Звуковые эффекты островные азиаты делать так и не научились конечно...
Нет, я чего-то может и не понимаю, но по-мойму так приятнее слушать натуральные, эти самые - звуковые эффекты , или хотя бы похожие на натуральные, нежели пердежь постоянный в уши...

Экшон - ждешь, когда уже наконец закончится. Ничего скучнее экшона, в этой аниме - нету.

Освежить воспоминания - покатит.
В целом же: ни рыба, ни мясо.
Посмотрел - и снова забыл об этом мультике.

Вот, спустя 2 месяца после слива, у меня и дошли руки до сие фильма.
Первый сезон я посмотрел еще в далеком 2015м и для меня это было первое аниме в осознанном возрасте. На тот момент оно мне невероятно понравилось и до сих пор вызывает ностальгические чувства. Не смотря на хейт САО со стороны многих отаку, мне та самая ностальгия сглаживала углы новых частей франшизы. Думаю, у каждого найдется такой тайтл, который любишь, не взирая на его недостатки.

А теперь о самом фильме. Раз он является ремейком первой половины первого сезона (далее "оригинал"), то и сравнивать я буду с ней.
Музыка: Наверное лучшая черта фильма. Да, и оригинал не был беден на хорошие саундтреки, но в фильме они мне показались куда качественней и более правильно задающими настрой. Юки Кадзиура тут постаралась на славу.
Визуал: С момента выхода оригинала прошло уже почти 10 лет, технологии и рисовка успели развиться за это время. Картинка стала более сочной и насыщенной, экшен сцены обзавелись CGI'ем, который, к слову, не режет глаза. Но все это мы уже видели и в Алисизации .
Сюжет: Приятно видеть, что создатели убрали многие неровности оригинала. Такие, как мотивация персонажей. В фильме она стала более логичной и понятной. Вопросы оставляет только тот фрагмент, где Диабэль, во время битвы с боссом, отвергает помощь Кирито. Можно попытаться объяснить для себя это чем-то в духе "Он не хотел задерживать сильного члена рейда, иначе это могло поставить под удар победу над боссом", но это как-то тупо, учитывая обстоятельства. Что мешало убрать или пояснить этот момент в фильме - для меня загадка.

Вывод.Ни ранобэ, ни мангу по прогрессиву я не читал, поэтому и вывод строить буду только по увиденному в фильме.
Я специально не стал ставить никаких оценок, ибо в фильме, очевидно, показана лишь малая часть произошедшего в Айнкраде.
Тем не менее фильм мне однозначно понравился. Пока что все выглядит так, будто это будет лучшая версия лучшей части франшизы.

Увидев тизер к мувику я сразу подумала: нас ждет тотальный неканон или пронесет?
Все мои друзья саовцы, включая меня, завидев левого перса на постере трижды перекрестились и были готовы дать заднюю, но... из-за большой любви к сао решили все же посмотреть.

Сразу скажу тем, кто любит сао и читал новеллу ГАЙЗ ЭТО PISTЯО!!! ТУТ НЕКАНОНА СТОЛЬКО ЧТО ВЫ ЗАХЛЕБНЕТЕСЬ Я СЕРЬЕЗНО !!-SMILEY-!!
Как знаток ранобэ сотого уровня я хочу сказать свое фи в сторону тех, кто про$раL характер Асуны и мало того, что в основном аниме убрали из нее весь и без того небольшой потенциал, так еще и не дали семенам ее решимости расцвести в подвижной картинки мувика. Как мы помним из сюжета 1 тома прогрессива, Асуна была очень одинокой и не имела близких отношений с кем-либо. Семья ждала от нее слишком многого, а брат вообще слинял, не поддерживая связь с сестрой. Помимо этого попав в сао, она провела долгое время в стартовом городе, конкретно впав в депрессию. И, выбрав смерть в бою, накупила железных рапир и отправилась в донжон, где и познакомилась с Кирито. Далее конечно же их супермегаинтересное знакомство !!-SMILEY-!!и прохождение первого уровня. Самое важное во всем этом то, что Асуна является сложным персонажем и в мувике не смогли (или не захотели) поднять эти вопросы детей из строгих семей. Асуна из богатой консервативной семьи, где от нее требовалось быть всегда самой лучшей, выпрыгивая из штанов, ну и соответственно добиваясь внимания родителей только через хорошие оценки и покладистое поведение (и то тут никогда им не угодишь, как не старайся). Ее синдром отличницы делал из нее психологически зависимого от мнения других человека и это не раз показывалось в основном сюжете.

Но как же поступила студия? Она сделала другую Асуну. !!-SMILEY-!! Асуну у которой ОКАЗЫВАЕТСЯ были подружки в школе, была близкая ей подруга Мисуми, с которой она ОКАЗЫВАЕТСЯ играла в игры на переменах (хотя по сюжету ранобэ она никогда в них не играла до сао и полезла туда чисто из любопытства).
Весь фильм я думала когда же эта Мито сдохнет... !!-SMILEY-!!Типа драма там чета будет не?... Потом был фансервис с ванной и я поняла... Это же недопародия на ОРДИНАЛ МАТЬ ЕГО СКЕЙЛ. Тот же фансервис, та же новая героиня, крутота сражений и типабоевойдух (нет). Но слабо. Очень слабо. !!-SMILEY-!! В финальной битве зачем-то украли сражение дуэта кирисуны и добавили туда неизвестную девку, которая кстати киданула ее умирать.
Если сравнивать оригинальный сюжет ординала и измененный прогрессив, то тут даже ординал с сюжетными дырами ВЫИГРЫВАЕТ по всем параметрам. Там хотя бы есть драма, сюжет, объяснения, а самое главное СМЫСЛ! СМЫСЛ, КАРЛ. В этом же мувике смысла вообще ноль, сборы оказались малы, а прокат провалился. !!-SMILEY-!!
Неизвестно, что нас ждет со следующим мувиком и будет ли это очередной слезодавилкой с непонятной Мито или ее уже на первых порах слили, ибо Асуна же уже сказала ей пака я иду за парнем которого знаю два дня ыыы!!-SMILEY-!!.

Иногда реально складывается впечатление, что Айнкрад сделали какой-то доильней денег !!-SMILEY-!! из-за хороших рейтингов на момент выхода первой половины первого сезона...

Если воспринимать мувик как отдельный от ранобэ мир, то я бы поставила ему не шибко большую оценку и то звезду накинула за Кирито и рисовку. Остальное мимо.

Эх, а ведь я нормально воспринял даже плохенько снятую Алисизацию. Для меня лично очевидно, что нормально экранизировать Алисизацию - задача сродни непосильной, поэтому я без боли воспринял и хреноватый графен, и сильно покромсанный сюжет в котором даже знающие оригинал зрители могли местами путаться.
А вот у этого фильма проблема в каком-то смысле противоположного толка: деньги на полнометражки выделяются совсем другие (ведь им надо будет отбиваться за счет просмотров в кинотеатрах), а сюжет в общих чертах и так по-большей части всем известен. И если с графикой особенно придраться не к чему, то со сценаристом тут приключилось нечто ужасное. Возможно даже прогрессирующий (типа каламбур) Альцгеймер.

Для начала, сам Рэки Кавахара не раз подчеркивал идею серии Прогрессив: рассказать историю прохождения Айнкрада уровень за уровнем. В каждой книге он воссоздавал уникальные игровые антуражи, продумывал серии событий, квесты, добавлял новых персонажей или какие-то механики. Все это составляло костяк приключенческого сюжета, наполняло мир Айнкрада событиями, которые оставляли тот или иной отпечаток на заглавной парочке, Асуне и Кирито, раз за разом пересекавшихся друг с другом на просторах смертельной игры.
Автор книги ставил себе цель, в том числе, раскрыть ход изменений в этих двух персонажах и подробно показать как именно молодой и слегка наивный юноша-геймер стал тем израненным жизнью одиноким волком, каким нам его представили еще в первом томе оригинальной истории. И как неопытная и не вписывающаяся в игровую реальность реалистка Асуна станет позже грозным гильдмастером на острие прохождения, настоящим идолом и Жанной Д'Арк для тех кто твердо решил выбраться наружу.
История за историей, встреча за встречей, уровень за уровнем они совершенствовались, узнавали что-то новое, с ними случалось плохое и хорошее. Это книжная серия Прогрессив. И я с нетерпением жду возможности прочесть следующие части. Надеюсь мужика хватит на все 75, хех...

А что нам дал этот фильм? Ну, если вы его уже смотрели и дошли в моем отзыве до этой точки - то уже вероятно догадываетесь. Ничего. Это не Прогрессив. Это вольный фанфик по первому тому оригинальной истории, в той его части где описывается как все игроки оказались заперты в игре. Назови они фильм по-другому - я бы даже и возразить чем бы не нашел, ведь была Альтернативная Призрачная Пуля - ну тоже фанфик, по-своему интересный, забавный и не претендующий на что-то лишнее. Но они почему-то решили, что экранизировали первый том Прогрессива... иначе как Альцгеймером или каким-то другим нейродегенеративным расстройством это не объяснить. Ведь всякий кто читал оригинал сразу увидит подмену. Что это вообще?

По существу, что мы тут имеем? Искаженный сюжет который противоречит не только оригнальным книгам (и оригиналу, и прогрессиву), но и уже сделанной (!) по первым двум томам экранизации. Вдобавок можно сесть попридираться к истории Асуны и ее семьи, которая не очень хорошо ложится на то, что мы узнаем по переходной арке Розарий Матери. Хотя придираться вообще не мой стиль, но будь мое впечатление о фильме получше - и желания бы такого не возникло.
Но что кроме этого? А то, что внесенные изменения развалили уже неплохо сложившийся баланс отношений между героями, задвинув мечника Кирито куда-то на задний план, а центральной фигурой повествования поставили Асуну. Причем от ее былого гордого и целеустремленного характера не осталось и следа, как впрочем и от шока молодой девушки внезапной оказавшейся в одиночестве в мире смертельной игры, из которой не видно выхода, кроме смерти. И от этого шока, напомню, в оригинальной истории она заперлась в таверне на очень долгий срок, боясь выйти даже за дверь комнаты. Ну то есть авторы попросту нарисовали другого человека, дали ему внешность и имя Асуны из Sword Art Online - и предлагают просто так взять и поверить в это. Про Кирито тут особенно сказать нечего: за весь фильм он не особо-то и мелькает, оставаясь обычно где-то на заднем фоне и лишь в конце произнося свою коронную речь после победы на первым боссом. Про новых персонажей... ну, тут лучше или хорошо, или никак.

Немного по техническим моментам. Да, у нас тут красивые задники, неплохие спецэффекты и классический игровой сеттинг. И легко узнаваемый саунд от Yuki Kajiura, проходящий буквально через всю серию SAO. Но на этом хорошее заканчивается, фильм не претендует на роль "царя графония", за которым станет все равно что там у него за сюжет.

Что в итоге? Это выглядит как фильм по вселенной SAO, определенно. Но является ли этот фильм экранизацией хоть первого, хоть еще какого-либо тома серии Progressive? Нет, сюжетно - это дважды пережеванный и выплюнутый кусок первого тома Sword Art Online 1: Aincrad. Причем поданный в виде фанфика от человека, которому видимо мало было седьмого тома Mother's Rosary. Традиционный вопрос "нахрена, а главное зачем?" можно даже не озвучивать. Как самостоятельное произведение этот фанфик можно посмотреть, конечно. Как таковое я бы его на 7 из 10 оценил. Но как попытка экранизации серии Progressive - это ни что иное как позор сценариста. Десять тухлых помидоров из десяти.

Асуна, ты ли это? Наконец-то спустя 10 лет мы увидели пролог к этой франшизе, самый что не на есть ещё до всех событий в Sword online, даже брат откуда не возьмись нарисовался. В 1 сезоне конечно другое начало и там Кирито с Асуной знакомится в гильдии, но позже автор написал более адекватную завязку с монстрами на этажах и встречи наших влюблённых. Это начало более канонично и правильное. Не сказать, что в САО была обалденная рисовка, но на дворе 2022 господа, а рисовка уровня 2012 года и не меняется, хотелось бы видеть прогресс не только в виртуальной игре, но и визуальной части. В целом ничего выдающегося нет, ибо это пролог о том, как Асуна со своей подружкой набивает себе уровень в игре.



На подходе следующий фильм, продолжение событий, которые показали здесь, поэтому какие-то преждевременные выводы делать рано, но от меня пока что 7 баллов + 1 балл за долгожданную каноничную предысторию знакомства Кирито и Асуны, которой так не хватало в 1 сезоне.

Заменили Кирито и Кляйна на трансперсону, лесбиянку определяющую себя мужчиной. Так вот что означает "Прогрессив" в названии, современно и толерантно.
В 2012 году SAO был маяком надежды, но к 2020 году он стал кучей, на которую летят фанаты проходных исекаев. После того как Кавахара в бесконечных продолжениях смешал с грязью всё лучшее что было в оригинальной книге, бездарность вместе с гнилыми душёнками из Кадокавы решили осквернить и её. Будто в насмешку фильм повторяет кадры из сериала 2012 года, но уже с другими персонажами. От сцен с Мито выворачивает, сам сюжет отторгает этот инородный объект. Видно бездрарную руку Кавахары, которому помогли написать первую книжку SAO, сам он только и может придумывать девочек для гарема, вспомните 2 том SAO или сколько уже девушек у свиньи в Ускоренном мире.
От пересмотра первых 2 серий аниме 2012 года получил больше удовольствия, чем от этой альтернативной версии, тут даже графика неприятная. Зачем они решили анимировать Прогрессив? Кавахара эту серию заведет в тупик, как и основную, никогда не закончив. Он ещё и на ходу переписывает уже написанное, внедряя всяких Мито в историю, это значит что у него нет глобальных планов на SAO, нет идеи и понимая о чём рассказывать.
Первый том SAO хорош в том виде в котором он есть, его не нужно превращать в Fairy Tail и новые персонажи ему не нужны.

Фильмы из арки прогрессив были очень ожидаемым кусочком истории для меня. Но САО со времён арки ГГО так ничего хорошего и не показывает, буквально никаких надежд не подаёт. Для начала стоит ли смотреть этот фильм? Нет, не стоит, особенно для тех, кто не хочет видеть в нём Date A Live. Даже как рекап эта часть не берёт почти ничего хорошего из оригинала и ничего в мире Айнкрада и историях персонажей не дополняет, на что молились фанаты. Сюжет и персонажи остаются зацикленными на одном моменте, и если в оригинале персонаж развивается скачкообразно, скипая все ключевые моменты, то в продолжениях их характеры тупо стоят. Режиссёры САО словно неумелые фотографы, которые пытаются запечатлеть момент бега ящерицы, но в кадре всегда получается либо момент застоя, либо во время движения камера не сфокусирована на самой ящерице...

Итак, сюжет. Достаточное время уделено школьной истории, в которой нам повествуют о ситуации Асуны в семье и в школе, но время уделено ровно тем же сценам, что нам показывали прежде. Зритель уже знает, что Асуна родом из богатой семьи, что её буллит мама за каждый чих, что у неё есть навязанный брак, что она отличница в школе, на этом уже предварительно делали акцент, и мы видим здесь то же самое. Благодаря вводу в историю Мисуми мотивация Асуны полностью меняется. Если в манге персонаж хочет поскорее выбраться потому что боится непонимания своей матери, пытается всеми силами заслужить её одобрение, но в то же время ненавидит свою жизнь и от большого давления бежит в игры, то в этой адаптации Асуна бежит не в саму игру, а к Мисуми, единственному человеку, который мог бы её понять. Их история самая обычная, а развитие отношений не раскрываются в полной мере. И появляется такое ощущение, что Асуна в принципе теряет своё ядро как персонаж.
Начиная с момента попадания в Айнкрад, сюжет от лица Асуны полностью теряет свою изюминку, максимально дотошно копируя каждый шаг Кирито. Мисуми старается вывести их вперёд при осознании того, что из игры не выбраться, а Асуна как бы выступает в роли Кляйна, который всё-таки согласился быть ведомым бета-тестером, потому что у неё другого выбора нет. В то время как Асуна в манге ищет любой способ поскорее выбраться из мира, потому что её мучают кошмары о её матери, как она возненавидит её за пропуск экзаменов в колледж, на которые она делала огромные ставки. Таким образом персонаж оригинала становится глубоко мотивированным и собранным, готовым на всё, чтобы превзойти всех как она всегда и делала, а Асуна в аниме - ведомой девочкой, которую в итоге бросили. Вместо того из-за отсутствия мотивации и безысходности она просто решает самонадеянно умереть, и из этого состояния её спасает Кирито.
Главный вопрос "как Асуна стала лучшим игроком, мотивирующим и сплощающим лидером для остальных?" остался без ответа. В истории Асуны нет абсолютно ничего нового для неё самой и для зрителя. Более того с течением истории прогревсива такое ощущение, что она и не должна была им стать. Как будто бы остановились на идее того, что Асуна талисман и игрушка Хитклифа, а не зам сильнейшей гильдии Рыцари Крови. В итоге история закольцовывается. Каждая новая арка про то, что есть девушка, играющая из себя сильную, но таковой не являющаяся, и ей обязательно нужен кунчик. А кунчику обязательно нужен гарем. Как-то совсем другой уровень, не находите? А дальше нечего рассказывать в принципе. Не понятно что служит её мотивацией вести за собой людей и становиться лидером после победы над первым боссом, если она откровенно чувствовала себя слабой в игре. Представление персонажей настолько расфокусировано, но аниме просто не может дать определённую причину персонажу поступать так или иначе, потому что копирует половину, а другую теряет.

С технической точки зрения фильм - рекап на минималках, с минимальным добавлением новых сцен, которые не привносят новых деталей в мир, в историю, чувства и мысли персонажей. Они их искажают. Хоть история и позиционируется от лица Асуны, но даже моментов её соло выживания, когда её бросила Мисуми, нам не показано. Даже с наличием Мисуми это можно было бы сделать, если бы в этом была идея. Показать как Асуна попала в Рыцарей Крови, как они развивались и проходили этажи, как они подали надежду людям, мирно живущим в городах, как появился Весёлый Гроб. Взаимодействия с другими персонажами из манги не показано, сторонние ивенты не показаны. Фильм откровенно пустой, окончательно превращающий САО в Date a Live. Но в рандеву это хотя бы было основной идеей, а здесь поскольку автор сам не понимал что он пишет и постоянно переписывал своих персонажей надежда жила-жила всё это время и вот с прогревсивом умерла.

Первая часть рецензии почти свободна от спойлеров, вторая - их концентрат.

Довольно часто встречаются утверждения, что SAO - плохое аниме. Сразу позволю себе внести правку: SAO содержит характерные особенности.
Думаю, ни для кого не секрет, что SAO - это экранизация новелл Рэки Кавахары. Поэтому начнём разбор с самого автора.
Особенностью творчества Рэки Кавахары является то, что он переосмысляет зацепившие его реальные события, а потом как бы вписывает их обратно в реальность. Его персонажи живут в одном городе с автором, делают и говорят то, что заботит автора, и выглядят по-японски говоряще. Начал писать Кавахара в 2001 году, судя по всему под влиянием "Матрицы" и "Звёздных войн".

Главная проблема SAO - арка "Айнкрад", первая попытка Кавахары преподнести нам свою сагу, безжалостно порезав её до заданного конкурсом новелл формата. Восхитительна атмосферой, и совершенно незаслуженно используется для обвинений Кавахары в переписывании истории. Наоборот, сама арка - переписывание авторского замысла. Айнкрадской атмосферы много не бывает. Хейтить автора, что он продолжает расширять сеттинг - ну, странно. Альтернативы - не писать, или плодить новые сеттинги (что с высокой вероятностью приведёт к самоповторам, как у Хиро Машимы, или, скажем, к "Франксу").

• Первая особенность SAO - Кавахара знает о своём мире намного больше, чем пишет. Выливается это в характерное построение сцены действия: она напоминает театр, где на первом плане главные герои, за ними - пара второстепенных планов, по заднику бродят тени (от формы которых некоторые фанаты готовы пищать), с разных сторон раздаются звуки (от которых фанаты готовы пищать), и повсюду в виде недосказанных предположений разбросана просто тонна разнокалиберных чеховских ружей. Из-за того, что периодически выходят сайдстори о былом, и в особенности в связи с выходом серии "Прогрессив", Кавахара иногда выходит на сцену, извлекает какое-нибудь завалявшееся более 10 лет назад незаметное чеховское ружьишко (несколько как бы случайных фраз из начала первого тома), и невозмутимо кладёт на его место чеховскую пушку в полторы страницы текста, но о том же. И хотя обнаружение таких чеховских ружей значительно облегчается после изучения авторского стиля и сравнения разных версий между собой, много ружей всё ещё не выстрелили.

• Вторая особенность SAO - построение повествования вокруг тезисов, идей и концепций. В основе всегда действие, вектор, а не статичные события. Краткое следствие - ретконы неизбежны, их причины постоянны. Сначала Кавахара придумывает, какие проблемы будут встречаться героям, какой путь они должны пройти, потом в его голове рождается ключевая сцена арки, возможно единственная, которая останется неизменной (до новелл ещё была веб-версия), и уже от неё выстраивается повествование.

• Третья особенность SAO - построение персонажей на системе умолчаний. Основа практически каждого - обычный человек. Все их действия по итогу всегда соответствуют образу, логичны, обоснованы. Просто Кавахара посчитал, что вам не нужно знать сразу всё, и будет очень интересно самостоятельно восстанавливать образы персонажей по их действиям, и постоянно перебарщивает в этом. Рекордсмен по отсрочке раскрытия - Акихико Каяба. Его знаменитая фраза, с лёгкостью трактуемая в момент своего произнесения как "лол, я не помню", начинает звучать совершенно по-другому в середине арки "Алисизация", когда нас знакомят с повседневностью этого гениального на всю голову аутиста. Второй яркий пример - "Молния" Асуна (с верхних этажей Айнкрада). Несмотря на осветление по сравнению с веб-версией, и на неизменно милый фасад, "Молния" своим поведением пугает, причём даже когда ничем не вооружена. В 2015 японские фанаты составили рейтинг "самый страшный, когда злится", и в топе мужского голосования оказалась Асуна, в полтора раза обойдя по голосам Микасу Аккерман (в свою очередь, на один голос обошедшую Синон). Почему? Ну, прямо об этом скажет Лизбет в той же Алисизации (речь на собрании).

Но это всё авторский стиль, о нём можно спорить, но нельзя называть хорошим или плохим. Переходим к экранизации!

• И сразу получаем четвёртую особенность: экранизаторы SAO фанатеют от Кавахары. Экранизаторы SAO воплощают в анимации каждую авторскую мелкую деталь в ритме великолепного OSTа от великолепной Юки Кадзиуры. Мне иногда кажется, что даже слюни пускают при этом. Работают добротно, качественно, можно сидеть и покадрово сравнивать с текстом. А потом им не хватает бюджета на целые сцены, в т.ч. сюжетно важные, в т.ч. вместимые в 3-5-10 секунд "активного" хронометража. Лучшее - враг хорошего. И это плохо.

• Пятая особенность- экранизаторы SAO хотят быть высокохудожественными. Очень хотят. А, к примеру, простые монологи - не очень-то кинематографично, а потому подлежат переработке в высококинематографичную детальную анимацию рук, ног и лиц. При том, что иногда лучше бы оставили монолог. В первоисточнике внутренний мир героев и взрывы плазменных гранат имели одинаковую яркость, на экране же всё внутреннее свелось к понимаемым читавшими гримасам. А на детализированную анимацию всегда и везде всё равно не хватит бюджета. Вместе с предыдущим пунктом это приводит к тому, что иногда от авторской театральной сцены остаётся только передний план, на который вываливаются рояли, у автора бывшие не в кустах, а где-то на задних планах. И это плохо.

• Шестая особенность - затыкая протекающий бюджет, экранизаторы регулярно тратят его остатки на простые в построении сцены, содержащие отсебятину. Знаменитейший пример - сюжетно несуразное, но довольно статичное "Чёртово зелье". И это плохо.

Непосредственно по фильму.

Всё перечисленное относится и к "Арии в беззвёздной ночи". Фильм рассчитан на кинотеатры и BD-качество, и местами перенасыщен мельчайшими деталями размером с десяток пикселей. Более крупные надписи на английском редко, но всё же иногда тоже требуют ставить фильм на паузу. Ещё есть надписи на японском, но автор рецензии им не владеет. Если кто-то смотрел экранку - там этих деталей попросту не видно (в т.ч. обрезан хронометраж). В нормальном режиме просмотра детали тоже ускользают, нужно ставить на паузу. В целом, парадоксальная ситуация, когда вроде бы профессионалы так увлеклись, что фильм как представитель жанра кинематографа теряет в качестве по сравнению с собственной раскадровкой. И, как всегда, за счёт перегруженной детализации приоритетных сцен, утеряны некоторые другие сцены из сюжета первоисточника. И этот характерный для SAO перекос в случае "Арии" даже немного обиден, потому что при всех привычных ляпах сильно задрана планка ожиданий - уж очень то, что дошло до экранов, хорошо смотрится.

Рассуждая о сюжете, стоит помнить, что Кавахара не отодвинут от производства фильма, как это было с некоторыми произведениями последних лет.
Например, открывающая сцена, будучи оригинальной, одновременно точно следует первоисточнику, являясь компиляцией разрозненных по тексту наборов деталей. Место действия, монстры, навыки, стили игроков - всё это было у Кавахары, но подавалось малыми порциями.

Важное упущение, не сразу вспоминающееся - отсутствует хронологически уместное перемещение игроков в госпитали, выражавшееся в игре в виде массовой, но временной потере сознания аватарами. Вполне хватило бы фоновых диалогов, как сделали с обсуждением смерти двух тысяч игроков, но можно было и драму раскрутить, или даже ключевой момент Мито завязать на него.

Чёртово зелье.

Сцена с продавливанием последней шкалы босса пытается погружать зрителя в самую гущу боя, и ей это удаётся. Напомню, арка "Айнкрад" - про абсолютно не подготовленных обычных людей, живших самой обычной и вполне благополучной жизнью, и внезапно поставленных в самую невероятную для них ситуацию, где они должны за свою жизнь драться. То есть, про тебя.

Студия явно учла опыт с первым фильмом (Ordinal Scale), который был ценен оригинальностью и дополнял франшизу, но как отдельное произведение был никакущим (к тому фильму были написаны два рассказа, один из которых исключительно важен для франшизы вообще). "Ария" же вполне самостоятельна.

OST к фильму в хорошем качестве был официально выложен в сеть уже довольно давно, и, в отрыве от экранной картинки, некоторые композиции были перегружены эпичностью. С картинкой, как ни странно, звук лишается всех недостатков. Просто "Браво!".

Персонажи.

Находкой фильма, конечно, является Мито. Вкратце обозначу проблемы: несколько излишней выглядит фиксация на некоторых её сольных сценах ближе к финалу (она слишком выделяется), одну сцену она откровенно украла у Эгиля, а продолжение её истории в авторском стиле отложено на последующие фильмы. В целом, её история в фильме выглядит как завязка арки персонажа. Подробности в спойлерах, без них не обойтись.

Для Асуны ввод её предыстории с Мито стал недостающим звеном в её развитии. Асуна с верхних этажей Айнкрада - это прежде всего рапиристка "Молния", топовый ДД проходчиков, рейдлидер. Домашняя Асуна - ламповая тян, наследница богатой семьи, отличница с кучей текущих целей, но без центрального смысла в жизни, которую любят рисовать в милых образах. Без Мито, в предыдущей версии из новелл получалось, что "домашняя" Асуна случайно попадала в Айнкрад 6 ноября, потом в ужасе сидела взаперти в гостинице 2 недели до 20 ноября, а потом к встрече с Кирито 2 декабря (максимум за 11 дней) по боевым возможностям становилась впечатлившей Кирито, ну, пусть не "Молнией", но "Падающей звездой". Да, снова чёртовы детали, Кавахара их любит, помнит, и они не дают ему покоя. Было очень странно, что Асуна, с нуля догнав опытного геймера Кирито за 11 дней, потом за 2 года так и не смогла его превзойти. Поэтому теперь у нас будет Мито, более плавное обучение Асуны, включая её предрасположенность к боям в полном погружении за счёт хорошей школьной физической подготовки, и полировка очень старого мотива 2012 года издания - "умру, оставшись собой, но не проиграю этому миру". Айнкрад - в первую очередь смертельная ловушка, исключительно нелогично "не проиграть", умерев. Старый смысл был в том, чтобы в борьбе выжать все силы, никогда не сдаваясь, и ему также очень мешает кардинально неровный темп роста Асуны. Но всё меняется, если ввести в повествование страх потерять человечность, жертвуя другими ради себя.

Кирито. В начале пути. Ворует последние удары. Асоциален. Превосходен. Не хватает какой-нибудь детальной двухсекундной реакции лицом на бой с хищными растениями. Не его фильм, что хорошо, т.к. подача событий от его лица неизбежно несёт с собой его профессиональную деформацию, с которой сложнейшие бои сводятся к безэмоциональному "удар 1, удар 2, а сейчас вот так". В первом сезоне сериала настоящей находкой стало именно то, что действия "профи" Кирито перемежались реакциями его офигевающих друзей, в новеллах всё намного скучнее. Единственная его сверхспособность - скорость реакции, и в SAO она не даётся легко. Профессионализм увлечённого человека притягателен. Асоциальность привела Сачи к мысли оставить ему спасительное послание.

Сцены Арго из новелл пали логичной жертвой смены фокуса на Асуну, с которой у неё полагалась только одна сцена, которую в свою очередь сожрала детализация. Однако, судя по тизерам, в дальнейшем её должно быть больше.

Эгиль с компанией разжалованы из элитного "бро сквада" в мебель. Судя по тому, что реплики есть, а пары сцен явно не хватает (одна, скорее, украдена Мито) - пали жертвой детализации.


Остальные персонажи, в принципе, как Арго - не в фокусе.

Спойлеры.