталонно показаны мегаструктуры. Мегаструктуры мне нравятся, и решил ознакомиться с мангой. Увы, по-итогу я был разочарован.

Самой Мегаструктуре (Городу) внимание уделено мало, и оно сосредоточено на многочисленных сражениях, и, ох, как же их много! Вечно кто-то кого-то режет, убивает, и всё вокруг разрушается! Окружающие сооружения - это просто декорации для посредственного экшена, не имеющие какого-то смыслового наполнения. Ладно бы бои тут были интересными, но они не то что не блещут изобретательностью и разнообразием: они изображаются довольно посредственно - движения и действия считываются с трудом. Со временем к визуальному языку манги привыкаешь, но понимание всё равно затруднено.

Манга позиционируется как научная фантастика, но ей больше подошло бы быть фентези.

Хранители и синтетики (киборги) больше похожи на нежить или демонов (особенно последние), чем на достижения робототехники и биоинженерии. Хранители с лёгкостью превращают людей в машин-убийц. Оставаясь в рамках привычной физики, сколько бы то не было убедительное объяснение этому найти нельзя. Будь это просто магией, вопросов бы было куда меньше. Многие хранители и синтетики (в т.ч. и ГГ) восстанавливаются даже после фатальных повреждений (особенно последние). Нормального объяснения данного механизма нет, как с нанитами в Генераторе Рексе или с прахом в Endless Legend, но это не главная проблема - важно то, что такая высокая прочность и живучесть персонажей обесценивает всякий риск, получаемые увечья и совершаемые поступки: любая передряга не фатальна - какой бы ущерб не был получен, выжить можно всегда, что делает историю неинтересной.

Цифровая сфера (ЦС) - ещё один элемент, которому бы лучше быть чем-то волшебным. Изнутри ЦС напоминает классические "кибер-пространства" из фантастики 80-х и 90-х. Думаю, современному человеку нет смысла объяснять, почему это не правильно. Да, манга была написана как раз в конце 90-х, но это не оправдывает такого наивного представления. Можно было бы поступить как в "Призраке в доспехах" 1995 года, где персонажи непосредственно взаимодействуют с виртуальной средой, но "кибер-пространства" нам вот так не показывают.

Терминальные гены, позволяющие человеку взаимодействовать с ЦС непосредственно, больше напоминают некую магическую способность, на подобии ухода в "мир духов" в сериале "Аватар: Легенда об Аанге". Вообще, с учётом всего сказанного, ЦС больше напоминает какой-то мир духов или типа того.

Сюжет тоже звёзд с неба не хватает. Зачем ГГ ищет терминальные гены? Ясного ответа манга нам не даёт. Кто-то может сказать, что в этом и фишка, но на мой взгляд, подход "читатель придумает себе сюжет сам" в большинстве случаев - это просто оправдание плохо проделанной работы.

По ходу истории немало ситуаций из разряда "потому что". Это можно сказать о большинстве сражений. Например, в конце X тома, ГГ взбираясь по колонне натыкается на синтетика или хранителя, и тут же его испепеляет. Были ли у этого предпосылки и последствия? Нет. И таких моментов во всей манге уйма. Вот зачем нам это показывать? Какую ценность эти события имеют для повествования? По мимо событий, есть целые сегменты мира и истории, наличие который либо лишнее, либо вовсе вредное. Хорошим примером тут является ТПТ (Тяжёлая Промышленность Тао). Тут есть два момента: путешествие во времени и телепортация. Первый можно вырезать целиком почти без изменений в истории, что не только сэкономит время и внимание читателя, но и устранит временные парадоксы. Возможность телепортации делает железные дороги, лифты, большие трубы и корабли бессмысленными - зачем вся эта инфраструктура нужна, когда всё можно телепортировать куда угодно и почти моментально? Можно сказать, что телепортация энергозатратна, но учитывая общий контекст манги, энергия тут совсем не в дефиците.

Что по-итогу? Тут нет ни интересного сюжета, ни проработанного мира. Кому-то нравится эстетика хранителей и синтетиков, но на мой взгляд она бессодержательна и неуместна. Увы, интересных и захватывающих мегаструктур вы тут не увидите. Существует много других работ, где мегасооружения интереснее и правдоподобнее: работы Этьен-Луи Булле⁠⁠, иллюстрации Paul Chadeisson в проекте SOLSTICE - 5, Warhammer 40000 с его мирами-ульями и -кузницами, из недавнего можно вспомнить Metal Garden, даже Portal 2 с его обширными пещерами и комплексами в них выглядит интереснее, убедительнее и захватывающе. Если вам интересны мегаструктуры, то Blame! вас разочарует, и лучше поискать что-то другое.

>>> LOG 67

---

    В список запланированного попал Blame!Блейм! тогда, когда я прочитал Shoujo Shuumatsu RyokouДевушки в последнем путешествии. По многим мемам в интернете увидел, что Shoujo Shuumatsu RyokouДевушки в последнем путешествии - это Blame!Блейм! с наличием CGDCT(Cute Girls Doing Cute Things). И вот спустя несколько месяцев я наконец-то решил прочесть эту киберпанк-мангу.    Сразу говорю, мне не вкатило. Но понимаю за что ее ценят: стиль и атмосфера.    Художественный стиль - как же он хорош, он действительно уникален в своей проработанности. Каждая панель как отдельная иллюстрация для галереи. Хочется хорошенько остановится и посмаковать. Это касается не только задников, который сделан на превосходно реалистичном уровне, но и переднего плана тоже: включая и экшен, и персонажей.    Сюжет относительный прост как две копейки. Да, есть специфичная арка играющая с тайлайном, однако в остальном это добротный экшен-боевик без слов. Всё строится на визуальном повествовании, буквально как в пословице “больше дела - меньше слов”. Считываются действия хоть и не идеально, но хорошо, проблем не испытывал.    Атмосфера присутствует, но я ею не проникся, совсем. Я не почувствовал одиночество и безысходность, которую манга мне хотела навязать, по причине того, что мир всё-таки живой. Каждая глава герой кого-то но встречает. Не важно это или робот, или человек, или кремниевое создание, важно, что есть взаимодействие, пусть и без слов. Шикарный бэкраунд-арт, отдельно которым я могу восхищаться, не помог мне проникнуться вайбом.     А открытая концовка только ухудшил мой опыт от чтения. Можно сказать, что я не понял концовку. Но однако я всё никак не могу осознать смысл прочитанного, увидеть авторскую идею и мысль. Стиль увидел, а вот лейтмотив нет. Думается мне, что у Blame!Блейм! должно было быть продолжение, что выглядело бы вполне логично. Раз мне показывают начало путешествия, то должен быть и его логичный конец. Но вышло так, что автор решил остановится именно на LOG 66 и не продолжать вести дневники логов. Ладно.    А что про сравнение с Shoujo Shuumatsu RyokouДевушки в последнем путешествии? Они все-таки для меня разные: разная аудитория, разные жанры, разная палитра эмоций. Есть схожие элементы, к примеру, место событий и "поднятие наверх", но говорить прямо как в мемах - я бы не стал.     По итогу, типичный с нотками странностями киберпанк, включая восхитительный арт и наличие открытой концовки. Оценка: 6 Сейфгардов из 10.

Ну что, манга мне скорее понравилась, чем нет, однако многих вещей мне не хватило. Начну пожалуй с плюсов.
Манга нереально стильная и оригинальная. Я бы даже сказал уникальная. У автора невероятно получается изображать окружающую обстановку. Мегаструктура выглядит сногсшибательно. Этот техномир, эта техносфера(по аналогии с биосферой)в которой нет ни одного привычного пейзажа - ни лесов, ни неба, ни полей, даже города выглядят иначе, даже в сравнении с другими киберпанк городами, не переставала меня поражать до самого конца манги.
Это относится и к различным фракциям. Сейфгард, чистильщики, управляющие и особенно кремнивые существа, все выглядят самобытно и стильно. Как в плане концепта, так и в плане дизайна. Момент в котором к Килли и Сибо управляющие послали прокси-существо и он вырос перед ними из какой-то техноплоти, а также подобные ему просто офигенен. Это уже какой-то биопанк, но техно. Технопанк. Такой поджанр вообще есть?
В общем сильная сторона манги, как по мне, в необычных концептах и потрясном внешнем виде.
А вот слабое звено это всё остальное. Начну с персонажей. Я не могу сказать, что за всю мангу я хоть сколько-то понял Килли. Что им движет? Почему он хочет остановить рост Мегаструктуры? Каков его взгляд на этот мир? Как он относится к Сибо? Какие у него привычки? Любит ли он сражаться? Получает ли удовольствие от убийства или это долг? Он вообще человек? За всю мангу я не нашёл ответов на эти вопросы. Килли просто робот, болванчик который выполняет поставленную ему задачу. Да, крутой, да стильный, но тем не менее болванчик. С Сибо ситуация чуть лучше, но и всё. А про остальных смысла и нет говорить, ибо это или масовка, или второстепенные персонажи.
Ещё одна вещь которой мне не хватило. Это лор этого мира. С сюжетом всё понятно. Мегаструктура разрастается и превращает мир в техноад. Килли агент специальной структуры Сейфгард посланный найти носителей сетевого гена, зайти в Сеть и остановить рост Мегаструктуры. Но что насчёт истории этого мира и предпосылок? Какая катастрофа привела к появлению Мегаструктуры? Откуда возникла кремниевая жизнь и что она вообще из себя представляет? Снова вопросы без ответов. Я не фанат таких сюжетов в которых массивная часть истории остаётся на воображение читателя. Напротив, я фанат историй в которых авторы продумывают всё до мельчайших мелочей. Да, простор для фантазии имеет место быть, но лишь в умеренных количествах, здесь же с этим явно переборщили.
Это, кстати, подводит к следующей вещи которая мне не понравилась. Концовка.
Мне не по нраву настолько открытые концовки. Перейдем к сути. В таком случае у меня вопрос. А где продолжение!? Где та часть в которой Килли с помощью ребенка останавливает Мегаструктуру? Или это настолько не важно, что автор решил вынести этот момент за открытую концовку? Серьезно? Финальная цель всего сюжета настолько не важна? Я в корне с этим не согласен.
Что по итогу. Как я уже сказал мне манга в принципе понравилось. Если кто-то ищет что-то нестандартное, что-то чего ещё не видел, то Blame хороший выбор. Только не расчитывайте на какой-нибудь гениальный сюжет, персонажей которые глубоко останутся в памяти, интересный мир или историю, которая захватит вас эмоционально.

Моя любимая манга
Блейм - это единственное и неповторимое произведение. Эталон в жанре киберпанка. Гнетущая атмосфера безысходности и лишь молчаливый странник, ступающий по футуристическому, вечно изменяющемуся городу будущего с невероятно завораживающими пейзажами. В некоторых главах практически без слов рассказывается история. Автор использует формат манги по полной. Рисует устрашающие образы и переплетения многоуровневых лабиринтов. Визуальный стиль окружения просто поражает. все эти сплетения труб, лестницы, ведущие из неоткуда в никуда, свисающие отовсюду провода.
700x1100 700x1100 1217x1800 1398x930
Сюжет, по сути прост, но все дело в деталях, в атмосфере. Первое, с чего началась манга, так это со слов "Может быть, на Земле, может быть, в далеком будущем... ". Полная неопределенность. В этом и главная фишка Блейм. Недосказанность на протяжении всего произведения. У читателя только и будут вопросы, на которые мы либо получим размытый ответ, либо ничего не получим.
Эта история навсегда впала мне в душу, и её я никогда не забуду. Как и угрюмого парня, который ищет сетевые терминальные гены в этом антиутопичном мире, полном отчаянья.

Блейм - эталон стиля в области безысходной атмосферы киберпанка.


Да, именно безысходной. Безысходностью пронизана вся манга. От начала и до конца.

Сюжет повествует нам о скитаниях главного героя по миру, который подвергся влиянию мегаструктуры, плодящей механически-бетонные сооружения везде и всюду. На своём пути Килли встречает множество различных существ: кибербомжи (aka обычные люди); нечто, напоминающее и человека и сверхсущества одновременно и конечно же полноценных небиологических созданий. С первыми он знакомится, и заводит некие связи. Будь те совсем короткие или же вплоть до конца истории (пример: Сибо). Последних же в большинстве случаев пытается истребить.

Вообще, главный герой, как мне показалось - эдакий супермен местного разлива. Не в плохом смысле. Он пытается выжить, упорно идя к цели, и попутно спасая остатки чего-то человеческого на этой земле.

Здешний сеттинг определённо завораживает. Нихэй своим рисунком в полной мере передаёт настроение происходящего. Отдельно хотелось бы отметить архитектуру и различного вида монстров. Они нарисованы очень красиво, прорисовка мелких деталей порой удивляет, чего к сожалению не сказать о лицах. Лично мне они напоминают проросший картофель, но да ладно, это допустимое упущение.

Про немногословность : Да, действительно, в некоторых главах создаётся ощущение, что ты листаешь артбук с вкроплениями текста. Не стала бы приписывать это к минусам, поскольку визуальное изображение происходящего зачастую не требует текстового изложения.

Перед прочтением задайте себе следующие вопросы:

Если на всё ответом было "да", то творение Цутому Нихэя определённо для вас.

Читая эту мангу, я понимаю, как выглядит и из чего состоит хорошее художественное произведение. Сперва хочу отметить, что, в отличие от многих японских чёрно-белых комиксов, Бламе практически целиком состоит из рисунка, а не из белого фона и облачков диалогов, тут нет дурацких чиби, нет графического изображения эмоций, но есть монументальные индустриально-футуристические пейзажи. Подробнее о диалогах: несомненным плюсом является то, что разговоров, слов в манге очень мало, в первых главах их практически нет, далее с появлением сюжета их больше, но в первую очередь нарратив манги построен не на чтении, а на просматривании изображений. Нихэй может показать один и тот же объект с трёх разных ракурсов, и это уже действительно искусство комиксов - через образы доставлять информацию, комбинировать концентрации внимания на разных объектах, но и слишком много додумывать о том, что произошло между слайдами, не заставляют.
Но это всё просто атрибуты "взрослых комиксов", а вот что у Блейма из индивидуальных характеристик, так это, конечно, его идеи, в особенности - мир. В практически каждой главе появляется какое-нибудь новое необычно выглядящее существо.
948x949 883x925
И это то, что нужно от фантастики - увидеть размах фантазии, то, что сам бы придумать и представить не мог. Сам мир привлекателен уже идеей того, что результат человеческой истории - Мегаструктура - хоть и содержит в себе всю историю, все наработки и достижения, но не сохранил памяти о корнях. Люди забыли о письменности, технологии прошлого представляются им скорее как нечто ритуально-мифологическое. Роботы строят классицистические колонны и арки, но вряд ли кто-нибудь помнит, откуда произошла эта архитектура. Ни для кого не секрет, что важная часть произведения - это загадка, поддерживающая интерес: "В чём же здесь дело? Почему так?" Хорошо в блейме то, что многому не даётся объяснения, происхождения. Для какого-нибудь детектива или триллера узнать разгадку тайны интересно, но что после того, как узнал? "Ну, ладно, тогда понятно". Отсутствие же ответов даёт свободу для размышлений и интерес подогревается интерпретациями, соображениями, сопоставлениями, ни одна из которых, возможно, не верна, но лучше и не знать, что верно, чтобы не разрушить облако мыслей. Мы вкинуты в этот мир и имеем, что имеем. Почему Тоха Хэви Индастриз выглядит так, будто проектировал её любитель фэнтези? Но можно ли судить, являлось ли для проектировщиков фэнтези увлечением или каким-то древним эстетическим стандартом, который потерял своё первоначальное значение?
Я давно заметил, что в японских аниме и манга часто любят обращаться к христианкой мифологии. Все эти интерпретации ангелов, их противостояния с демонами. Видимо, для японцев это новые источники сюжетов, вдохновения, в отличие от европейцев, которых христианство сопровождает с рождения. Об этом можно много думать: забвение прошлого в умах, но существование его плодов на деле.
ГГ неплохой, ну то есть как, он не бесит, просто мужчина честной судьбы, который делает своё дело, но и личностного характера у него почти нет, что, в принципе, ему на пользу.
Ещё хорошо, что манга имеет законченный вид, хотя сеттинг хаотичной Мегаструктуры позволяет устраивать бесконечные приключения.
Платонов мир идей продолжает пополняться, пока существуют мыслящие люди, большими и малыми идеями. И если идея киберпанка - это большая фундаментальная идея, то Цутому Нихэй обрастил её садом из маленьких идей, без которых она была бы пустошью.

Про Нихея я узнал еще в школе в начале нулевых - Блейм, Биомега, Нойз и только начавший выходить тогда Абара. Ни на что не похожий уникальный стиль и мрачность происходящего тогда сильно выделялись на фоне почти всего, что попадалось мне из аниме и манги. А после была еще и Сидония... Спустя годы и прочитанные работы ловишь себя на мысли, что у Нихея вся манга про мегаструктуры, вирусы, сейфгард и т.п. Минимум текста, и происходящее надо додумывать, а повествование скачет. А иногда автор вовсе забывает, о чем писал на предыдущей странице. Каждая работа - будто калька с предыдущей, если честно, но это если сильно придираться. А если брать мангу в отрыве от всего, то, пожалуй, Блейм - одна из лучших работ мангаки, если не самая лучшая. Довольно адекватный сюжет, достаточный объем, захватывающая атмосфера и сеттинг, а также интересный рисунок - достаточная аргументация, чтобы хотя бы попробовать почитать. Очевидно, что манга придется по вкусу далеко не всем, но для общего развития и расширения кругозора, как мне кажется, почитать ее стоит. Вещь довольно самобытная.