theshigotoк манге

Герой №1 проникает в логово разбойников, пока тех нет, чтобы вернуть краденное имущество, что замечает герой №2. Он пытается сделать то же самое, но пьяные вдрызг разбойники берут его в плен. Герой №1 и его жена спасают героя №2, одолевая бандитов и их главаря, после чего всё награбленное забирают остальные жители деревни.

Ворона протыкает колесо автомобиля Дэкобо, и он заставляет её тащить машину дальше.

Большой сом ест морских жителей, кит съедает сома и выбрасывает его через дыхало, лягушка освобождает всех из сома, сом плачет, морские жители празднуют.

Поправочка: Мабо обманным путём побеждает в различных соревнованиях на Олимпийских играх.
Микки и Минни Маус, Бэтти Буп и кот Феликс на трибуне, что?

Крошка приходит, сражает они, становится нормального размера благодаря предмету, выпавшему из демона, и ускакивает на лошади (трофей за победу над они).

Самурайская подготовка Ушиваки и его победа над врагом отца, копившем клинки ради встречи с великим воином, которым и оказывается мальчик.

Усердный мальчик, отказываясь от предложения друзей отдохнуть, отправляется ловить рыбу для отца, которую тот очень любит. На рыбалке парень ловит вазу, в которой оказывается существо, которое хочет его съесть, но тот обманным путём запирает демона обратно. После этого мальчик преподносит ему жизненный урок: быть благодарным своему спасителю. В качестве награды существо из вазы приводит героя к другому сосуду, в котором тот, открыв его дома, обнаруживает золото и богатства.
Урок же представлял собой рассказ про лисицу, которая выживала лишь за счёт остатков еды, пойманной львом. Когда она захотела себе убежище получше, то хитростью отвлекла льва на соревнования в беге, пока сама разворовывала его логово. Чтобы избежать гнева зверя, лиса натравила на льва охотника, и тот убил его. Однако она не учла, что теперь ей предстояло охотиться самостоятельно, чего она никогда не делала из-за страха перед более сильными хищниками. Спустя несколько дней она, будучи уже истощённой от голода, предприняла попытку выйти наружу, но была практически сразу съедена крокодилом.
Получилось две истории в одной. Несмотря на рисовку и специфическую анимацию, смотреть было даже интересно. История, как и её мораль, проста как мир, но 1925-ый год, что тут ещё скажешь. Для тех времён очень и очень хорошо!

Во время кораблекрушения маленький мальчик попадает на остров, вырастает в обществе обезьян, но не приживается и, изрядно насолив им напоследок, сбегает обратно в мир людей.
Промолчу про то, что вырос главный герой за несколько секунд, просто попив молока мамы-обезьяны... Но его поведение реально было каким-то неадекватным. Ладно сперва, когда его дразнили обезьяны-ребятишки, но зачем надо было вдогонку обстреливать невинных жителей кокосами с пальм? Не могу не сказать, что момент, когда мальчик, отводя взгляд и будто бы невзначай, цепляет краба к хвосту детёныша обезьяны, был очень угарным, если не единственным смешным в принципе 'D

Момотаро и его команда отправляются на своём самолёте к далёкому острову, на битву с диким орлом. По пути они совершают пару остановок для дозаправки, в чём им помогают другие животные, ожидающие героев в открытом океане с топливом: сперва черепаха с уткой, затем - кит с пингвином. В итоге команда успешно одолевает орла после продолжительного воздушного боя.

Дедушка идёт проведать свою внучку, которую выгнала из дома её жадная бабка. Придя в Воробьиный дом, мужчина скромно принимает кушанья и с искренним интересом смотрит на воробьиный танец. Когда перед ним выносят два ящика, он выбирает более лёгкий, за что его уже дома ругает жена. На следующий день она сама отправляется туда, по приходу наедается до отвала, даже не смотря на танец, и просит принести ящики. Взяв тот, что потяжелее, она направляется домой. На полпути она открывает ящик, и оттуда вылетают призраки, атакуя её, однако всё это оказывается сном. Тем не менее, бабушка решает избавиться от своей жадности и скупости.
Интересно, а вернули ли они внучку к себе домой?

Две подруги наблюдают за выступлением циркового артиста, а потом начинают петь, и тот приглашает их исполнить песню перед публикой.
Без звука, конечно, это вообще не то, ведь песня здесь играет решающую роль.

Рисовка специфичная, слегка ленивая, но ощущается живой, со временем к ней привыкаешь. Опенинг атмосферный, играющий на контрасте с самим аниме, при этом продолжающий его идею. Ост годный, запоминающийся, уместно подобранный.
Наблюдать за выживанием героев было крайне захватывающе и напряжённо. Передышка в уцелевшем городе наконец показала их чувства и эмоции. Финальная серия добила флешбеками всех повстречавшихся и полюбившихся персонажей.
Внезапно полюбившийся с самого начала Харуо получил лучшее развитие: парень постепенно выходит из депрессии, вновь учится радоваться жизни, находит себя в кругу добрых людей, буквально расцветает и становится настоящим героем. Принять его смерть было тяжелее всего. Понравился и Кайто, спасавший товарищей и оказывавший им моральную поддержку (вечеринка и рэп-сцена - это просто лучшее). Цепанули меня и их чардизы.
Без нелогичностей не обошлось: оставшаяся незамеченной рана Аюму, о которой она умолчала, тем самым доведя до ампутации; отсутствие последствий у повреждения Харуо; спонтанное решение популярного и технически подкованного Кайто помогать в целом и лишь одной группе людей; несколько скупая реакция на смерть близких и на испытанный стресс от всех пережитых событий у персонажей; удачные для них стечения обстоятельств (стихия играла на руку, внезапно обнаруживались еда и транспорт) и прочие мелочи.
Герои уж слишком задержались в пресловутом городе, забыв про изначальную цель: пусть он и уцелел, стихия бы всё равно его настигла. Неясно, как и почему там оказался учёный, предсказавший катастрофу. Тема культа раскрыта слабо, зато есть сцена секса между фоновыми персонажами с неизвестным статусом отношений.
Из-за этих моментов история, возможно, покажется менее реальной, но всё же она не позволяет оставаться равнодушным, преподнося всеобщую трагедию в пределах конкретной группы людей и тем самым выгодно подчёркивая её масштабность. Несмотря на все изъяны сериала, я остался под большим впечатлением и с радостью бы его пересмотрел.

Главная идея истории меня зацепила: девушка, чья принадлежность к дворянской семье ставится под сомнение из-за отсутствия у той маны, наконец-то её пробуждает и с помощью учителя и друзей доказывает обществу свою силу, становясь достойной представительницей своей семьи. Помимо этого, мне также зашло развитие отношений Мериды и Элизы, внешность, харизма и стиль боя Уильяма Джима, предыстория Куфы и Розетти (а также чардиз последней), эффектное оформление речи Чёрной Мадии и сцена, где отец Мериды наконец признаёт достижения дочери. Да и в целом все персонажи с их внешностью и характерами выполнены добротно. Сеттинг недурный, фоновая музыка уместна и создаёт должную атмосферу. Опенинг грамотно демонстрирует основные сюжетные элементы и персонажей посредством креативных визуальных приёмов под оригинально звучащую композицию. Тем не менее, аниме-адаптация имеет ряд значительных недостатков.
Боёвка и графика в целом хороши лишь по началу, но к середине начинают временами проседать.
Устройство мира весьма необычно - города под куполами, лишь один из которых населён людьми. Но что поспособствовало такому раскладу? Как и когда появились ланкантропы, и почему люди с ними сражаются? Как люди вообще обрели ману, если изначально ею обладали монстры? Фундаментальная основа вселенной вышла дырявой.
Практически не уделено внимания делению ланкантропов на классы и присущим им особенностям, как и способностям человеческих носителей маны разных рангов. Устройство людского общества раскрыто слабо. Сколько вообще существует привилегированных семей, гильдий, академий (где мужские учебные заведения?) и т.д., в чём их отличительные особенности и задачи? Некоторые факты вбрасывались по ходу повествования, но из-за недостатка сведений о мире воспринимать их было сложно.
Теперь по мелочёвке. Пусть Мерида и не виновата в интрижке своей матери, если та имела место быть, Куфа поступил опрометчиво, решив помочь девушке. Понятно, что он нашёл в ней себя благодаря тайнам их истинных личностей, но гордость убийцы, по идее, должна была взять верх над любыми чувствами.
Когда Мерида уже трижды доказала свою силу, приписанный ей обществом титул "слабой упорной девы" стал раздражать. Сомневаетесь в её чистокровии? Пожалуйста. Но зачем принижать очевидную силу?
Для чего гильдия Гримфис пыталась насильно сменить класс Мериды на Паладина? И что за планы такие у Уильяма, что для их реализации он нуждается в Куфе и готов предать своих товарищей? Пока что эта ветвь не получила разрешения.
Чёрная Мадия - слив. Сначала казалась загадочным и опасным воином, но для чего-то подняла шумиху вместо того, чтобы втихую избавиться от Мериды, а в результате повторного боя с Куфой, который остался за кадром, её образ и вовсе был разрушен. Она потом сыграла небольшую роль, но зачем было делать её учителем и не показывать никаких уроков? Да и чему она могла их там учить...
Шестая серия так и вовсе филлер. Мерида, Элиза, Мьюл и Салача проводят время вместе, хотя их полноценное знакомство показано не было. Почему за несанкционированную вечеринку наказали только их четверых? Серия полна безвкусного фансервиса, на сюжет не влияет, персонажи - ООСы.
Романтика в тайтле отталкивает. Тут на выбор либо отношения между малолетней ученицей и практически совершеннолетним учителем с большим акцентом на разницу в их статусах, либо между братом и сестрой, пусть и сводными (причём вторые - лишь для затравки). На радость фетишистам.
Директриса академии не заботится о безопасности учениц. Турнир "Луна Люмьер" из-за вторжения Мадии не прервала, на сходство Куфы с упомянутым Блоссомом убийцей забила, экскурсию из-за убийств в Шангарте не отменила. Что?
Есть ещё тут много таких мелких нюансов, навроде скипа тренировок Мериды и Куфы, слишком быстрого перехода Нервы от травли Мериды к дружбе с ней, отсутствия последствий у убийств членов знатных семей в последней серии, и т.п. Тем не менее, смотреть было нескучно, а за общую приятность и потенциал, который наверняка реализован в первоисточнике, ставить слишком низкую оценку не хочется.

Было интересно наблюдать за таким продуманным сражением за признание в любви, но со временем обоюдная симпатия Кагуи и Миюки становилась очевидной, поэтому хотелось закономерного разрешения этой битвы. Тем более, что с их лёгкой руки была образована вполне счастливая пара, что никто не счёл зазорным. Особенно упрямство главных героев раздражало во время летних каникул - ну вы же зря теряете драгоценное время! Однако затравка в виде целой операции с целью посмотреть фейерверк (это было трагично, судьбе Кагуи не позавидуешь) цепанула настолько, что заставила ждать продолжения и надеяться на счастливую для гг развязку.
Больше экранного времени Хаясаке и Ишигами! Самые полюбившиеся персонажи тайтла.

Отход от бесчисленных способов вынудить друг друга признаться ничуть не навредил тайтлу, потому что посмотреть на развитие уже знакомых персонажей всегда приятно. Противостояние гг стало сходить на нет, появилось больше романтики, личной драмы персонажей, дополнительных событий и конфликтов в обстановке школы, и смотреть стало даже увлекательнее. Правда, внезапное возвращение к истокам в финальном скетче казалось неуместным: мы уже вышли на уровень чистых, всепоглощающих чувств, и есть опасение, что продолжение битвы за признание в третьем сезоне будет натянутым. Но всё же надеюсь на красивую концовку в следующем и, желательно, последнем сезоне, ведь дальнейшее уже не будет соответствовать оригинальной концепции сериала.
Иино поначалу несколько раздражала, но в процессе знакомства с ней стала более понятна, хоть и осталась в основном сюжетным девайсом для порождения неловких ситуаций и чокнутых теорий.
Я люблю Ю Ишигами. История этого непонятого героя, не отступившего от своих принципов, поразила меня до глубины души. Непонятно, как все приняли на веру слова мразотника Огино, но радует, что нашлись разумные люди, справедливо вставшие на сторону Ю. Лучшее развитие персонажа, которое можно было представить.
Зауважал Миюки. Помимо завидного усердия и преуспевания во всех начинаниях, он ещё и благородный человек, буквально спасший Кагую и Ю в тяжёлые для них периоды, да ещё и подтолкнувший своего конкурента по выборам, Иино, к разъяснению своих взглядов ученикам школы посредством дебатов. Очень достойные поступки.
А ещё у обоих сезонов прекрасные опенинги, что видеорядом, что саундтреком. Ост в целом очень порадовал.

Развязка основной сюжетной линии в двенадцатой серии заставила меня рыдать, как никогда раньше. Довольно весёлая, приключенческая атмосфера сериала порой заставляла забывать про первоначальную цель путешествия, что и помогло добиться такого эффекта. Процесс осознания Ширасэ смерти своей матери был крайне грамотно вплетён в повествование.
Некоторые моменты смущали с точки зрения техники безопасности, но в целом это не испортило впечатлений от просмотра.
Происходящие с героями события, их переживания и эмоции, разрешение возникающих проблем, ход путешествия, сближение подруг - всё это было так волнительно, искренне, реально. Поистине достойный тайтл! Мотивирующий, живой, западающий в душу.

Забавный формат - спеть про то, как проходит день.

Экранизировали только потрахушки, а ведь за их фасадом в манге скрывается немало личной трагедии персонажей... В общем, вырезали всё самое интересное, и смысла не осталось.

У матери Торы и Мики проходит свадьба, против которой выступал их дедушка, поэтому те пытаются его отвлечь, хотя на самом деле он изменил своё мнение и прибыл дать своё благословение дочери.

На удивление годно именно из-за того, как здесь подаётся магия - несерьёзно, непринуждённо. Было бы неплохо узнать больше про её законы в этой вселенной.
Понравилось, что затронули концепт смены одежды при трансформации, одну из основных проблем жанра махо-сёдзе.
Изредка напрягал перебор в жестокости по отношению к магическим спутникам и то, что это сводилось к шутке.

ДжоДжо балансирует между комедийной подачей происходящего и серьёзным сюжетом с высокими ставками. Квинтэссенция тестостерона, пафоса и драматизирования. Сюрреализм происходящего (сотрудничество с немцами, полёт Джозефа в космос) неиронично доставляет! Всё это оправдывает слово "bizarre" в названии)
Первая часть однозначно слабее, но не сюжетом, а своими главными героями. И Джонатан, и Дио кажутся более однохарактерными, клишированными - идеальный протагонист с совсем незначительными недостатками и прямолинейный антагонист с чисто негативными намерениями. Джозеф же представляется более многогранным: он отнюдь не джентльмен, юморной, не чурается побега, при этом он харизматичен, является хорошим воином и стратегом. Цезарь - его серьёзный антипод и боевой товарищ - не менее интересен. Пиллармены также были более убедительными противниками с различающимися целями, мотивацией и чертами характера.
Тем не менее, именно в первой части появляется лучший и приятнейший мужчина этого сезона - Спидвагон. Каст второстепенных персонажей (Эрина, Поко, Смоуки, Строхайм и др.) сам по себе колоритный, я даже привязался к ним всем, несмотря на сравнительно малое количество экранного времени. Крайне обидно было за фактический слив Лизы Лизы, учителя (!) двух главных героев второй части, у которой, как у мастера Хамона, должен был быть большой боевой потенциал.
Ещё одна вещь, которая порой действительно напрягала, это то, что персонажи любят тянуть с выполнением действий и рассказывать то, что они собираются сделать, в решающий момент, притом не в целях отвлекающего манёвра. В основном это лишь понапрасну растягивало боевые сцены.
А вот что мне особенно понравилось в этом тайтле, так это идея преемственности поколений. Таким образом, ход повествования заранее располагает к новым персонажам, заинтересовывает в их истории и порой позволяет увидеть уже знакомые лица.
В целом, события второй части были куда увлекательнее. Тем не менее, именно первая начинает всю эту сагу и задаёт определённые тенденции, к тому же, и она имеет свои положительные стороны, поэтому пропускать её никак нельзя, а я лично о просмотре и не жалею.

Сомнительная история. Титан призывает себе невесту из другого мира - простого человека, парня, у которого своя жизнь, свои планы на будущее, свои стремления. Мотивы титана понятны - королеву найти нужно, а жениться на существе из своего мира невозможно (что само по себе максимально глупо и необоснованно), но почему именно Койчи? Почему парень, а не девушка? Почему нельзя было призвать другого человека после отказа? И зачем Койчи вообще принял условие пробыть в Тилданте месяц? Ему не должно быть никакого дела до другого мира, чужого королевства и его проблем... Да и вообще, образ Койчи, создаваемый в первой серии до его перемещения, кардинально разнится с тем, что нам показывают, начиная где-то с серии третьей. Абсолютно другой характер (изнеженный, плаксивый), из ниоткуда взявшаяся любовь к Кайусу... Слишком большая условность, чтобы её просто так принять.
А так-то вроде и лор какой-никакой завезли (три народа, основа их разделения), и персонажей (бывшая невеста Кайуса), и основной конфликт (отравление Койчи). Только вот особого развития ничего из этого не получило, взаимодействия персонажей и события вышли обрывочными, а сам конфликт тоже возник из-за глупости - сумбурная подготовка к торжеству не дала времени для, например, изучения особенностей призванного Койчи как человека и выявления потенциальных опасностей при его контакте с другим миром. А всё последующее уже вытекало из вот этой вот неосторожности. Ох...
Впрочем, понятно, почему всё так скомкано и сжато, от аниме в жанре яой другого ожидать и не стоит. Как и не стоит ожидать качественной анимации, хотя здесь она, ну, скажем, удобоваримая. Тема потрахушек тоже особо не раскрыта, хотя сейю пассива настонал-таки знатно. Полагаю, в манге всё получше и с темпом развития событий, и с отрисовкой, но с логикой, уверен, всё так же худо. На раз, в общем-то, сойдёт, тем более, что есть приятные элементы. К примеру, сеттинг, лёгкая атмосфера средневекового королевства с подобающим антуражем, а также в принципе всё, что связано с волком Баро, и то, как его гоняли за антидотом, и то, что потом с собой забрали 'D
Как-то так. Вероятно, лучше было бы прочитать мангу, но что-то не тянет особо.

Начало долгой истории Момотаро, которого пожилая супружеская пара нашла в персике. Вырастая, мальчик отправляется на покорение огров, собирая себе в процессе команду, состоящую из обезьяны, пса и фазана. Вступая в ожесточённый бой против огров во главе с их вожаком, герои выходят из него победителями, конфискуя украденное врагами имущество.

В отличие от оригинальной версии, сцена с обменом рисового шарика на семена хурмы отсутствует, но сам его факт упоминается. Краб-отец становится крабом-матерью, которая не погибает, а просто ранена. Осы и ступка изначально присутствуют при событии, но поскольку обезьяна срывает и бросает осиное гнездо вместе с неспелыми плодами, они, особо не разбираясь в ситуации, улетают в другое место. Ступу постигает та же участь, но она в курсе о произошедшем. Крабик приводит раненую мать в это самое место, где её лечат, и просит остальных о помощи, ведь у каждого оказывается причина отомстить обезьяне, которая в этой версии крадёт ещё и дом крабов, вместо того, чтобы вернуться в свой. Значительным отличием стало то, что в этот раз обошлось без смертей: объединённая команда просто зажалила, зацапала и заколола воровку, а потом её раздавило ступкой. Но нет, она не умерла, потому что в этой версии всё сделали максимально безопасным для детей.
По итогу, история практически та же, мораль идентичная, а подача совершенно иная, из-за чего прежних ощущений при просмотре фильма не ощущаешь. Важнейшую роль в этом сыграла замена антропоморфных персонажей на обычных животных, насекомых, нормальные плоды растений и предметы, только говорящие. Рисовка и анимация, естественно, стали куда качественнее, но при этом и типично мультяшными, если так можно выразиться. В общем, драмы не осталось, получилась просто добрая сказка.

Практически идеальная адаптация лучшей части манги.
Без привязки к первоисточнику, аниме подаёт свою историю филигранно. В этом ему помогают многочисленные визуальные приёмы: интересные POV-ракурсы (показ от первого лица, наблюдение за героями из укромных мест), грамотная работа с 3D-пространством ("камерой"), выверенный тайминг сцен (Изабелла в конце первой серии, параллельный показ смерти Кроны и обеда детей), визуальная метафоричность (часы, внешний вид куклы Кроны) и прочие эффекты.
Звуковая составляющая добавляет атмосферности (нарастание звуков, тикание часов), подчёркивает достоинства картинки. Саундтреки не самые запоминающиеся, но качественные и грамотно подобранные. Исключение - колыбельная Изабеллы, которая точно уж запомнилась и вызвала больше всего эмоций.
Есть по этой части и один большой минус: персонажи уж больно громко порой обсуждали свои планы, разговаривали, спорили, в особенности старшие дети и сестра Крона. Несколько убивало строящийся саспенс. Я надеялся при прочтении манги, что этого не произойдёт, но страх оправдался.
Тем не менее, с передачей образов и личностей персонажей справились на ура. Разве что, Крона показалась более экспрессивной и сумасбродной, чем в оригинале. Напряжённый характер истории, битва умов, триллер, детективная составляющая, клиффхэнгеры в каждой серии - на месте.
Позитивные нововведения: вездесущность Фила (намекает на то, что он знает правду), кукла Кроны (изображает внутреннее моральное разложение хозяйки с возрастом), распущенные волосы Изабеллы (символ её поражения, возвращение к истокам (мысли о детстве/прошлом), да и просто красиво).
Отрицательные изменения: удаление всех внутренних монологов (частично компенсировано выражениями лиц и саундтреком, но порой не хватало моментов с мыслительным процессом и рефлексией персонажей), отсутствие некоторых сцен с подготовкой главных персонажей (поиск информации о внешнем мире, большое внимание 2015 году) и более подробным раскрытием второстепенных.
Опенинг шикарнейший, как видеоряд, так и песня, - легко стал одним из моих самых любимых. Эндинги просто хороши (плюсик за Cö shu Nie, нравится их творчество).
В целом, сохраняя некоторые изъяны оригинальной истории и имея свои собственные, первый сезон Неверленда стал для меня чем-то важным и дорогим. Основываясь на том, как здесь использованы возможности и преимущества экранизации, я даже могу назвать эту адаптацию эталонной.

Абстрагируюсь от манги. Картинка просела, было крайне мало визуальных фишек (изображение Нормана как ребёнка, крупицы работы с камерой, символизм в сцене после титров с заброшенной фермой и засохшим цветком вида), временами халтурная анимация (ужасные CGI-демоны, повторное использование фрагментов прошлых серий и даже первого сезона, куча статичных кадров, позорное слайд-шоу в конце последней серии), хотя порой были и красивые сцены природных пейзажей и файтинга. Саундтрек сериала всё ещё на высоком уровне, эндинг нежный и приятный, песня опенинга слишком попсовая для этого тайтла, но его видеоряд куда более идейный и захватывающий, чем сам сезон..
Всё пошло под откос с третьей серии. Сплошные сюжетные дыры, нелогичность и удобные совпадения. Сонджу хочет есть людей, выращенных в естественной среде, но в дальнейшем это больше никогда не всплывёт. Музика даёт Эмме амулет, который был нужен лишь для того, чтобы та однажды случайно уронила его в нужном месте и герои встретились. Хронология событий разрушена: Анна в убежище пишет в своём дневнике "январь 2047", затем смена локации, и дети в храме уже с полгода, но с побега, который произошёл в январе 2046, как нам говорят, прошёл лишь год. Введение в сюжет Изабеллы, но о ней вспомнят только к концу сезона. Рандомные спецназовцы каким-то образом знают о плане убежища и не попадают на камеры перед атакой. Дети глупым образом побеждают обученных бойцов, а потом ещё и демонов-охранников, и не раз. Демон удачно съедает только спецназовцев, позволяя детям сбежать, снова. Необоснованный таймскип в начале пятой серии, опускающий подробности выживания детей в этот промежуток времени. В строго охраняемой Лямбде Норман смог и средство устранения демонов создать, и побег организовать. Все, кроме Эммы, лишаются личности и критического мышления, ведь только она хоть сколько-то сомневается, задумывается о Музике и Сонджу. Старшие дети бросают младших в храме, Норман не предлагает им своё убежище (как они вообще выжили...), убежище расположено на открытой местности. Норман и его шайка устраивают геноцид одной лишь рандомной деревушки, которая не является единственным населённым пунктом. Яд, вызывающий деградацию, почему-то действует не на всех демонов. Норман колеблется только потому, что демона-ребёнка зовут Эмма, а если бы у неё было другое имя? Жертвы жутких экспериментов за пару минут отказываются от идеи геноцида. Жертвы геноцида, пусть и спасённые Музикой, никак не пытаются мстить людям, а потом и вовсе помогают им со штурмом фермы. Королевская знать в ответ на всё это бездействует. У демона-дедка оказывается важная деталь ручки, в которой содержится информация, решающая абсолютно все проблемы героев. Ратри, не сомневаясь, доверяется Винсенту, будто бы тот не может его предать. Демоны-охранники сбивают не все воздушные шары при штурме. Изабелла за кадром становится бабушкой и организует восстание против Ратри.
Финал - превосходная PowerPoint-презентация на минуты 3-4 с материалом ещё на сезона 3-4. Всех беглецов радушно принимают (а кто?) в мире людей несмотря на то, что обещание нарушено. Овощей из промышленных фабрик каким-то образом обращают в дееспособных людей. Эмма постфактум заключает с верховным демоническим божеством, которого после первого сезона ни разу не упоминали, какое-то новое обещание, не платя никакую цену. Попутно происходит свержение текущей власти и коронация Музики (почему?). Половина "слайдов" вообще непонятна. В конце несостыковка между ростом некоторых персонажей. Сколько лет Эмма и Ко оставались в мире демонов, если Фил так вырос? Ох...
Были редкие эмоциональные моменты (Эмма-демон и её дедушка на грани смерти, воссоединение Эммы и Фила), поистине эффектные сцены, но сюжет строился на одних роялях в кустах, анимация стала скудной, атмосфера изрядно пострадала, из-за кучи экспозиции пропала динамика... Хорошая концовка, вроде как, это логичная развязка всей истории, но кажется незаслуженной. В целом, малочисленные плюсы сезона не покрывают его огромных минусов. Ужасная экранизация. Прекрасная реклама манги.

"А зачем тут рекап, если второй сезон сам по себе как рекап манги?"
Никчёмно. А разве рекап в сезоне на 12 серий может быть полезным? Он отнял у тайтла дополнительные 20 минут, которые могли бы быть наполнены новым материалом. В отличие от ситуации с Приоритетом чудо-яйца, экранизацией которого занимается та же студия - CloverWorks, у Неверленда больше не будет возможности дорассказать свою историю в дополнительном спешле. Верх абсурда: на пересказ первого сезона (12 серий) ушло всего 7 минут, а оставшиеся 13 были посвящены всего лишь пяти вышедшим на тот момент сериями второго сезона.

Демонстрация событий, происходящих с началом весны. Все живые существа в фильме представлены в качестве животных.
Дети выходят на улицу. Кролики, медведь и енот играют в чехарду, обезьяна и лягушка играют в догонялки на велосипеде и машинке соответственно. Открываются школы, поэтому демонстрируется урок, учитель злится на отвлекающегося кролика и спящую свинью. Собаки (в том числе и Норакуро) занимаются физкультурой. Птицы поют, козёл несёт дрова, кошка моет одежду, медведь ловит матрёшку из рыб. Свинья и утка начинают танцевать под музыку кота и козла. Начинается турнир по сумо, белку побеждает мышь, мышь - кошка, кошку - собака, собаку - утка, утку - обезьяна, которая потом одолевает и кролика, и козла, и свинью, и медведя, побеждая во всём чемпионате и получая награду. В общем, просто множество различных действий.

Максимально странное послевкусие. Будто бы что-то и произошло, но непонятно, для чего всё это было.
В пределах данного аниме вроде как было две цели: основная - найти Сацуки, побочная - наживиться на предметах из Потусторонья. Однако на обе забили практически сразу и одновременно, где-то после четвёртой серии. Лут с монстров выпадать перестал, а поиски подруги-репетиторши спустили на тормозах с началом истории станции Кисараги. Уже в серии с деревней кётоо (которой, кажется, в первоисточнике вообще не было?) почувствовалась некоторая несостоятельность сюжета, потому что по факту не произошло ничего. А потом и вовсе пошли какие-то филлеры - пляжный эпизод, ниндзя-коты (выбесило...), догонялки в ресторане. Вокруг главных героинь просто что-то происходило, они на это реагировали, находили выход из ситуации, и всё, но практически ничего из этого не влияло на общую картину. То тут, то там были намёки на Сацуки, её подозрительную связь с Потустороньем и его монстрами, однажды Сорао даже сравнили с нею, но всё это ни к чему не привело. В последней серии Сорао отвергла одиночество, к которому стремилась на момент начала сериала, а Торико радовалась, что обрела нового важного для неё человека. Видимо, the real Satsuki was the friends we made along the way.
Как оказалось, истории вообще поменяли местами, чтобы создать хоть какое-то ощущение завершённости и обманом поднять ставки. В первоисточнике спасение американских солдат становится лишь пятой совместной миссией девушек. Перестановка событий только создала дополнительные ляпы: в 6ой серии после побега от солдат на поезде героини почему-то оказываются не в аналогичной электричке в их мире, а на пляже в Окинаве, что должно было произойти только после спасения солдат в 12ой серии, да и для попадания в Потусторонье в 11ой серии они используют шляпу Хассяку-сама, которая была уничтожена в 7ой.
А ведь проблем и без этого хватало. У Сорао постоянно без объяснений меняется цвет глаза. В 4ой серии Сорао говорит, что встретила Дядюшку Пространство-Время в квартире Торико, хотя это произошло на улице. Солдаты попали в Потусторонье пешим ходом, но потом у них откуда-то берётся много техники и оружия, да и людей больше... Как и почему они, кстати, вообще туда попали? Странная, типа страшная сцена в поезде в 6ой серии - в манге всё куда понятней, но что это тогда, цензура? Как талисман Акари вообще оказался внутри её тела? Что произошло после победы над котами? Как Сорао смогла управлять Акари своим глазом в 9ой серии? Почему солдат нельзя было вывести через вход главных героинь? На кой чёрт Сорао и Торико вообще комбайн в том мире? А также Дядюшка Пространство-Время, синева Потусторонья, пространство между нашим миром и Потустороньем, артефакты, выпадающие с монстров... Всё это было либо забыто, либо не объяснено до конца. Что вообще есть Потусторонье в масштабах вселенной аниме и как оно глобально влияет на наш мир? Сюрприз, в первоисточнике эта информация имеется, хоть в каком-то объёме.
Из плюсов: сама задумка потустороннего мира, его обитателей, а также связи с миром реальным; основные персонажи, их взаимодействие друг с другом и с Потустороньем, особенно понравилась Козакура; оригинальная подвязка к локальным веб-крипипастам. Это, в общем-то, и всё. Сыровато, недоработано. Отсылки прошли мимо меня, поскольку с повестью «Пикник на обочине» не знаком. Аниме создавало какую-никакую атмосферу тревожным остом и визуальными приёмами, но, спойлер, в манге она оказалась куда напряжённее. Анимация, к слову, топорная. Она вроде и не совсем плоха, но чувствуется, что во многих местах недожали, а в некоторых и вовсе была откровенная халтура, особенно когда речь идёт о CGI. Саундтрек втемный, но не слишком запоминающийся. Опенинг хорош, эндинг не очень. Как и впечатления от аниме. Лучше прочитать ранобэ или мангу.