Также хочу предупредить, что в данной рецензии будут многочисленные спойлеры на разную тематику, так что, если хотите прочитать или посмотреть данную мангу-аниме читайте, пожалуйста, на свой страх и риск. Предупрежденный - уже наполовину спасенный.
Что же такое мечта? Что она из себя представляет? Возможно ли до неё дотянуться или хотя бы как-то ощутить? Способен ли иметь мечту человек, умеющий только размахивать огромным двуручным мечем? Может ли мечта жить даже после того, как весь твой мир рухнул? Чем надо пожертвовать для того, чтобы её найти или исполнить? Сюжет открывает нам однорукий, одноглазый наёмник в черном с проклятым клеймом на шее по имени GutsГатс, путешествующий по миру, наполненным полчищем демонов. Каждый его день - борьба за выживание. Ночью его преследуют всякого рода низшие демоны, а в остальное время он истребляет пробудившееся зло. Вокруг него нет никого, кто мог бы составить ему компанию, а каждый его поход за головой нового демона оставляет за собой либо полную разруху, либо гнев со стороны жителей, ведь каждый павший бес вновь превращается в человека. Что же такое могло случиться с этим молодым человеком, что ежедневно ему приходится бороться за своё я? Данная, наполненная болью и ужасом, сага расскажет нам все с самого начала и вплоть до самого конца.
Получив множество наград за ваншот по Берсерку, уверенный в своём таланте Кэнтаро приступает к сериализации своего нашумевшего творения. Исправив некоторые детали, как излишняя для такого жанра истории чрезмерная
Золотой век - более приближенная для обычного человека и более понятная для восприятия история. Неудивительно, что она отыскала весьма заметный отклик у аудитории. Образ мечника, одетого во все черное, стал заметно дополняться. Читатель знакомится со всеми полученными
В городах того времени стояла вонь, почти невообразимая для нас, современных людей. Улицы воняли навозом, дворы воняли мочой, лестницы воняли гнилым деревом и крысиным пометом, кухни — скверным углем и бараньим салом; непроветренные гостиные воняли слежавшейся пылью, спальни — грязными простынями, влажными перинами и остро-сладкими испарениями ночных горшков. Из каминов несло верой, из дубилен — едкими щелочами, со скотобоен — выпущенной кровью. Люди воняли потом и нестираным платьем; изо рта у них пахло сгнившими зубами, из животов — луковым соком, а из тела, когда они старели, начинали пахнуть старым сыром, и кислым молоком, и болезненными опухолями. Воняли реки, воняли площади, воняли церкви, воняло под мостами и во дворцах. Воняли крестьяне и священники, подмастерья и жены мастеров, воняло все дворянское сословие, вонял даже сам король — он вонял, как хищный зверь, а королева — как старая коза, зимой и летом. Ибо в восемнадцатом столетии еще не была поставлена преграда разлагающей активности бактерий, а потому всякая человеческая деятельность, как созидательная, так и разрушительная, всякое проявление зарождающейся или погибающей жизни сопровождалось вонью.
Мне кажется, что настоящий друг никогда не полагается на чужую мечту. У человека, который мог бы стать моим настоящим другом должна быть причина жить без моей помощи. Тогда он всем своим сердцем и всей своей душой будет защищать свою мечту. Он, не мешкая, сразится за неё, даже со мной. Для меня настоящий друг тот, кто будет стоять на этом наравне со мной.
Гриффиту
Все погибают, кроме Каски и Гатса, а последний приобретает тот облик, который нам знаком ещё с первых глав
Восстановившись от полученных ран и заполучив в свои руки меч, именуемым
идеи единого Бога Творца
страха перед природой
Что такое судьба и что вообще из себя представляет мечта? - вот два главных вопроса, которыми задаётся автор произведения на протяжение всей истории. Главным носителем вопроса "судьбы" автор поставил Гатса, в то время как Гриффита - носителем такого чарующего понятия, как "мечта". Гатс был рожден в утробе мертвой женщины, выращен наёмниками, приемная мать умерла в страшных муках, приемный отец ненавидел и пытался убить и даже сама природа его ненавидела, выпуская на него стаю таинственных лесных существ. Но он не сдавался и шёл вперед наперекор судьбе, олицетворяя в себе, как мне кажется, общекультовый образ
Гамлет - герой Шекспировской трагедии, у которого все счастливое, что было в жизни жестоко рушится, из-за чего возникает конфликт: бороться с действительностью или все оставить так, как есть на самом деле
- Мечта - это что-то сродни неосязаемой фантазии, до которой человек стремиться дотянуться. Это что-то невозможное, выходящие за грань наших фантазий, до чего человек безуспешно, но пошагово строит планы.
- Цель - это что-то реально достижимое, к чему, стремясь, человек может действительно прийти. В отличие от мечты, цель является выполнимой, в то время как мечта является прообразом невыполнимого желания.
Гриффит всю свою жизнь мечтал получить королевство, но будучи ниже простолюдиного рода, для него независимо от приложенных сил, это было невозможно. Близко, но невозможно вплоть до кульминационной жертвы в арке того же самого "Золотого века", после которой мечта становится реально достижимой. Для Гатса же месть - это цель, которая для него реально достижима, поэтому мечтой она быть не может. Все враги материальны, а с демонами, может, он и не справляется с легкостью, но кромсает с особой яростью. После рокового дня ответ выползает сам собой - Гатс просто мечтает стать счастливым. В его тяжелой жизни все проходило через черную пелену, но в те моменты, когда он приближался к счастью, мир его возвращал к исходному состоянию. Для Гатса счастье - невыполнимая мечта. Кэнтаро обозначил свою позицию твёрдо - если хочешь подобраться к своей мечте, будь готов оставить за собой огромный чёрный, наполненный трупами твоих товарищей, след.
Что же такое макиавеллизм и что он тут забыл? Макиавеллизм в своей обобщенной сути - манипулятивный склад мышления, склонный к достижению своих собственных целей ценой этнических норм. Продолжая тему мечты, автор затрагивает всю трагедию человеческого лицемерия, которое готов использовать индивид для достижения своих собственных целей. Ярче всех такую идеологию проносит через себя Гриффит, для которого переступить через мертвого товарища на поле боя - часть выбранного
Я его хорошо помню. Он смотрел на меня.. будто... я был каким-то героем истории. Интересно.. умер ли он, очарованный своей мечтой? Или все смерть положила ей конец? Может, этого мальчика... убила моя мечта? Какой смысл вообще сожалеть об этом? Я не буду просить прощения за свои грехи. Это путь, который я для себя выбрал. Если я извинюсь или раскаюсь перед ними, то я... никогда... не доберусь до своей мечты..
предопределенность событий или же просто судьба
Ты, из-за кого меня заточили в этом кромешном мраке, теперь станешь источником моей жизни... Он, чья жизнь когда-то принадлежала мне, в какой же момент я начал полностью зависеть от него? И теперь в моем сознании его образ столь ярок, что причиняет моим глазам боль
Многие авторы разграничивают произведения на отдельно положительных и отрицательных героев. На хорошее и доброе. На черное и белое. Берсерк же объединяет эти два понятия, создавая тем самым что-то граничащее с серым. Идеология зла идет параллельно с мечтой и судьбой. Миром правят черствые люди, готовые
Мир Берсерка делится на Физический и Астральный. Первый отображает мир существующий. Он схож с нашим настоящим, в котором процветают религиозные паствы, злоупотребляющие данной им властью, бесчисленные войны и борьба одних высших чинов с другими. Люди порочны и грешны, а многие свершения сводятся к многочисленным жертвам. Второй же представляет собой так называемый Мир духов, отображающий собой истинное проявление природы. Некоторые существа граничат между двумя мирами, а некоторые находящиеся там поглощены настолько глубоко в Астрал, что представляют собой различные, как бы, Божественные гиперболизированные фигуры. Два этих мира соприкасаются друг с другом, создавая собой эдем, где темные существа живут вблизи живых. Астральный мир кажется более уравновешенным. Здесь нет войн, нет обид, нет такого понятия, как зло. Астральный мир больше напоминает отображение видимости самой природы.
Как уже было написано выше, Гатс - идеальный прообраз трагического персонажа, идущего наперекор судьбе. Он, а-ля
Гамлет - герой Шекспировской трагедии, у которого все счастливое, что было в жизни жестоко рушится, из-за чего возникает конфликт: бороться с действительностью или все оставить так, как есть на самом деле
Гриффит - персонаж больше всего похожий на такое абстрактное понятие как
героя с благородными качествами, преодолевающего различные препятствия, сплачивая людей, находящихся рядом с собой. Он продвигает историю, и что важнее - несет за это последствия
мнимый властью воин, сражающийся за шотландское королевство, имеющий при себе все атрибуты данные природой, чтобы быть на вершине
Кэнтаро вырос в семье художников, а потому неудивительно, что его работы наполнены сложными визуальными приемами. Выделяется из них всех работа с детализацией окружения. Каждая страница больше походит на какой-то сложнопроработанный чертеж. Все сцены понятны, реалистичны и атмосферны. Доспехи, раны героя и орудия убийства всегда сохраняют высококачественную детализацию.
Черный, сверхдетализированный доспех, изображенный резкими, но в тоже время угловатыми линиями, четкие контуры которого подчеркивают физические качества самого владельца. Штрихами малых линий с явным закруглением даёт уже акцент на кожаную часть брони. Лица действующих лиц сделаны также в реалистичном стиле. Контуры линий глаз, скул и шрамов подчеркивается и не забываются даже на второстепенных панелях, создавая запоминающиеся образы. В тоже время остальное окружение крестьян, правителей, выходцев войны изображены гиперболизированно мерзко, благодаря чему образы главных героев заметно выделяются.
Архитектура в сериале в тоже время весьма чиста и непоколебима. Автор отдает дань уважения художникам и скульпторам, излишне не пачкая такие творения грязным стилем. Каждая складка статуи сделана таким образом, что иногда возникает такое чувство, что это реальные сфотографированные экспонаты. Есть отсылки, как примеру, на фото на музу 
или же той же богини 
, а сама архитектура напоминает своим величием западный стиль совмещенный с древнегреческим. Окружение также сверхдетализировано, выделена каждая плитка и черепица, что заставляет автору просто кричать.
Астральный мир выполнен грубой и грязной штриховкой. Присутствует навязчивый гигантизм, создающий атмосферные штрихи страха и неопределенности. Чудовища гиперболизировано ужасны и зловещи и приэтом сверхреалистично детализированы. Сами образы напоминают прообразы, созданные будто бы Робертом И. Говардом, но при этом и веет чем-то Лавкрафтовским ужасом неопределенного зла.
Вплоть до Длани Господни угловые третистепенные кадры были выполнены ярко непринужденно с меньшей детализацией, однако буквально с 29 главы автор ушел в визуальное безумие. Каждый блок и каждый кадр стал отдельной экспозицией, во время прочтения которой испытываешь незабываемые эмоции.
Работа Миуры не переполнена текстовой экспозицией, по большей мере она сосредоточена на визуальном повествование. Что важно, визуальный стиль подчеркивает и саму тему произведения, гранича с удивительно красивым повествовательным оформлением и заканчивая темными и омерзительными проекциями. Панели страниц так же никогда не стоят на месте, изображаются в зависимости от состояния истории и событий, что даёт дополнительный эффект проникновения в историю. А с каждой новой аркой рисовка получала своё должное развитие с повышением уровня детализации. Однако, такой стиль работы давался автору очень тяжело. При том, что каждая новая глава выходила раз в месяц/два, автору все равно приходилось работать над рисунками в течение 14-15 часов в день, что в конечном итоге его и сгубило. Но тем не менее художественное наследие за ним осталось вполне великое.
coub
coubБерсерк - это произведение, которое можно цитировать по разному. У него нет определенной философии, поскольку Берсерк в своей сути - смесь различных жанровых, религиозных предпосылок и идей. Читатель сам во время прочтения выбирает для себя определенный философский путь. Лично для меня здесь выделялись Шекспировские тропы повествования, раскрывающие темы излишнего нарциссизма, смерти, предательства, эгоизма, излишнего злоупотреблением власти власть имущих и безуспешные попытки борьбы с судьбой. Ознакомиться с Берсерком точно стоит всем, хотя бы из-за безупречного визуального стиля, который сделан автором с особой любовью, а так же из-за главных действующих персонажей, во время повествования которым сопереживаешь и одновременно ненавидишь. При всем при этом Берсерк зайдет далеко не всем. Как уже было трактовано выше, история очень жестокая и очень тягуче мрачная, в какой-то мере художественно пошлая. У истории нет заметных минусов, она целиком и полностью выверена словно алмаз. В какой-то мере её можно считать культовым художественным литературным произведением, а в некотором и вовсе набором высококачественных картин. К сожалению, со смерти автора произведение хоть и продолжается вполне неплохо, но мысль, заложенную автором воплотить уже не сможет. Оттого продолжение после смерти автора можно воспринимать только, как фанфик, хоть и весьма сильный, концовка которого вполне возможно будет куда светлее изначальной. Я не знаю получилась ли у меня вообще рецензия на эту мангу, тут я спорить с читателем на это не буду, но я точно знаю, что все, что я хотел высказать о ней я высказал. Подобно манге я решил сделать данный обзор более умиротворенным, что ли. Заранее спасибо за прочтение или хотя бы ознакомление! Надеюсь, мною проделанная работа вам понравилась и оставила какие-нибудь яркие впечатления. И, пожалуйста, дорогие читатели, помните одну маленькую, но важную вещь - бойтесь излишне амбициозных людей, но не забывайте ими восхищаться, а ещё лучше соперничать!
@不明@不明@不明@NetMagic, чтобы было@NetMagic@不明, "Прекрасная" мотивация@不明@Swyzen, спасибочки!!!)@不明Благодарю за рецензию! Радостно видеть вдумчивый и "нештампованный" подход к восприятию заслуженной классики. Уверен, "новым" людям полезно будет с ней ознакомиться, а "старым" -- интересно.
(лучше подправь слово "этических", а то это почти уголовная статья получается
Если мы неизбежно упрощаем и при этом сохраняем твои стилистику и акценты, я бы переформулировал этот пассаж в следующем ключе.
Ещё одно потенциальное нарушение УК в части "разжигания" )). Теперь уже среди последователей "индуизма" (так же частично буддизма / джайнизма), для которых Шива -- Бессмертная Непогрешимая Личность, аспект Абсолютной Истины и/или Её Источник. Лучше заменить "Шиву" на "Ганишку". Всё же именно Ганишка -- основное имя императора. Шива -- лишь нечасто используемый титул / эпическое название "формы". Если так не сделать, у новых людей, имеющих при этом определённые представления об "индуизме", может возникнуть ненужный когнитивный диссонанс.
Лицемерие -- это неискренность / обман по отношению к окружающим, двойные стандарты. В данном случае уместно понятие, эгоизм / эгоцентризм / "гордыня", полагаю. Лицемерие, несомненно, -- следствие эгоизма, но специфическое и конкретно здесь не так хорошо применимое.
Я, как и любой внимательный читатель манги, прекрасно понимаю, что ты имел в виду. Однако я бы радикально переформулировал весь абзац, чтобы сделать его понятней неискушённому большинству.
(1) Термин "антимакиавеллизм", видимо, является твоим удачным изобретением (опять же, будучи знакомым с Мангой и с твоими постами / рецензиями я понимаю, что ты хочешь донести). Однако политологи / социологи / философы (не говоря уже об обывателях) никогда не сойдутся на том, что такое "антимакиавеллизм". Это как 3 юриста -- 5 мнений )). Лучше избегать производных негативных определений на основе уже и так достаточно размытого и неоднозначного даже для профессионалов термина "макиавеллизм".
(2) Одна из граней конфликта Гатса и Гриффита -- это справедливое наблюдение Миуры за тем, что эмоциональная составляющая личности человека обычно (и в конечном счёте) доминирует над рациональной. Т.е. речь идёт о "микро-уровне" отношений между конкретными условными 2-3-4-5 людьми, на не о проявлении "чувств к своему народу" (макро-уровнь). Миура ни разу не давал альтернативу макиавеллизму в части управления государством (управление малыми сообществами не в счёт). Создание Гриффитом "Утопии", в которой простой народ наслаждается небывалым уровнем процветания и безопасности, искренне превознося своего богоподобного повелителя и его демонов-подчинённых, является страшным подтверждением безальтернативности макиавеллизма в мире Берсерка.
Опять же, я понимаю, почему ты так написал, и согласен с приведённым перечнем. Всё же я вслед за стариной Кэнтаро сделал бы больший, чем ты, акцент на фатализм / детерминизм vs. свобода воли. Всё же это явно центральный философский конфликт произведения, из которого также прямо вытекает философская проблема смысла жизни. Последняя чётко акцентируется на примере динамики развития личности Гатса (и, конечно, далеко не только: привет в т.ч. моей любимой Фарнезе и даже Зодду). При этом внимательный читатель явственно понимает, какой из этих крайностей "вопреки всему" симпатизирует сам автор. Т.е., Кэнтаро всё же ненавязчиво "выбирает для себя определенный философский путь", пусть и оставляет читателю (иллюзию?) свободу воли )). Но на 100% точно мы это не узнаем, ибо произведение, как ты справедливо задметил, не факт что будет канонически завершено.
Если этот момент для кого-то не очевиден сам по себе, то есть ещё ультимативный аргумент от самого Миуры, задавшего главный философский конфликт в самом начале манги (1 тома) (официальный перевод на английский):
"In this world, is the destiny of mankind controlled by some transcendental entity or law? Is it like the hand of God hovering above? At least it is true that man has no control, even over his own will. Man takes up the sword in order to shield the small wound in his heart sustained in a far-off time beyond remembrance. Man wields the sword so that he may die smiling in some far-off time beyond perception."
Также Кэнтаро, который был дотошно-центральной фигурой при создании сериала 1997 года, вставил первые 3 предложения из этой цитаты в начало КАЖДОЙ из 25 серий. Видимо, хотел этот момент подчеркнуть, как критически важный / центральный.
Однако я полностью согласен с тем, что манга как целостное художественное произведение достаточно многогранна, в т.ч. в плане философских тем. Обычный не "испорченный" изучением философии человек сможет почерпнуть в ней важные / интересные для себя моменты. И даже "испорченный" сможет по достоинству оценить усилия автора: ибо простота и доступность в части выражения своих идей, с той же философской точки зрения, является несомненным достоинством.
Про Гриффита.
Я бы на счёт него провёл бы аналогию Раскольниковым. Гриффит -- это Родион "на стероидах". История "главного сокола" -- одновременно и пощёчина Достоевскому, и дань глубокого уважения к нему )). Во многих отношениях манга Берскерк это анти - Преступление а наказание, а Миура -- одновременно и анти-Достоевский, и его верный последователь. Здесь я вижу больше интересных параллелий, чем в творчестве "Вильяма нашего Шекспира". Хотя и они, конечно, есть, как ты справедливо заметил.
В рецензии на мангу Берсерк, которую у меня есть соблазн написать, я бы сделал сильный акцент на анализ психологии персонажей и их взаимоотношений в динамике: там есть весьма интересные и крайне практичные и поучительные моменты. Но там текста на кандидатскую диссертацию выйдет, учитывая объём оригинала, если углубляться, что мало кому интересно )).
@不明@Ndas,Ещё раз спасибо за подробный разбор рецензии, было очень приятно почитать и что-то для себя подчеркнуть) Пока сам потихоньку размышляю над тем, на что написать рецензию. Не философскую, а подобную Ван Пису простую, но с объёмным анализом. Ну, или какой-то пробой на анализ), ведь не сказать, что анализ - это моя сильная сторона. На Сёнен, что ли, какой-нибудь. А то с Соло у меня вышло спонтанно и не сказать, что приятно. Посмотрим, но вряд ли это будет в ближайшие месяца. Опять же нужно вдохновение, а его пока мало)
@Ndas@不明, Понял и принял тебя по всем пунктам.Да, я как раз исходя из этого обозначенного тобой момента хотел гармонизировать его с последующим пассажем про "эмпатию к народу". Ты просто необычно экстраполировал микро-уровень на масштабы государства. И педанту / зануде во мне это не сильно понравилось, что некритично )).
Это вообще для меня непоситижимый подвиг. Безумству храбрых поём мы песни. ))
С уважением принимаю такую позицию, но хоть "этническую" опечатку подправь тогда, если несложно )). И Шиву заодно, чтобы индусам среди нас не было обидно за его "смерть" ))
А вот это я ещё не знал (года 2-3 не читал интервью), благодарю. Изначально помимо "ушка" он вроде также упоминал доверительные дружеские отношения и совместные обсуждения сюжета. Выходит, всё не так и при этом в лучших традициях Гриффита )). Тогда вариантов концовки очень много. Причём кардинально и принципиально противоположных: от акцента не фатализме / бессмысленности / отчаянии / смерти до пошлого хэппи энда. Видимо, Коджи Мори выберет "серединный путь".
Понимаю. У меня у самого пока только на две рецензии потенциально вдохновение есть: манга "Берсерк" и злополучный "Милый во Франксе", который является предметом нелепых эмоциональных дрязг, штампов и т.д. )). Хочется разобрать его в духе социальной фантастики, коей он, по сути, и является, что для многих не очевидно.
@不明@Ndas@不明, Да, на "странности" и, с моей точки зрения, неуместности этой "кадровой" критики я тоже хотел остановиться. Вторая существенная претензия: "сиськи / жопы" )).@不明@Ndas@不明, Так не только они. 90+% студий знают это не хуже, только не так умело реализуют. Просто во Франксе во вторичных половых признаках и акцентах на них есть смысл. Если напрячься, то можно понять, что они с переменным успехом в плане органичности вплетены в сюжет и "социальную фантастику", а не являются просто тупым фансервисом ради фансервиса. Хотя и этот аспект тоже есть, конечно. Это как в Берсерке. В нём секс является и фансервисом, и логичным акцентом на реалии тёмного фэнтези.@不明@Ndas@不明,Я с самого начала обозначал, что "секс" Миура вплетал в мангу вполне органично. При этом, с моей колокольни, фансервисно-сексуальный аспект Берсерка проявлен в экстремальной детализации и смаковании подробностей мангакой. Понятно, что он крайний любитель детализации как таковой во всех аспектах, но он её в части секса обозначал с особым вкусом, и это явно чувствуется. "Эротику" можно было бы гораздо пунктирней показывать, не прорисовывая идеальным образом все выпуклости, складки, соски, выражения лиц и т.д. Вспомним многими "любимый" случай с той же Фарнезой и "конём". Для "лора" было любопытно / полезно, но зачем так смаковать во всех извращённых подробностях? Как это повлияло на развитие персонажей?
Есть также 2 чисто фансервисных исключения из общего правила.
(1) Та же сцена в начале манги с совокуплением Гатса и апостола была чисто фансервисной от начала и до конца. В ней не было смысла с "военной" точки зрения: только ненужный риск для Гатса.
(2) Сцена с Каской во время затмения. Не сам факт того, что произошло, но определённые акценты. Многие не могут простить Миуру именно за странный "японский" (NTR) фансервис и его смакование. Я простил, но мне это стоило ОЧЕНЬ больших усилий.
Это всё достаточно субъективная тема. Но она также субъективная и для "Франкса".
Так эротика сюжетно обоснована. Если её убрать, то пострадают сразу несколько ключевых сюжетных линий, включая "чеховскую РСЗО" про двух однокрылых птиц, заложенную в начале 1 серии. Однако также как в "Берсерке" эротику во "Франксе", на мой взгляд, излишне смаковали, что я тоже простил авторам. И гораздо легче, чем Каску )).
Также в "Берсерке" сильно проявлен комический фансервис. Который балансирует общую тёмную атмосферу.
@不明@Ndas, ну, меня эротика в тайтлах никогда не смущала, честно. Оттого у меня и довольно-таки прохладное отношение к фансервису. Вижу, но не критикую. В то время, как многие плюются от безработного из-за тем, не принятых обществом, я спокойно с интересом наблюдаю за развитием характером героев и сюжетом.@Ndas@不明,Да, я, в целом, таких же взглядов придерживаюсь. Однако всё же подсознательно склоняюсь к минимизации эротики в художественных произведениях не эротическо-романтического характера )). А нарочитый фансервис меня раздражает.
Так точно. При этом указанная сцена была в т.ч. конкретным "маркетингом", призванным повысить продаваемость новой манги неизвестного автора, апеллируя к "нижней чакре". Т.е. фансервисом в его первозданном виде.
Я тоже на этом аспекте концентрировался, конечно же. Однако безжалостный Миура нарисовал кое-какие делали так, как он их нарисовал. И вложил в уста Каски те слова / звуки, которые вложил. И понять / трактовать всё эти "особенности" можно лишь определённым образом. Эти акценты толпы людей подметили, настолько они каноничны / архитипичны с точки зрения создания эроманги определённого ... жанра. Можно соответствующие ветки на реддите почитать для более подробного анализа. Опять же, я простил этот момент, хоть и не мог его не заметить, как и толпы других читателей.
Да, это классическое фансервисное клише. Другого смысла в нём нет, видимо. Но этот момент редкий / чуть ли не единственный пример "чистого" фансервиса в Франксе. Почти всё остальное так или иначе (хотя бы частично) интегрировано в сюжет. Аналогичные 80%+ фансервисные эпизоды есть и в Берсерке, я их обозначил выше, включая того же "коня" и Фарнезу.
Это я к чему всё? "Сиски" не должны заслонять позитивные посылы, заложенные авторами в произведениях, если они есть )). Я без труда могу обосновать, что во Франксе они есть, как и в Берсерке.