Сама по себе, "Сёва-Гэнроку" – одна из тех редких и драгоценных драм для взрослых (дзёсэй), которые каким-то непостижимым образом проскальзывают на конвейер аниме. Аниме-сериалу сильно повезло с гениальным режиссером Mamoru HatakeyamaМамору Хатакэяма – человеком, вышедшим из школы SHAFT и только что проявившим себя. Рука Оматы ясна в визуализации: от спектаклей до повседневных сцен и случайных визуальных фантазий – это триумф визуального повествования.
"Сёва-Гэнроку" – преднамеренно театральная трагедия, и поэтому целеустремлённый и иногда показной визуальный стиль Оматы отлично подходит для содержания сериала. В повседневных сценах есть ощущение серьёзности, которое создаётся драматическим кадрированием, а фон и работа с цветом усиливают этот эффект. Аниме украшено бесчисленными мелкими деталями визуального повествования, которые используются как для управления тоном, так и для отражения или предвосхищения событий истории. Использование света и тени может перейти от отражения отношений между двумя персонажами к изоляции кого-то в пределах их собственной жизни, а отношения персонажей с их окружением всегда имеют эмоциональный вес, даже если они не анализируются как единый символ (об этом ниже).
И помимо повседневных сцен, чтобы оценить произведение во всей красе, нужно увидеть сами выступления ракуго в сериале. Именно в этих сценах тщательное управление кадром Оматы становится наиболее ощутимым. Постоянно меняя перспективу, он может запечатлеть эти выступления с точки зрения как публики, так и исполнителя, делая реальными радость и истощение артистизма. Персонажи представлены, как если бы они разговаривали сами с собой, а разные исполнители сопровождаются разнообразным визуальным оформлением.
Также стоит похвалить образцовую работу сейю, которая помогла в воплощении этих историй в жизнь. Центральная игра Akira IshidaАкира Исида в роли Кикухико иногда может показаться немного натянутой (особенно поначалу), но его манеры почти подходят для мелодрамы, сфокусированной на исполнении. В целом, озвучка достаточно хороша. Она соответствует уровню аниме, требующего от исполнителей немало усилий и таланта. И музыка идеально подходит для актёров – замечательная смесь тяжёлого ударного джаза и валторны, которая умело управляет темпом исполнителей, завершается фантастической вступительной песней и медленным, меланхоличным финалом.
youtubeНо самая большая слабость аниме – фоны. Они минималистичны и замылены. Подобное можно увидеть в Rozen Maiden (2013)Девы Розена (2013). Там точно так же пытаются вписать этот минимализм, стилизуя под мазки и используя общую для кадра цветовую схему. Но тут решили ещё сэкономить, и в помещениях тёмные места могут быть просто закрашены чёрным.
1920x1080
1920x1080
1920x1080
1920x1080
1920x1080
1920x1080
1920x1080 
1920x1080
1920x1080
1920x1080
1920x1080
1920x1080
1920x1080
1920x1080 Что касается базовой повествовательной композиции, то история довольно сильная. "Сёва-Гэнроку" превращает Кикухико, Сукероку и Миёкичи в последовательных, многогранных персонажей, и каждый поворот сюжета наполнен невероятным чувством неизбежности. В аниме изящно объединены разные времена Японии, великолепно изображена динамика времени в рамках флэшбэка, а регулярные размышления о том, что значит искусство для главных героев, для кого они выступают придают ему желанный оттенок тематической индивидуальности.
Однако использование в сериале собственных мелодраматических, театральных форм также оказывается его величайшей слабостью для рядового зрителя. Поскольку история по своему построению и повествованию намного шире, чем жизнь (драматические речи о самоубийствах любовников, яркие дискуссии о судьбе ракуго, слезливые признания на смертном одре), она часто может казаться несколько безличной. Ракуго Синдзю предлагает историю больше для ума и тонкого эстетического вкуса, нежели для эмоциональной разрядки; к сюжету сериала больше проникаешься уважением, нежели эмоционально в него вовлекаешься. Персонажи аниме несмотря на то, что они отлично представлены, вряд ли тронут вас, пробьют на сочувствие.
Всё это сводится как к стилю, так и к конструкции. Сериал допускает лишь небольшую близость зрителя с персонажами; многие сцены, которые традиционно были бы посвящены развитию героев, здесь драматизируются посредством выступлений ракуго, т.е. духовный сдвиг персонажа зачастую выражается символическими ракуго-твистами, нежели материальным жизненным опытом. Последовательное использование в сериале символизма вместо характеристики является разумным и хорошо продуманным, но всё же не может компенсировать сцены небрежной близости зрителя к персонажам. И многие из реальных обменов персонажами кажутся более целеустремленными, чем человеческие, - это сочетание сюжетного движения и повышенной драматической аффектации, которые оставляют мало места для базового человеческого взаимодействия. "Сёва-Гэнроку" – одно из тех аниме, где невозможно представить, чтобы разговаривали какие-либо иные персонажи помимо тех, которых вы видите на экране.
Однако, с моей точки зрения, эта безличность – скорее, характерная черта данного аниме-сериала. Очень приятно после гор «потребительского искусства» увидеть такую серьёзную историю, в которой нет ни фансервиса, ни гротескных дизайнов, ни пафоса, ни даже дешёвых мелодраматических приёмов, вроде тех, что используются в творениях Синкая, Окады и др.
Что касается переводов на русский YakuSub Studio и Akashi, то, по мне, оба хорошие, но каждый со своей изюминкой. У YakuSub Studio переводчик: Nika_Elrik, редактор: Harushechka - самые компетентные в проекте люди. Поэтому опасений за качество быть не должно. К тому же их перевод содержит дополнительные пояснения терминов и понятий. Если говорить о характере, то он очень литературный, хорошо подчёркивает личность Кикухико. Перевод Akashi, наоборот, очень простой и замечательно, на мой скромный взгляд, передаёт простую речь и взбалмошный характер Сикэроку. Убедитесь сами. 1- YakuSub Studio и 2 - Akashi.
1920x1080
1920x1080 Плюсы: аниме рассказывает изящно исполненную драму, которую дополняют фантастическая режиссура и достойная сего сюжета музыка; настоящие выступления ракуго превосходны – одно только это многого стоит.
Минусы: анимация везде слабая, театральный стиль сериала делает его несколько безличным.
Дзёсэй и историческая драма в ракуго антураже категории А-.
О системе оценок
Из качественных аналогов - 3-gatsu no LionМартовский лев. Первые четыре ранга (D,C,B,A) стандартные аниме, оценка которых опирается на общее впечатление и на отдельные аспекты. Остальные же говорят о более уникальной с эстетической точки зрения подаче идей (модернизм, авангард, постмодернизм, метамодернизм) или крайне нестандартном и даже глубоком содержании.
D (плохо) – смотреть на свой страх и риск.
C (средне) – проходняк, рекомендуется смотреть только поклонникам данного жанра.
B- (неплохо) – аниме, справляющееся со своей задачей, но имеющее критично много серьёзных недостатков.
B (хорошо) – аниме справляется со своей задачей, но имеет серьёзные недостатки.
B+ (очень хорошо) - хорошее аниме, вроде бы достойное следующего ранга, но имеющее ряд недостатков, вроде сюжетных дыр, криво построенного сеттинга или чересчур наглого использования кустовых роялей в продвижении сюжета.
А- (в целом, отлично) – качественное аниме, однако имеет недостатки, не сильно критичные для данного жанра.
A (отлично) – качественное аниме.
А+ (великолепно) – столп жанра, на который надо ровняться.
S – здесь начинается "нестандарт", качественный аспект отходит на второй план. К этому рангу относятся аниме, которые может посмотреть абсолютно каждый человек, т.е. порог вхождения минимален, но при этом произведение таит в себе нечто интересное и/или глубокое: всё зависит от человека. Например, Shinseiki EvangelionЕвангелион нового поколения, Byousoku 5 CentimeterПять сантиметров в секунду, MonsterМонстр, Граница пустоты, MushishiМастер муси, Kino no Tabi: The Beautiful WorldПутешествие Кино: Прекрасный мир.
SS – крайне нестандартные аниме, экспериментирующие с формой и приёмами выражения содержания. Эти произведения тяжелы для восприятия, но имеют под собой стандартный фундамент, поэтому есть риск в них разочароваться. Например, FLCLФури-кури, BakemonogatariИстории монстров, Mahou Shoujo Madoka★MagicaДевочка-волшебница Мадока★Волшебство, Yojouhan Shinwa TaikeiСказ о четырёх с половиной татами, PaprikaПаприка, Mind GameИгры разума, MononokeМононокэ.
SSS – аниме, идеально сочетающие глубину содержания с неординарностью и сложностью форм его выражения; высокий порог вхождения. Вероятно потребуется повторный просмотр (или несколько), с перерывом в большой промежуток времени. Примеры: Tenshi no TamagoЯйцо ангела, Ginga Tetsudou no YoruНочь на Галактической железной дороге, Kanashimi no BelladonnaПечальная Белладонна и др.
D (плохо) – смотреть на свой страх и риск.
C (средне) – проходняк, рекомендуется смотреть только поклонникам данного жанра.
B- (неплохо) – аниме, справляющееся со своей задачей, но имеющее критично много серьёзных недостатков.
B (хорошо) – аниме справляется со своей задачей, но имеет серьёзные недостатки.
B+ (очень хорошо) - хорошее аниме, вроде бы достойное следующего ранга, но имеющее ряд недостатков, вроде сюжетных дыр, криво построенного сеттинга или чересчур наглого использования кустовых роялей в продвижении сюжета.
А- (в целом, отлично) – качественное аниме, однако имеет недостатки, не сильно критичные для данного жанра.
A (отлично) – качественное аниме.
А+ (великолепно) – столп жанра, на который надо ровняться.
S – здесь начинается "нестандарт", качественный аспект отходит на второй план. К этому рангу относятся аниме, которые может посмотреть абсолютно каждый человек, т.е. порог вхождения минимален, но при этом произведение таит в себе нечто интересное и/или глубокое: всё зависит от человека. Например, Shinseiki EvangelionЕвангелион нового поколения, Byousoku 5 CentimeterПять сантиметров в секунду, MonsterМонстр, Граница пустоты, MushishiМастер муси, Kino no Tabi: The Beautiful WorldПутешествие Кино: Прекрасный мир.
SS – крайне нестандартные аниме, экспериментирующие с формой и приёмами выражения содержания. Эти произведения тяжелы для восприятия, но имеют под собой стандартный фундамент, поэтому есть риск в них разочароваться. Например, FLCLФури-кури, BakemonogatariИстории монстров, Mahou Shoujo Madoka★MagicaДевочка-волшебница Мадока★Волшебство, Yojouhan Shinwa TaikeiСказ о четырёх с половиной татами, PaprikaПаприка, Mind GameИгры разума, MononokeМононокэ.
SSS – аниме, идеально сочетающие глубину содержания с неординарностью и сложностью форм его выражения; высокий порог вхождения. Вероятно потребуется повторный просмотр (или несколько), с перерывом в большой промежуток времени. Примеры: Tenshi no TamagoЯйцо ангела, Ginga Tetsudou no YoruНочь на Галактической железной дороге, Kanashimi no BelladonnaПечальная Белладонна и др.
Если же хотите чего-то в таком же специфично культурном японском духе, но не такое серьёзное, то стоит обратить внимание на Kabuki-bu!Клуб кабуки.
P.S.
Перевод рецензии Ника Кремера с личными дополнениями.
@ПазуПро безличность тоже не согласна. В этом сериале можно и погружаться в историю как зритель самих постановок, так и через повествования героев. В то время как в большинстве аниме мы просто зрители непосредственно аниме. Что-то не понятно, какая тогда альтернатива не безличности
@Пазу@Mari_san,@akos, я пояснил, что макуги нет. В выходные подробнее напишу об этом. Если вкратце, то анимация хороша только во время выступлений. Но тут правильнее говорить о режиссёрском мастерстве. И это отмечено в рецензии. В не ракуго-моментах анимация максимально простенькая. А во второй половине сериала кривые наезды к лицу героя во весь кадр и др. выдают старания режиссеров замаскировать проблемы и дешевизну проекта. Я, наверное, нарезки видео сделаю для наглядности. В итоге, шикарная режиссерская работа с кадром и постановка сцен, в целом, при очень дешёвой анимации и фонах.@Mari_san,@akosЕдинственное как минус можно отметить, как у некоторых дешевых аниме, что на фоне разговоров показывают кадр какой-то отдельной части тела или фона, что не видно , как герой разговаривает. Может быть это имеете в виду.
@SergejVolkov@Пазу, ну для слайса (грубо говоря) самое то, если говорить именно об анимации. Не мог бы привести навскидку пример хорошей анимации в подобных "не боевых" аниме? Я бы посмотрел.@Пазу,@SergejVolkov@akos, почитай рецензию на Хинамицури. В выходные я и туда примеры видео закину.Так же, первое что приходит в голову (качество анимации измеряется в количестве клипов на сакуге, специализированном авторитетном ресурсе по этой тематике). Критерий выбора: жанр - слайс.
- Мелочи жизни (247 клипов),
- Торадора (182 клипа),
- Руки прочь от кинокружка (151 клип),
- Наброски Хидамари (116 клипов),
- Хёка (115 клипов),
- Брошенный кролик (85 клипов),
- Мария Холик (45 клипов),
- Харухи (40 клипов),
- А все-таки, город вертится (32 клипа),
- Счастливая звезда (29 клипов),
- Адзуманга (19 клипов).
Да, понимаю, большую часть списка вы уже видели, но так даже лучше для понимания, что слайс слайсу рознь.@akosСпасибо за рецензию, как обычно!
@SergejVolkov, а промежуточная анимация не в счёт? Если речь только о сакуге, то ладно.@SergejVolkov@Пазу@Nori-chi★, спасибо. Проглядел при переводе. Очень корявое предложение.@Nori-chi★@Пазу,@Пазу@Nori-chi★, это обыгрывание "сюжета в сюжете" или "истории в истории" (вставного сюжета).@akos, ?? Речь как была о сакуге, так и осталась. Сами посудите, вы когда-нибудь видели упоминание выдающейся промежуточной анимации в тайтле с именами промежуточных аниматоров, и подробным разбором их работы? Как максимум, о промежуточных аниматорах вспоминают, когда они становятся ключевыми, как, например, Такэси Коикэ. Пока он десятилетия инбитвинил, кто о нем слышал, даже в Японии?Промежуточная анимация, как это не прискорбно для самих художников, обезличена до крайней степени. Она может, конечно, относиться к производственным достоинствам, если выполнена хорошо. Но, небольшой нюанс, какие ключевые кадры - такая и промежуточная анимация. Так что, если мы обсуждаем графику в Мадоке, то даже на то, что в какой-то сцене промежуточные кадры дорисовывались почти без ключевых, можно обратить внимание, потому что это в некоторой степени отражает вертикально интегрированный подход Шафт. Но это будет уже весьма дополнительной информацией, которая сама по себе в отрыве от сакуги почти бесполезна.
Приведу простой пример: мы восхищаемся музыкальной группой. Вначале нам просто нравится музыка, затем нам симпатичны музыканты, затем мы восхищаемся их виртуозной игрой на музыкальных инстрментах. Профессионалы восхищаются работой звукорежиссера. А вы сейчас говорите про сессионных музыкантов. Извиняюсь, но это какой-то демагогический прием. Одно дело - знать о существовании рабочих лошадок, которые делают неблагодарную, но крайне важную работу, и по-человечески уважать их, а другое - прикрываться этим уважением, когда студия звукозаписи поленилась / не смогла выполнить свою работу на отлично, члены группы разбежались, а звукорежиссер ушел в запой. Хотя, может, я не прав, и вы совсем не это имели ввиду, заранее извините.
@akos@SergejVolkov, честно говоря, я тут посмотрел отрывками пару эпизодов и анимация там действительно слабая, вы правы, каюсь, смотрел давненькоМожет такой эффект от субтитров, которые отвлекают внимание на нижнюю часть экрана, но когда я смотрел впервые, сериал казался красивее.
А вот насчёт промежуточной анимации, я действительно загнул.
И по поводу сабжа согласен.
Удивительно, как такое аниме вышло уже в новой эпохе и сумело привлечь внимание, а ещё удивительнее, что сделано оно студией, у которой фейлить в порядке вещей.
@Sato(N0)Die@Left behind@Sato(N0)Die, сам в шоке